川劇變臉行業發展的問題及對策

陶琴

川劇變臉是國家級非物質文化遺產川劇中的一種推進劇情故事發展表達人物情緒變化的技法，隨著近些年的發展，川劇變臉這一技法的名氣越來越高，并且多次登上春晚走出國門。在市場開放、藝術包容的新時代，川劇變臉慢慢的成為了一朵綻放在巴蜀戲曲文化土壤上的藝術奇葩。

一、川劇變臉行業的現狀及存在的問題

在當下，川劇變臉表演這一表演形式廣泛出現在景區、晚會、慶典甚至餐飲火鍋店。對于川劇變臉這一技法的愛好者以及從業人群也迅速擴大激增，帶動著川劇變臉迅速的商業化發展，在迎合市場的情況下，川劇變臉的表演形式逐漸的脫離川劇中的情節，形成了一種特殊的獨立川劇小戲表演形式。在這個過程中很多的問題也逐漸顯露出來，這些問題嚴重影響了川劇變臉行業的發展。

1.川劇變臉行業快速發展，傳承人本分經營沒有起色

近年來，國家推出了有關支持傳統文化和非物質文化遺產的發展的政策給與了行業快速發展的土壤。當下，川劇變臉行業內從業人員人數已達到了6000多人。同時，國民經濟水平提高對文化娛樂的需求增加也給行業發展起到了推動作用，然而川劇變臉行業的從業環境愈發嚴峻，市場日漸低糜，很多開辦劇團劇場的從業數十年的老藝人已經辦不下去轉行另謀出路，反而當下很多沒有多么扎實根基新人活躍在行業的舞臺上，這些新人大多是進行異業融合與餐飲企業合作謀求發展，在餐飲企業中起到招攬流量的作用。而舞臺經驗豐富的傳承人發展出起色的則是寥寥無幾，甚至前些年名聲赫赫的一些川劇變臉行業大師創辦的公司在當前也沒有音訊了。

2.觀眾對于川劇變臉行業的認識不足，缺乏鑒賞能力。

對于當前的觀眾來說，生活在快節奏、信息爆炸的時代，大多數人對傳統文化對川劇變臉的了解度并不夠，缺乏鑒賞能力。大多數觀眾的注意點僅僅只在于川劇變臉的驚奇效果，好奇臉譜是怎么變沒的，是否可以變出更多的花樣，并沒有欣賞傳承人身段動作以及功法的能力。甚至有些觀眾認為只要是能把臉變走的人就可以稱作變臉大師，然而這種觀眾們普遍性的鑒賞能力缺失，導致大量只為了賺錢并沒有傳承的川劇變臉演員混入行業濫竽充數，同等工資待遇的情況下劣幣驅逐良幣，觀眾對行業的包容度增加，在一定程度上使得行業質量下滑，使得傳承人們缺乏練功的動力。傳承人功夫練的再好觀眾們欣賞不懂，是當下川劇變臉從業者的無奈。

3.川劇變臉傳承人難以成型，沒有風險抵御能力

成為一名川劇變臉行業的傳承人一是需要掌握大量傳統道具如五佛冠盔頭、變臉木偶、紫金鐃鈸等制作流程，二是需要掌握傳承大量高難度的傳統表演動作身段絕活。這個過程需要消耗大量的時間琢磨訓練實操，通常情況下需要脫產幾年的時間才可以成型，然而成型后通過出售道具以及傳統川劇變臉演出從業回報率非常低的。當今的演出行業圈子里，流傳的一句話：富玩魔術，窮學戲。很多川劇變臉傳承人并不是因為熱愛選擇入行，很多人實際上是家庭條件困難原因，那么傳承人在成型以后這種情況實際上會加劇，因為在川劇變臉行業里成型的傳承人就是以個人或者小作坊的形式為單位進行發展，這種傳統的小規模形式也導致了傳承人十分容易受到影響，如2020年的武漢疫情，全國禁止公開場合聚集演出，很多個人獨資的川劇變臉工作室都破產了。

4.川劇變臉行業傳承混亂，惡性競爭嚴重。

在以往，川劇變臉行業的傳承是十分嚴謹的，講究“傳內不傳外，傳男不傳女”，甚至有些老一輩的藝人會和自己的傳人簽署保密協議，以此來保證行業的可持續發展，然而隨著川劇變臉行業的從業者逐漸增多。一些從業者嘗試著將變臉藝術商業化的形式運作，開起了培訓班，廣收門徒實現裂變擴張以賺取高額的拜師費用。然而在這種情況下，教出來的演員大多難以保障演出質量。甚至一些還未熟練的新人僅僅學習一周川劇變臉的動作就被派遣上臺演出商演。就此發展下去，如果川劇變臉行業的從業者們都急于搶占市場惡性競爭，而不想著如何把市場做大，那么勢必會導致行業的水平下滑。

