帝王品味下明代官窯青花之演變

文 陶林琛

真正意義的青花瓷在元代“世界瓷都”景德鎮(zhèn)燒制而成，作為一個(gè)橫跨歐亞的巨大帝國，多元民族與多元文化并存，極大地推動了青花瓷器的發(fā)展，青花瓷在透明釉下繪制精美的藍(lán)色圖案，因此在世界舞臺上爭奇斗艷，享譽(yù)國際。然元明易鼎，青花在明代時(shí)空環(huán)境下，又開始了新一輪的演變之路。

一、洪武青花

明朝開國皇帝朱元璋父母早喪，過著孤苦伶仃、無依無靠的生活，只得以乞討為生。這樣一位農(nóng)民皇帝通過多年的戰(zhàn)爭經(jīng)營，走上了中國封建王朝的頂端，自然對過去貴族鋪張奢華的風(fēng)氣極其厭惡。“洪武元年四月戊申，上命畫古孝行及身所經(jīng)歷艱難起家戰(zhàn)伐之事為圖，以示子孫。”［1］朱元璋基于這種心態(tài)設(shè)立御窯廠，在“明洪武二年設(shè)廠制陶以供尚方之用”。國家百廢待興之際，明青花便開創(chuàng)于此。元明朝代更迭之際，景德鎮(zhèn)的工匠尚在人世，然而曾經(jīng)輝煌的元青花所展現(xiàn)的鮮明藍(lán)色已經(jīng)一去不復(fù)返。

明洪武青花從其發(fā)色與紋樣較元代都略顯單調(diào)。洪武青花的底色呈色以黑或者黑灰為主，也有小部分藍(lán)灰色。在清宮廷收藏的67 件洪武青花中，80%左右都是黑灰色，剩下的小部分也藍(lán)地發(fā)灰。在明洪武期御器廠發(fā)現(xiàn)的廢物堆中，有元青花或其后的永宣青花般翠藍(lán)色彩的各色青花，卻都被砸碎深埋，反而是底色藍(lán)到發(fā)黑的瓷器，被送進(jìn)宮廷。洪武時(shí)期的青花瓷以自然花紋為主，也有動物紋，主要是龍鳳紋。“洪武十五年七月庚戌……所以然者，只為視民輕也……惟能知民與己相資則必?zé)o慢視之弊。”［2］大明初創(chuàng)，百廢待興，朱元璋要求凡事從簡，不得張揚(yáng)，應(yīng)體察民情，也正是這樣刻意低調(diào)的心態(tài)，明洪武青花的龍紋比元時(shí)龍紋要收斂，一般龍頭小、細(xì)頸、蟒身、作騰飛狀，頭部描繪簡單。與元代視覺審美做訣別，另立新視覺審美標(biāo)準(zhǔn)，我們深刻感受到這位乞丐皇帝所獨(dú)具的視覺品味與政治抱負(fù)。

二、永宣青花

朱棣是明朝最具魄力的一位皇帝，通過“靖難之役”奪得皇位，是為明成祖。執(zhí)政期間橫掃北方蒙古，令鄭和七下西洋，聲名遠(yuǎn)播，治下幅員之廣，遠(yuǎn)邁漢唐，將朱元璋所定“厚往薄來”的朝貢原則推到了巔峰。朝貢制度雖然未將經(jīng)濟(jì)利益擺在首位，卻同時(shí)為以中國為一元中心的朝貢體制確定了一個(gè)廣大的共同市場，賦予該市場共通貨幣，界定主流品位，為青花的擴(kuò)大外銷奠定了極為關(guān)鍵的基礎(chǔ)，是青花瓷生產(chǎn)和對外貿(mào)易的黃金時(shí)期。

明永樂青花一般用“蘇麻離青”進(jìn)口鈷料，呈色艷麗，一改洪武青花樸素簡練的底色，因?yàn)橹扉υ诖畚恢氨环鉃檠嗤酰本┦撬拇蟊緺I。在登基后，朱棣遷都北京，而北京原是舊時(shí)元大都，這深深影響了他，所以他對青花顏色的審美又回到了與元青花相似的風(fēng)格上。其裝飾一般都是采用中國傳統(tǒng)紋樣，器型卻受到西亞的影響，在傳統(tǒng)的梅瓶、玉壺春瓶、執(zhí)壺、梨形壺、盞托、渣斗、香熏、筆盒、碗、碟、罐、缽、高足杯等器型的基礎(chǔ)上，出現(xiàn)了雙系扁壺、雙系扁瓶、雞心扁瓶、扁瓢形瓶、折壺、藏草壺、水注、花澆、盤座、燭臺等異域風(fēng)情十足的新造型。此外，永樂時(shí)期還有本土的創(chuàng)新，比如大型天球瓶、尖底蓮子碗等［3］。

明宣宗28 歲時(shí)即位，正值年輕氣盛，他愛好廣泛，能詩擅文，精通琴棋書畫。他的書法作品如《重陽節(jié)詩》等都極富文人氣息，其書風(fēng)輕巧、工整端莊，直追當(dāng)年宋徽宗。因宣宗其人，自然影響了宣德青花的發(fā)展。“此明窯極盛時(shí)也。選料、制樣、畫器、題款，無一不精。故論青花，宣窯為最。”［4］

