開局

陳欣穎

SimoneRocha

這一年我得到了許多啟示，比如在這樣的全球危機之下，團隊如何協作，如何陪伴彼此是最重要的。同時這個經歷也揭示了大到這個世界、小到每一個個體能有多脆弱。在這個時候，你必須堅強、樂觀、意志堅定地闊步向前。這段經歷使我可以更專注地對待設計，希望去蕪存菁，減少浪費，做出自己真正認可的作品。同時，我也致力于身體力行地打造更加健康的經營生產模式，在這個前提下，讓人們最大程度地意識到創造力既是逃離瑣碎庸常的出口，也是抒發情感的途徑。

2021年，我將繼續創作我真正為之驕傲的作品——不論是設計層面、背后所傳遞的信息，還是產品的制作過程，以及由誰來制作的方方面面。希望能打動人心，使人們有所思考和感受。而對于行業來說，我希望時尚業對其總體的產出、浪費、想要表達的訊息等方面都有更加清楚的認知，不要再以生硬的標準在人與人之間劃界線，與此同時，仍舊創造出極富創造力、鼓舞人心、給人帶來情感共鳴的作品。

RichardMalone

這段時間我越來越意識到時尚行業需要變革，需要重啟，仔細思考如何才能將時尚作為一種溝通渠道、教育方式、保護工藝和傳統的媒介。我們已經逐漸離那種真正帶給人力量、通過關于文化和自我等話題給人帶來啟示的時尚太遠了，它現在更關乎商業。其實挺可悲的，需要這么大的一場全球危機才讓人們能靜下心來思考并意識到這一點，但如果不從中吸取教訓并做出改變的話，會更糟。這場疫情的發生倒沒有怎么改變我的看法，但它印證了我堅持的“時尚行業亟須改變”這一觀點。如果大品牌能采用我的工作方式的話，我堅信會有真正的改變發生。

在這種情形下，我認為普及和教育十分重要。不僅是對業內人士，也要讓大眾知道，任何人都可以帶來積極的改變。當下這種可持續發展的趨勢使很多人有置身事外的感覺，因為它的重心完全放在了奢侈高級的世界。我們必須阻止這樣一種錯誤的觀念：不名牌傍身就毫無價值。豐富的知識和閱歷更加難能可貴，在不傷害地球的情況下按照自己的意愿生活，也是一種奢華。

2021年，我希望繼續探索這些話題，并開啟更多的討論。必須承認，種種問題無法在一天、一年，甚至幾年內解決。它需要每個人的參與，需要時間、教育、分享、無止境的學習。我同樣希望時尚行業能給予年輕設計師更深層次的關注，而不僅僅是停留在那些嘩眾取寵的表面之上，那對于學生或剛起步的設計師來說都是毀滅性的。我們必須找到方法，支持真正有價值的創作。

邱昊

正因為我們一直遵循不外求的原則，工作室一切可以自己解決的問題絕不外發，這種工作室常年以來形成的工作方式，使得當外界有突發情況時，尤其是面對2020年始料未及的疫情爆發，我們還能保持正常的運作模式和速度。這一年來的經歷，更是讓我意識到“以不變應萬變”在設計實踐和品牌運營當中的重要性。所以我對設計、對時尚的看法也并沒有因此受到影響，我始終在做讓自己開心的事，做自己喜歡的設計。服裝設計或者說時尚，是通過產品傳遞愛的行業。如果我們真心喜歡這一行，一定會把愛注入設計，也正是因為這一點，會讓你的產品贏得更多消費者的喜愛——因為愛，才能讓設計走得更遠，而不是外人眼中的堅持。

2021年，對于時尚行業是一個重啟的好時機，可持續發展就是重中之重?？沙掷m不是依靠科技，而是從每個人出發，我個人理解的環?？沙掷m時尚是需要生產和消費兩方面共同建立的。生產，應該盡量運用天然或可自然降解的材料，并做到生產與銷售的平衡，不過度生產。而消費，應該培養健康成熟理性的消費觀念和消費習慣，按需消費，不過度消費。新的一年，我希望自己可以一如既往，小小的，美美的，把愛注入產品;做好自己份內的事，無需環顧四周，打聽別人在做什么。還是那句話：以不變應萬變。

