《貓和老鼠》，低齡動畫長大了

本報特約記者　呂克 莊羽

青春回來了！《貓和老鼠》（如圖）電影版26日在中國和北美上映，對于許多看著這套系列動畫片長大的觀眾來說，湯姆和杰瑞代表著傳統動畫中最歡快、最純真的部分，再次看到他倆瘋狂追逐打鬧，足以讓困于現代生活快節奏的人們釋放壓力，而動畫電影的未來是更加“低齡化”還是“成人化”，也是整個產業發展需要思考的方向。

老冤家上演世紀大戰

這部最新的《貓和老鼠》采用真人+動畫的“傳統形式”制作，定位為主打懷舊風的合家歡喜劇動畫。影片講述由科洛·莫瑞茲飾演的少女凱拉剛入職豪華大酒店，就碰上令人頭疼的難題：老鼠杰瑞早已在酒店里定居，這個大隱患威脅到酒店即將承接的世紀婚禮，于是凱拉找來湯姆，想要趕走杰瑞，這對老冤家再次上演世紀大戰。

電影版《貓和老鼠》的導演蒂姆·斯托瑞在好萊塢并不算出名，履歷上最耀眼的作品還是2005年的超級英雄片《神奇四俠》，女主角莫瑞茲早年憑借另類超級英雄片《海扁王》中的“超殺女”成名，之后又演過《雨果》《錯誤教育》等作品，算是新生代中頗有辨識度的女星，此外還有邁克爾·佩納、鄭肯等諧星出演。

捧腹之余多了懷舊色彩

在動畫領域，源于米高梅公司的《貓和老鼠》是足以與迪士尼的米老鼠、華納的兔八哥相媲美的經典IP，湯姆和杰瑞實際上早已是步入“耄耋之年”的老人。第一代《貓和老鼠》誕生于1939年，當時他倆還叫“賈斯珀和金克斯”，后來通過觀眾投票才改成現在人們熟知的“湯姆和杰瑞”。

早期的《貓和老鼠》并不是電視動畫，而是電影正式開場前的“墊場動畫”，雖然短小卻贏得觀眾喜愛，還憑借精良制作和豐富想象力，獲得13次奧斯卡最佳動畫短片提名和7座小金人。整個《貓和老鼠》系列共有164部短片，其角色設定、造型畫風和文化背景一直隨著時代演變——時而硬朗、時而夸張，湯姆的眉毛越來越粗，杰瑞的眼睛也越來越大。

上世紀七八十年代后，《貓和老鼠》的版權和制作方多次易手，播出平臺也逐漸面向兒童。為了照顧低齡觀眾，制作方不得不減少之前的暴力成分，但是趣味性和想象力也大打折扣，90年代的電視動畫版遠沒有50年代的電影版那樣更具生命力。因此，如今上映的電影版《貓和老鼠》采用早期最經典的二維手繪角色設定，尤其是湯姆各種“被變形”在令人捧腹之余，又多了份懷舊色彩。

新一代品牌貼近成人世界

對動畫人來說，前輩留下的經典IP太多，除了《貓和老鼠》，還有《兔八哥》《藍精靈》《加菲貓》等都是值得深挖的寶庫。迪士尼2019年推出“真象版”《小飛象》，《海綿寶寶》近年來也推出幾部電影版。這說明保持經典動畫IP的“低齡化”操作，能夠帶來穩定票房收益，但做成“爆款”并不容易。

相比之下，以皮克斯、夢工廠、環球和藍天為代表的新一代原創動畫品牌，則試圖把動畫電影做得更貼近成人世界，更有深度或顛覆性，通過深沉內核吸引更廣闊的年齡段觀眾。以皮克斯去年底推出的《心靈奇旅》為例，其主題是通過黑人音樂家的意外死亡探討生命存在的終極意義；《尋夢環游記》也是關于生死輪回和家族記憶的悲喜劇；而《怪物史萊克》《功夫熊貓》和《馴龍高手》系列，則是對好萊塢傳統類型片的植入和顛覆。雖然這些影片也照顧了兒童的理解能力，但具有豐富觀影經驗的成年觀眾更能從各類商業元素中獲得樂趣。

此外，《無敵破壞王》系列瞄準了如今已為人父的中年游戲玩家，至于網飛這樣的新興流媒體平臺，則更加自由大膽地制作《愛、死亡和機器人》這類完全成人化的動畫。不過，原創動畫電影的“成人化”“大片化”也帶來了更大風險，一旦不賣座就可能拖垮整個工作室，像夢工廠在《功夫熊貓3》后就鮮有佳作問世，而曾打造《冰河時代》系列的藍天工作室則因為去年的《變身特工》市場不佳，今年干脆被新東家迪士尼解散。

提起日本動漫，大多觀眾可能會立刻聯想到《哆啦A夢》《蠟筆小新》等作品，無論是構思還是故事都站在兒童視角。而最近幾年，日本一些人氣動漫開始更加傾向成年人，例如《進擊的巨人》和《咒術回戰》等。“動畫世界網”稱，未來會出現越來越多的成人化動畫，尤其是在流媒體和網絡助推下，以成人為目標觀眾的動畫會越來越豐富，題材也不再局限于惡搞喜劇和色情元素范疇，科幻和驚悚恐怖的元素份額將越來越高。▲