唐小茸
摘要:為了發揮色彩對比訓練四步法的作用,提高基礎繪畫訓練質量,本文將展開相關研究。文內將先介紹色彩對比訓練四步法的基本概念,后對該方法各步驟的應用策略進行論述,闡述構成四步法訓練的應用框架,同時還提出相關注意事項。
關鍵詞:基礎繪畫;色彩對比訓練四步法
基礎繪畫有豐富的理論支撐,但繪畫終究是一門技藝,要充分掌握必須經過堅持不懈的訓練,故如何更有效地展開基礎繪畫訓練是一項值得思考的問題。從這一問題出發,著眼于基礎繪畫色彩知識點運用,若要通過訓練讓學生有效率地掌握色彩對比知識,則可以采用一些科學的訓練方法,諸如色彩對比訓練四步法。該方法結構簡單,但內部各個步驟緊密相連,貫穿整個基礎繪畫色彩運用訓練過程,應用中可以拆分后單獨使用,也可以整體用于作畫,說明該方法應用比較靈活,具有較高的應用價值,因此為了正確應用四步法,做好基礎繪畫訓練,有必要展開相關研究。
一、色彩對比訓練四步法的基本概念
色彩對比訓練四步法脫胎于前人提出的一些色彩運用理論,諸如約翰內斯·伊頓在其著作《色彩藝術》中就對色彩對比這一命題進行了論述,認為繪畫中要從七個角度來對比色彩,分別為色相對比、明暗對比、冷暖對比、補色對比、純度對比、同時對比、面積對比,而后又有研究人員在其基礎上提出了虛實對比、連續對比等其他角度的觀點。在這些角度基礎上,有學者認為不同角度上的色彩對比存在難易度之分,同時根據繪畫流程,無法讓訓練者在同一時間進行所有角度的色彩對比,故色彩對比的相關訓練要循序漸進,而整個過程至少要分為四個步驟,分別為行單色訓練、小色稿訓練、平面化色彩處理訓練、深入刻畫訓練,由此誕生了色彩對比訓練四步法。按照各步驟正確排序展開訓練,能夠有效幫助學生掌握基礎繪畫中色彩運用知識點,也能培養他們的藝術認知、審美意識等[1]。
二、色彩對比訓練四步法的應用策略與注意事項
(一)色彩對比訓練四步法應用策略
1.單色訓練
單色訓練就是在素描框架內使用某一種顏色,并針對素描黑白二色進行加減手法來改變顏色敏感程度,通過提亮或壓暗的方法去塑造形體的一種技法訓練,可以將其視作用顏色來進行素描的一個過程,其中最關鍵的知識點就在于色彩明暗與形體塑造。通過單色訓練,學生能夠快速掌握各種基礎繪畫手法,同時對畫作的“形”與“色”會有深刻的理解,使學生對于色彩運用有基礎認知,利于他們再進行后續訓練。另外,單色訓練還能讓學生快速適應各種繪畫工具,懂得如何使用繪畫材料,因此單色訓練是很好的訓練方法,這也是其成為四步法步驟之一的原因[2]。
色彩對比訓練四步法的單色訓練步驟是在素描基礎上進行的,所以該步驟的主要目標是實現素描畫向色彩畫的轉變。素描需要作畫者用筆描出造型的輪廓、陰影等,色彩上表現的比較單一,通常只有黑白兩色,而素描的側重點在于畫作的“形”,并非色彩,但如果繪畫者需要作一幅有豐富色彩的畫,那么在素描時就要考慮之后的色彩運用。此處要緊抓繪畫中“形”與“色”之間的關系,而從很多繪畫作品中可以看出,色彩在一定程度上是依附于形的,如人物畫中,繪畫者用素描方法畫出了人物的衣服,假設人物衣服是藍色,那么繪畫中藍色就必須應用于衣服的形狀中,因此在一定程度上“形”決定了“色”[3]。
這種情況下,單色訓練中應當遵從學生對色彩的基本認知規律,將訓練過程分為固有色、固有色和明暗相結合、條件色運用三個階段,而后展開訓練。首先,在固有色階段中因為學生可能對于色彩的認知還不夠充分,所以概念上會將顏色單獨區分,紅色就是紅色,藍色就是藍色,不清楚兩者之間存在哪些關系,故訓練時要先讓學生在素描基礎上進行填色訓練,過程中可以考慮給學生提供一些實物參照,這樣學生會逐漸發現色彩之間的關系并不像自己想象的那么簡單,說明學生的認知開始向下一階段發展;其次,在固有色和明暗相結合階段,這時要先通過理論訓練讓學生了解色彩明暗的內涵、透視視角、色彩與立體感的關系、空間感、距離感等知識概念,促使學生能夠進一步展開單色訓練,諸如通過色彩明暗調控,讓畫作更加逼真、生動;最后,在條件色運用階段也要展開相關的理論訓練,以便學生充分掌握什么是條件色,然后在素描基礎上進行單色訓練,要求訓練成果中有條件色的合理體現,諸如陰影、輪廓黑線等??梢妴紊柧毮軌蜃寣W生對于色彩有更深刻的理解,如學生會更加了解如何在形狀框架中運用色彩,因此單色訓練是色彩對比訓練中必不可少的一個步驟,同時按照基本訓練原則,做好單色訓練能夠讓學生具備參與后續步驟訓練的能力。故單色訓練很重要,不可忽視[4]。