尹經緯

2020年疫情爆發期間，所有工作和生活都進入某種停擺的狀態，同時也是一個難得的契機，能暫停下來面對自己以及身邊的一切，我也借此機會再次審視了我的品牌Oude Waag的使命與價值，人性最基本和優越的一面（愛、真誠、團結等）顯得尤為的重要。同理，這更加堅定了我們對待服裝的態度與價值輸出。在此期間，我將Oude Waag定義為“文化奉獻者”，希望以時間為軸，記錄以我們的視角對當下、過去、未來的回應與美學探索。

但這場全球性的危機并沒有讓我對設計這件事，或者更廣義的對待時尚的看法發生變化，反而更堅定了要去創造更有意義與價值的作品。而對于時尚而言，它不應該僅僅是消費品，我希望能通過我們對當下的理解與回應而產生的創作，與它的穿著者產生“反應”，也許是提供一個新的角度去理解世界或自己，也許是成為穿著者的一部分。2021年，我希望自己比之前做得更好，也希望看到這個時尚行業更多的愛。

Rejina Pyo

從我六年前開始做品牌到現在，從未從密密麻麻的時尚日程中得到喘息：當你完成一個系列后，需要立即開始著手準備下一個，如此循環往復，永不停歇。這次疫情使我可以真正停下來好好思考品牌未來的運作方式、如何優化內部結構以帶來正面影響等。在這般危機發生之時，適應能力和冷靜的心態是最重要的。我們甚至不知道一周內會發生什么事情，規定會如何改變，這會如何影響我們的工作方式，如何影響我們的合作伙伴等等。所以要隨時準備好調整計劃，以應對一切可能性。

我們每一季都致力于提升可持續發展上的表現，這既是品牌的核心，也是我本人和團隊都十分有熱情做的事。今年我們特別開啟了一條新的配飾線，用往季剩余材料打造口罩、眼罩、發帶等產品。同時我們今年還做了另一個嘗試——延后2021春夏系列的發布，做到即看即買。2021年，希望每個人都承擔起自己對這個行業、對地球的責任，做出經過慎重考量、對未來能產生積極影響的決定。

Shie Lyu

2020年給我最大的啟示是更加確定“never giveUP”的信念。這一年我個人的心緒蠻起伏的。本來已經準備好二月底去巴黎的showroom銷售2019秋冬系列，去簽證的前一天領事館通知由于疫情使館關門，暫停發放簽證。所以這個系列最終無法銷售、面世。在擔憂疫情能否緩和、新系列能否順利發布的狀態下，我開始72021春夏系列的創作。由于無法購買材料，就在工作室“就地取材”，盡可能利用剩余廢材來制作prototype直至最后的show pieces。直到今年九月份才最終確定可以在上海時裝周發布新系列，且效果和反饋都很好，讓我感覺之前的堅持都值了。

疫情的發生并沒有改變我對設計的態度，我依然好奇心旺盛，熱衷于動手實驗各種已知材料未知的可能性。但有一點我挺驚喜的，從前認為設計師是在輸出、創造“時尚”，但這次我創造出來的“時尚”反過來寬慰了我：在手工制作的過程中，我逐漸感受到平靜，類似冥想的一種狀態，覺得我手中編織交疊的‘它們給了我安全感，緩解了我的焦慮，所以將它們命名為‘glamour buffer，身體緩沖器。

不過，這年的經歷也確實使我感受到了服裝零售方面的局限和潛力。局限體現在線下，潛力體現在線上。本身“線上”“線下”是各有優勢、互補的狀態。疫情致使社交、外出減少，打破了這個平衡。在疫情稍微緩和后，線上銷售渠道有優勢的品牌做出了快速反應，與顧客直接互動，反響也很好，這是我需要學習的。在設計方面，如何在原材料緊缺甚至無法購買的狀態下，去實踐“回收利用”以及“零浪費”的可持續設計思路是很重要的，無論是我之前的系列或者最新系列都有體現?！翱沙掷m”不應該只成為“潮流”，而應該成為一件很日常的事情，融入到大眾的生活中。2021年，我期待看到更多關于“可持續”的創新，以及更多人日常的“可持續”行為?？沙掷m不是為了“銷售”而存在，而是為了通過“再利用”來創造新的、有意思的設計。這對于我來說是有意義的，所以是必要的。