5. 故步自封，缺乏創新能力和活力

在川劇變臉行業中存在著派別之分，說到底，差別就是戲服、道具制作工藝、機關門子以及表演時的身段動作不同。不同派別之間平時幾乎沒有交流，但是各個派別十分默契的如果行業里出現了新的技法，一定是保持打壓的態度。在這個行業里很難有新的技法、新的表演方式出現，行業的從業者也幾乎都認為傳統的才是正確的，創新就是在糟蹋藝術。然而近些年的過程中整個川劇變臉行業的動作數下來依舊是千篇一律的那幾套動作，各個派別也沒有進行創新，只有大量復制化輸出。目前有些派別的傳承人在網上做起了賣自己派別戲服的生意，通過賣戲服道具賺錢，不管購買者會與不會，只要給錢就賣。甚至有些“大師”在網絡上教學，通過網上買衣服買教學，然而買這種戲服自學者的往往都是狐假虎威演出時最差勁，甚至泄密。在故步自封的情況下，觀眾們對整個川劇變臉行業的期待值和興趣在逐漸下降，川劇變臉對現代人的吸引力也逐漸變弱

二、 目前存在問題的對策

在傳承的過程中，目前川劇變臉還存在著很多的問題。

作為川劇變臉的傳承人，應該把握時代方向，做出長期的規劃安排，追求可持續性的發展，才會跟上時代的步伐做出起色。川劇變臉的從業者需要盡量個人在演出的過程中，盡量向觀眾講述如何去欣賞川劇變臉的表演形式，擴大自己的知名度，提高觀眾的欣賞水平。

對于傳承人來說不能因為錢財而放棄自己的原則，技術夠但是道德并不夠人在川劇變臉這個行業中不乏少數，美其名曰的廣泛傳承、可事實際上是在糟蹋這門藝術。如果教學生賣衣服的目的是為了賺錢就不要打著傳承的旗號。傳承不止是要教徒弟，更是要求變臉藝人有對藝術對行業負責的態度。從藝先學德，過去的老藝人代代相傳的珍惜手藝，不可以在這代被毀掉，輸出的學員連摸托都摸錯就敢讓出師上臺，這種該對行業發展是絕對有害得。

川劇變臉這門手藝真正需要用心研究珍惜的，需要藝人們內心真的有“為往圣繼絕學的”的情懷，如果再這樣下去只能說很可惜，可能老一代傳到我們這的絕學在這代就斷掉了。

除此之外，想要川劇變臉行業再次煥發生機，第一教徒弟賣行頭得有一個行業道德標準，絕對不能給錢就賣。第二則是最重要的，川劇變臉行業須要搞創新，有新的東西才有新的市場。觀眾的審美水平一直在提高，一直堅守著過去的方式，并不適用現在的觀眾群體和市場。

中華文化博大精深，源遠流長。文化歷來是包容的，是在吸收與借鑒中發展進步的。川劇變臉也是如此。

之所以變臉可以從戲圣康子林到目前流傳至今，川劇變臉之所以具有穩定性，是因為隨著時代的發展川劇變臉也在不斷的改良進步，如果一成不變也會阻礙行業的發展，作為新時代的傳承者我們首要應該考慮的是摒棄"守舊主義" 與"封閉主義"。

新事物會代替舊事物，未來的道路藝人們應該多思考自己的出路，而不是對川劇變臉的發展起阻礙作用，古人云“真金不怕火煉”，“事物的存在即合理”如果空手變臉以及電動變臉的時代到來未嘗不是一件好事，這事實上就是隨著時代與科技的進步的同時文化也進行著相應的發展。未來也將會出現cg變臉、ar變臉甚至3d全息影院式的變臉演出。作為從業者，我們不能故步自封，積極探尋新出路順應時代的發展才是唯一出路。未來5年，將戲曲文化如同美術、體育等學科融入中小學及高校教學傳承才是川劇變臉繼承發展的必由之路。

若想行業經久不衰則需要川劇變臉行業的從業者們們齊心協力，謀求共同繁榮，而不是為了眼前利益更不是閉門造車！