2.小色稿訓練
相對于單色訓練,小色稿訓練會更加復雜,它代表四步法進入了正式訓練階段。該訓練步驟需要在單色訓練進行一段時間之后,確認學生對基礎繪畫色彩運用基本概念有一定了解,并且能正確使用部分色彩手法時展開,過程中的主要目標是讓學生掌握色彩觀察方法,以便他們找到色彩規律,了解色彩三要素。小色稿訓練主要是以面積較小的畫面為基礎,讓學生展開各種系統性的色調訓練,這樣能夠提升學生對色彩的敏銳度、色彩組合運用能力、色彩對比視角及審美等相關水平。小色稿訓練中之所以要選擇面積較小的畫面,是因為如果使用大畫面,學生就很可能因為畫面過大而過度關注空間感或者是“形”方面的問題,而小畫面能夠有效弱化這些問題的把控難度,使得學生能夠專注于色調把控,保障訓練針對性及難度合理性,但所謂小畫面也是相對而言,最小不建議小于手掌大小,同時小畫面更有利于提高訓練速度。
小色稿訓練的基本訓練框架簡單,但訓練具有多種形式,都可用于實際訓練,具體包括寫生訓練、默畫、色調變換訓練。第一,在寫生訓練中可以充分利用自然條件展開訓練活動,諸如在傍晚可以組織學生外出畫夕陽。這些自然景象是很好的色彩訓練素材,尤其在色調訓練方面能提供良好幫助,原因在諸如夕陽等自然景象有非常獨特的韻味,而韻味就體現在景象的色調上。要完美地畫出夕陽,就必須使用正確的色調。在這個過程中學生需要多加觀察景象色調,再將其賦予紙上,初步完成后要反復調整色彩之間的關系、色調強弱,盡可能讓畫作更加逼真;第二,默畫的必要前提就是無實際參照物,需要學生憑借自身記憶來繪畫,這有利于學生的色彩記憶能力提升,也能有效培養學生獨立進行繪畫思考的意識。默畫雖然沒有實際參照物,但可以圍繞一個主題展開,諸如要求學生圍繞夜色來作畫。學生憑借自己的記憶,找到與主題相關的畫面,再根據畫面進行繪畫即可。同時考慮到部分學生可能第一時間沒有太過清晰的記憶,可以允許學生實際觀察,在下一次訓練中進行默畫即可;第三,色調變換訓練是整個小色稿訓練中最為重要的一環,其區別于常規的色彩寫生訓練,不強調學生只根據客觀對象光色關系進行繪畫訓練,反之要求學生以客觀對象光色關系為基礎,通過自身的意愿去改變客觀對象光色關系,諸如將冷色調轉變為暖色調、將強色調轉變為弱色調,并且在色調改變的第一步驟上思考其他色調要如何改變,以保障畫作美觀性、主體性、完整性,這種訓練方式能夠充分鍛煉學生的想象力,并且能夠讓學生對色彩規律的理解更加透徹,視角更加多元[5]。
3.平面化色彩處理訓練
平面化色彩處理訓練就是從目標對象的平面角度出發,建構基本的畫面之后進行固有色平涂,暫且不考慮素描的體積、造型等因素,這樣能夠得出對應的色塊(雖然不用考慮素描元素,但平涂色塊的形狀還是要盡可能與框架形狀相符),由此完成圖像素描的集合處理。平面化色彩處理訓練中應當要求學生多注意色相對比、冷暖對比、純度對比、面積對比等色彩對比,這樣學生才能以畫作主色調為基礎,對其他顏色色塊的位置、色調等進行合理把控。如在色相對比中,相同色相顏色在畫面內處于不同位置,會改變畫作的整個視覺效果,因此需要重點考慮色相顏色在畫作中的位置及面積等,通常情況下要保障主色調面積最大,其他襯托用的色調面積應當相對較小。平面化色彩處理訓練中,學生普遍是根據靜態畫面來訓練的,因此,靜態畫面的情況對學生訓練有影響,如學生根據一個擺件來作畫,若擺件擺放位置有誤,將不利于學生觀察。因此,應當根據訓練要求設置好靜態畫面。同樣以擺件為例,擺放時要注意高低形狀的對比變化、物體間色彩搭配、黑白灰關系等要素,這些要素必須清楚展示,當學生能夠熟練進行平面處理之后,也可以讓學生自己擺放擺件,有利于學生對畫面把控能力的提升。另外,平面化色彩處理訓練雖然多以靜態物體為基礎,但不代表其不可以用動態畫面,其中關鍵就在于學生面對動態畫面要如何找到其中特征,將特征賦予紙上,才能畫出目標精髓,如面對動態的風景,學生要找到風景畫面內色彩的主要特征、對比情況,因此,平面化色彩處理訓練也可以使用動態畫面。
