舞蹈編導在創作中對情感的把握探析

劉紅文

摘要：舞蹈作品創作時舞蹈編導是其主體，而是否能把握好情感是舞蹈作品創作的關鍵，會對舞蹈作品的質量造成直接影響。本文中主要分析了舞蹈編導在創作中對情感進行把握的重要性以及有效策略，希望能為相關工作者帶來一定的借鑒意義。

關鍵詞：舞蹈編導;創作;情感把握

舞蹈作品中情感的地位是非常重要的，因此舞蹈編導在作品創作時要做好對情感的把握工作，使情感能更加有效地融入到舞蹈創作中，創作出能讓觀眾有深刻體驗的舞蹈作品，進而產生情感上的共鳴。但就目前來看，很多舞蹈編導在創作中會將重心放在舞蹈動作和形象美上，對于舞蹈與情感的交融卻較為忽視，導致舞蹈作品難以引發觀眾內心共鳴，這樣的舞蹈作品也不能稱之為優秀作品，所以舞蹈編導一定要加強對編創中舞蹈情感的把控，使情感能更好地融入到舞蹈作品中，為觀眾塑造出與眾不同的舞蹈形象，提升舞蹈的藝術內涵。

一、舞蹈編導在創作中情感把握的重要性

（一）有利于觀眾產生情感共鳴

舞蹈編導創作是對舞蹈藝術的一種展示，其在進行舞蹈動作的編排時要注入豐富的情感。舞蹈作品并不僅僅只是動作的組合，如果缺少了創作者的思想情感融入，那這一作品就不能被稱之為完美的藝術作品，只有創作的作品蘊含豐富情感，能使觀眾在觀看時產生精神共鳴，才能稱之為真正的舞蹈藝術。舞蹈編導在進行舞蹈作品的編排時，除了要合理的進行舞臺設計和肢體動作設計之外，還要將日常生活中的各種情緒融入其中，進而達到抒發或宣泄的目的，使舞蹈作品能夠充滿活力。而編導自身情感的融入還可使舞蹈氣氛變得活躍，通過作品將不同感情傳遞給觀眾，使其情緒能夠被充分帶動起來，最終達到緩解壓力、放松身心的效果。所以說充滿濃郁情感的舞蹈藝術，可使觀眾在體驗和感受藝術美的過程中產生情感共鳴。

（二）有利于作品藝術性的提升

舞蹈藝術本身就有著強大的生命力，編導人員如果能將真實感情恰當地融入到舞蹈創作中，可使舞蹈作品的藝術價值最大程度得到提升。在創作舞蹈時舞蹈編導要對角色感情深入的進行剖析，并要有效的融合舞蹈動作和所需要表達的情感內涵，將更多的靈感融入到舞蹈創作中。觀眾在對創作舞蹈進行觀看時會對作品中的情感發生共鳴，而這也是編導進行舞蹈創作的新動力。觀眾在觀看舞蹈作品的過程中產生情感反饋是對編導的一種肯定和認可，而某一作品情感互動上的成功，可為編導進行舞蹈創作融入感情積累成功經驗，為下一部舞蹈作品的創作鑒定良好基礎，使觀眾能對舞蹈的獨特魅力有更深刻的感受。

總之，情感是舞蹈作品的靈魂，因此，舞蹈編導在進行作品的創作過程中，一定要做好情感把握，恰當的將自身情感和主題融入到舞蹈作品中，以情動人，達到舞蹈作品創作的最終目標。

（三）有利于形象塑造

在進行舞蹈作品形象塑造的過程中不但要對作品形式進行考慮，還要確保形象在作品中的價值能被體現出來。舞蹈角色的情感、人物形象等都包含在形象塑造中，可以說舞蹈作品中的形象塑造也是舞蹈編導人生體驗的一種體現，而只有將自身在生活中所獲得的內心情感作為舞蹈創作的源泉，在體驗生活中獲得更多的創作靈感，才能塑造出生動形象的舞蹈。因此說舞蹈作品形象塑造是否成功取決于舞蹈編導的情感把握。