明瓷一般只講究器型質(zhì)地，而宣宗偏愛奇形器狀。“宣廟有尖足茶盞，料精式雅。”［5］此外，宣宗喜龍紋與海水紋雙紋并繪，瓷器上的畫也在宣宗品味之下有了變化：“宣窯不獨(dú)款式端正，色澤細(xì)潤，即其字畫亦皆精絕。余見御用一茶盞，乃畫‘輕羅小扇撲流螢’者，其人物毫發(fā)具備，儼然一幅李思訓(xùn)畫也。”（《敝帚齋余談》，沈德符）因?yàn)榛实郾救顺錾奈乃囂熨x，使這個(gè)時(shí)期的青花瓷深受中國文人士大夫繪畫的影響，端正典雅、風(fēng)韻流秀、造型豐富，紋樣細(xì)膩，釉色也更加晶瑩。“諸料皆精，青花最貴。”宣德青花先以細(xì)線勾勒，再施以粗線紋飾，多為一筆勾成，似隨意為之又頗具雅致，線條流暢，紋飾精致，蓋非一日之功可成，足可見宣德青花的頂級水平。此時(shí)有國產(chǎn)與進(jìn)口鈷料兩種，依據(jù)紋飾不同決定使用哪一種鈷料，而兩種鈷料的運(yùn)用使宣德青花具有濃淡之風(fēng)變化，擁有一種舒朗有致的士大夫氣息。其紋飾不比前代洪武、永樂那樣頗具霸氣，多了一絲靈動縹緲的典雅風(fēng)尚。“我朝宣廟窯器，質(zhì)料細(xì)厚，隱隱橘皮紋起，冰裂鱔血紋者，幾與官、汝窯敵。即暗花者、紅花者、青花者，皆發(fā)古未有，為一代絕品。”［6］（《清秘藏》，張應(yīng)文）在款識上，永樂基本沒有年款，極少數(shù)有款之物如青花瓷款類器，都是把年款書寫在青花的內(nèi)心 ，宣德青花一改洪武青花低調(diào)的時(shí)代風(fēng)格，款識裝飾開始盛行，“宣德款識滿器身”一說便是由此而來，永宣青花成為當(dāng)時(shí)最好的瓷器，在帝王的宮殿中，大明盛世與輝煌青花的傳奇正一點(diǎn)點(diǎn)展開。

三、晚明青花

晚明時(shí)期，在商品化與商業(yè)化社會的發(fā)展下，明代經(jīng)濟(jì)不但超過了唐朝，甚至相當(dāng)多的經(jīng)濟(jì)指標(biāo)超過了北宋。晚明的幾個(gè)皇帝曾多次下令增加御窯的供應(yīng)，據(jù)《江西省大志》載，從明世宗開始，共燒制689666 件，年均約3 萬件，多個(gè)年份甚至超過10 萬件。隆慶下令江西燒造瓷器10 余萬。至明神宗，“萬歷十九年命造十五萬九千。既而復(fù)增八萬，至三十八年未畢工”（《明史七》，卷58）。除了皇宮對青花需求的旺盛外，進(jìn)口青料也在此期告罄，“萬歷二十四年閏八月，……而御用回青系西域四夷大小進(jìn)貢，置之甚難”。明御窯廠不得不改用浙產(chǎn)鈷料與江西石子清，這樣燒出來的青花器是色澤青中帶灰或閃灰，總體色澤淡雅。青花繪畫的風(fēng)格也開始轉(zhuǎn)向?qū)憣?shí)。

晚明青花雖然有精品，但總體上瓷量大而質(zhì)低，尤其是此時(shí)所使用的鈷料變化與提煉技術(shù)的不同導(dǎo)致發(fā)色較之前的情況更加復(fù)雜，不同青料的使用導(dǎo)致各瓷器呈色差異明顯，一種藍(lán)中透紫，一種藍(lán)中發(fā)灰。“宣、成、嘉靖，俱有名窯。近日仿造，間亦可用。”［7］由此可知，晚明官窯青花確實(shí)不如之前了。終于在萬歷三十六年（1608）時(shí)，御窯不堪重負(fù)停止了燒造。明崇禎十七年（1644），崇禎在宮內(nèi)的一棵樹上自縊，官窯青花也隨著明王朝一同落幕。

然而，青花的傳奇在此時(shí)地球的另一端才剛剛上演。荷蘭人在馬來亞附近搶走的“Santa Caterina”號載有10 余萬件中國瓷器，1604 年這批貨在阿姆斯特丹銷售時(shí)引起轟動。荷蘭東印度公司在1604 年的這次買賣中發(fā)現(xiàn)其間有利可圖，因此極力推動。在巴達(dá)維亞收集中國瓷器，再運(yùn)往阿姆斯特丹，以滿足當(dāng)?shù)氐摹按善鳠帷薄＃?］16—18 世紀(jì)，出口到歐洲的中國瓷器越來越多，也越來越受到歡迎，青花瓷通過蓬勃發(fā)展的海外貿(mào)易大量銷往國外市場。藍(lán)白紋樣與光潔透明的瓷器使得歐洲的中國熱悄然登場。

洪武青花歲寒三友大盤

四、結(jié)語

明太祖朱元璋是地道的農(nóng)民，因此他鐘愛黑灰青花簡單樸素的藝術(shù)風(fēng)格，與元代青花瓷的視覺元素相差甚遠(yuǎn)。而他的子孫們，在華麗的青花上彰顯了他們宏偉的政治抱負(fù)和經(jīng)濟(jì)理想，進(jìn)口鈷料不易、制作技巧的下滑使晚明官窯走向沒落。景德鎮(zhèn)的爐火持續(xù)百年，在朝貢體系的支持下，青花瓷成就了一個(gè)天朝上國的美妙世界，而這個(gè)美妙世界直到19 世紀(jì)才開始破碎。