4.深入刻畫訓練
深入刻畫訓練是色彩對比訓練四步法的最后一個步驟,也是最為關鍵的一個步驟,其核心在于結合素描成果對畫面內形體進行刻畫,要注意不同角度上色彩對比在畫面中的作用,還要重視色彩與造型之間的連接關系。這些全部完成時,繪畫也就結束了,因此,該步驟訓練成果關系到畫作質量,非常重要。從色彩對比角度出發,學生在訓練中要注意各個色彩對比之間的關系,如在明度相近的情況下,應當比較色彩的冷暖,反之則要對比色彩明暗。相較于色彩明暗、冷暖對比,因為在上一步驟中進行過色相對比的訓練,所以本步驟中色相對比相對容易掌握,但該步驟中色相對比要與純度對比、補色對比結合,這樣能夠優化色彩在畫面中呈現出來的效果。而純度對比、補色對比兩者應當區分開來,通常建議在純度對比效果不佳的情況下再進行補色,然后展開補色對比,反之可以忽略補色對比。值得注意的是,明暗對比中如果發現素描基礎的三色對內部色彩存在影響,那么就要進行明暗與色相對比,目的是明確畫面各處顏色面積占比是否合理,發現不合理之處需要進行調整,必要時也可以進行補色,再進行補色對比。深入刻畫訓練必須貫徹整個畫面,不用局限于某個細節上,學生應當著重于畫面,而非畫面中的某一個物體,若學生能夠非常連貫地將整個畫面繪畫完成,那么就說明學生已經非常適應深入刻畫訓練,其基礎繪畫熟練度有明顯提升。另外,深入刻畫訓練步驟的繪畫中要注意色彩強弱的調整,要以整個畫面色調、光照情況來決定,通常情況下畫面前部等更接近光源的部位要用亮色、暖色,這樣能夠凸顯出光照感,體現較強的明暗對比、冷暖對比,之后的部分則循序減弱,使得畫面更有層次[6]。
(二)注意事項
色彩對比訓練四步法中,有一些事項是需要教師注意的。第一,訓練四步法的基本框架是可以拆分的,沒有必要讓所有學生從第一步驟開始訓練,正確的做法應當是根據學生知識儲備、能力水平等設置針對性的計劃,如某些學生已經對色彩對比有一定的了解,也能在繪畫訓練中使用,那么就可以直接從小色稿訓練步驟開始,或者調整各步驟的訓練量,最終匯總到深入刻畫步驟中,這既能提高訓練效率,也有利于學生全身心投入到繪畫學習中;第二,訓練中的一些事物可以讓學生自主選擇,以保持學生訓練自主性及良好的訓練狀態。
三、結語
綜上,理論角度上要讓學生循序漸進地掌握色彩對比知識要點,可以參照色彩對比訓練四步法展開訓練。根據基本框架,能夠讓學生逐漸了解色彩與色彩對比方法,并且將知識運用到實際繪畫中,為基礎繪畫訓練打下基礎,因此,四步法具有良好的應用價值。而為了充分發揮四步法的作用,教師應當注意相關事項,靈活、合理使用,這樣更有利于其作用發揮及學生成長。
參考文獻:
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〔2〕徐應枝.基礎繪畫中色彩對比訓練四步法[J].中國美術教育,2007(1):3.
〔3〕徐應枝.淺析繪畫基礎訓練中色彩的對比[J].科教文匯,2007(01X):136-137.
〔4〕馬建華.繪畫色彩與設計色彩在基礎訓練教學中的比較與運用[J].藝術百家,2011(A01):2.
〔5〕朱丹.淺談色彩關系中的對比與調和[J].美術教育研究,2014(13):149-149.
〔6〕孫希娟.中西方繪畫的“空間、造型、色彩”對比探析[J].西部皮革,2018(11).74-75.