二、舞蹈編導在創作中把握情感的對策

（一）在編排舞蹈動作的過程中融入情感元素

舞蹈動作是舞蹈編導在進行舞蹈設計時的基本部分，也是舞者對舞蹈內涵進行展示的主要途徑和方式。舞蹈動作是一種有著藝術特征的肢體語言，對于觀眾來講舞蹈作品本身就是肢體動作的組合體，而觀眾在觀看這些動作的過程中會產生強烈的感官沖擊。在進行舞蹈肢體動作的設計時舞蹈編導一定要有機的融合情感和造型模仿，并要合理的編排一些具有較深層次含義的呈現方式。在進行舞蹈創作時編導的情感融入和舞蹈作品肢體語言之間有一種無形的聯系，編導可根據個人經歷或情感等因素進行舞蹈情感表達方式的選擇，并將情感通過舞蹈動作展現在觀眾面前。舞蹈編導有一定的專業基礎，不同編導之間的生活經歷、專業背景又會有所不同，如一些舞蹈編導有著豐富舞蹈編創學習經驗，一些人員有著扎實舞蹈功。進行舞蹈創作的過程中，編導要根據自身情況明確需要傳遞的情感，并在這一條件之下進行舞蹈動作的編排，使自身情感能為舞蹈動作設計提供靈感，讓情感這條主線引導者舞蹈設計，為舞蹈動作注入生命，這樣才能使創作出來的舞蹈作品具有畫面美感，有其靈魂，觀眾在觀看的過程中才能產生強烈的情感共鳴，對這一作品進行認同。

（二）通過舞蹈物質材料進行情感表達

通過藝術化處理舞蹈物質材料，并將其恰當地融入到舞蹈創作中，對于舞蹈創作來講是非常重要的。舞蹈空間、音樂及舞美要素是構成舞蹈物質材料的主要內容，在進行舞蹈作品的編創過程中，舞蹈編導應在構思階段就初步設想各種舞蹈物質材料如何進行運用，但在設想一定要結合舞蹈情感。可將舞蹈空間設計為若干區域空間，不同區域空間情感表達強弱也會存在一定差異性，可將去空間劃分為情感表達及表演舞臺等。在舞臺空間中舞者會在不同區域開展動線變化活動，將完整的舞蹈作品呈現在觀眾面前，而舞蹈編導則可以在這一過程中將需要表達的情感及主題借助合理布局空間區域充分表達出來。所以說舞蹈編導在舞蹈編創中一定要合理的設計和應用舞臺空間，根據舞臺空間區域功能呈現起伏的情感變化，使舞蹈作品的層次感得到增強，并深入的詮釋情感。

三、思考與建議

在舞蹈編排和創作中舞蹈編導是主要組織者，其是否能夠創作出好的舞蹈作品，塑造鮮明的舞蹈形象，取決于其對于情感的把控程度，所以舞蹈編導一定要對情感把控的重要作用有正確的認知，并能在整個舞蹈表演過程中貫穿對情感的把控，認真進行舞蹈動作的編排，對舞蹈物質材料科學合理的進行應用，將需要表達的感情充分融入舞蹈動作中，使舞蹈作品的內涵得以豐富，為廣大觀眾帶來視覺震撼以及情感上的共鳴，通過不斷的舞蹈創作、總結、改進，創作出具有自身特色的舞蹈形象。

結語

總之，情感是舞蹈作品的靈魂，因此舞蹈編導在進行作品的創作過程中一定要做好情感把握，恰當的將自身情感和主題融入到舞蹈作品中，以情動人，達到舞蹈作品創作的最終目標，為觀眾帶來震撼人心的舞蹈藝術作品。

參考文獻

[1]胡莎.舞蹈編導在創作中對情感的把握探析[J].參花，2021（18）：92-93.

[2]趙梓言.探析舞蹈編導在創作中對情感的把握[J].神州，2020（32）：73-74.

[3]魏民.芻議舞蹈編導在創作中融入情感的方法[J].神州，2021（1）：78-79.