王暄
摘 要:我國傳統木刻插圖整體構圖講究,對畫面內容的繁簡程度把控較好,造型簡潔,但卻可以達到傳神的效果,生動自然,獨具特色。通過分析傳統木刻插圖蘊含的構成設計思想,探討了傳統木刻插圖的構成設計方法。
關鍵詞:傳統木刻插圖;構成設計;骨骼
縱觀中國傳統木刻插圖的發展,在明代后期,書籍版畫插圖逐漸興盛起來,這與當時戲曲小說、坊刻書肆的發展有著緊密聯系。在明代,書籍插圖得到了廣泛應用,其內容涉及很多種類的書籍,如科技、醫藥、小說、戲曲、生活應用等。幾乎所有的書籍都使用插圖。自明代嘉靖年間以后,不少文人畫家開始積極參與插圖創作,由此推動了古代版畫繪、刻的分流發展,使得明中葉以后的版畫創作水平得到了極大的提升。本文主要立足于現代構成設計的角度,分析了傳統木刻插圖蘊含的構成設計思想,探討了傳統木刻插圖的構成設計方法。
一、傳統木刻插圖蘊含的構成設計思想
作為現代設計理念之一,平面構成主要是指二維空間中的一種將物體的形態按照一定的規律和形式法則進行分解、打散、重構的設計方法,其主要是基于視覺審美、視覺心理,尋找組織平面的各種可能性。平面構成非常注重形式美,包含統一與變化、對稱與平衡、節奏與韻律等外在形式,側重于強調視覺語言的變化。基于現代設計理論,深入研究我國傳統木刻插圖作品不難發現,創作者在畫面組織布局上流露出構成意識。從表現形式上來看,創作者并沒有刻意地去強調畫面的逼真性,而是注重情感的自然流露。從畫面內容上來看,傳統木刻插圖作品的畫面形式多樣。在許多傳統木刻插圖作品中,線條是創作者最常用的造型手段。創作者能夠通過線條表現來營造出一種節奏性、變化性,最終使呈現出來的畫面繁簡有度,工整秀麗[1]。
文藝類書籍中的插圖主要強調情節的沖突性,同時也融合了一些可視形象,旨在突出整體圖畫的趣味性、閱讀性。相比之下,專著中的插圖主要用于解析文字。因此,這類插圖的畫面設計較為嚴謹,在制作上更加仔細、工整,以保證畫面可以準確地表達出文字內容。另外,在一些書籍中,創作者也應用了二節版和三節版的版式。這種設計形式與現代連環畫的設計形式非常類似,即二者都是主要通過融合畫面和內容,使整體信息的傳達更加有趣,從而有效提高閱讀者的興趣。
二、傳統木刻插圖的構成設計方法
(一)利用骨骼布局畫面空間
在進行畫面組合的過程中,創作者可以將畫面的整體框架看作骨骼,再利用骨骼分割、組織畫面。在具體的應用中,骨骼設計形式主要分為有形和無形。根據現代平面設計中所呈現出的視覺效果來看,不同的骨骼設計形式會給人帶來不同的感受,如排列較為整齊的骨骼會表現出一種秩序感,特異骨骼會突出一種對比感,而按照一定比例進行排列的骨骼則會表現出一種節奏感。中國傳統木刻插圖的設計也應用到了骨骼分割法,以使畫面組合形式更加多樣。例如,明代刻本《金印記》和刻本《便民圖纂》中的插圖都使用了骨骼分割法來表現空間。在這些插圖作品中,地磚、墻面、窗格以及屋頂等事物形象都采用了骨骼分割法進行設計,使得整體畫面的排列有序、工整、細密[2]。在《金印記》中,在處理地面和墻面的過程中,為了更好地對二者進行區分,創作者使用了骨骼線,并在此基礎上,通過刻畫一些較為細致的磚石、窗格紋路來進一步增強畫面的層次感,強化了裝飾效果。在《便民圖纂》中,創作者主要利用骨骼線來分割不同的區域,使得畫面空間變得更加豐富,同時也突出了各個空間的效果。
骨骼分割法的使用不僅可以突出整體畫面的效果,還可以進行故事情節的表達。例如,明代崇禎年間的刻本《英雄譜》中的插圖大量使用了骨骼分割法,將多個空間進行了組合。又如,刻本《曹孟德許田射鹿》中的插圖使用了骨骼分割法來分別表現漢獻帝、曹操射鹿的場景和關張二將駐馬觀看的場景。創作者雖然使用骨骼分割法對不同的場景進行了分割,但兩個場景之間還保持著一定的聯系,使得原本復雜的故事可以通過簡單的畫面呈現出來,有效傳達了畫面中的信息。此類構成設計方法一般用于小說插圖中。
(二)借助對比手法凸顯變化
在藝術創作中,很多創作者在對畫面中的事物進行突出表達時會采用對比手法。這種設計理念也常用于現代設計中。對比手法屬于一種比較自由的構成形式,其與骨骼分割法對畫面的限制形成了鮮明對比。對比手法主要利用事物相反的特性來實現。例如,可以通過對比形的大小、粗細、曲直、動靜、冷暖、繁簡等方式來實現對比效果。也就是說,對比手法主要是利用事物形象的差異、對立關系,來突出視覺效果,從而提升觀者的美學感受[3]。在傳統木刻插圖設計中,創作者也同樣借助了對比手法來烘托畫面氛圍。最為常用的對比設計有疏密對比、黑白對比、形態對比、大小對比等。
例如,明代《西漢演義》刊本中的插圖《張子房悲歌散楚》主要描繪的是古代楚漢戰爭時期,張良使用計謀瓦解項羽楚軍士氣的故事。在畫面中,張良獨坐高山間,山下大批的楚軍四處逃竄。通過研究該幅插圖畫面的布局設計可以發現,創作者在人物形象的描繪上使用了疏密對比法,同時也突出了動靜對比的效果,充分體現了張良計謀的高超,完整地表達了故事情節。又如,明代《董西廂》印本中的插圖采用了空間對比法,表現了庭院荒涼的意境。其中的一幅插圖——《一徑入天涯》則采用了“S”形構圖。在這幅插圖中,創作者通過使用對比手法進行構圖,將人物安排于畫面底端,大篇幅地描繪了野樹叢生、山路崎嶇的艱險場景,從而渲染出畫面中的人物,在曲徑、人物、山體三者之間突出點線面的對比,更好地傳達了畫面的生動性。
(三)借助重復性構圖法構建畫面秩序
藝術創作中的重復性構圖法主要是指反復利用一個圖形元素,使其有規律地排列在畫面上,或按照圖形元素的大小、方向、肌理等,使圖形元素進行規律性的變化,從而突出畫面的秩序感、整體感、節奏感,增強畫面的視覺效果。傳統木刻插圖大多使用了重復性構圖法。許多傳統木刻插圖中的石塊、水紋、地磚等事物形象絕大部分是用重復性構圖法進行表現的。例如,由明代黃一楷、黃一彬所作的《北西廂記》中的插圖就使用了重復性構圖法,突出了整體畫面的工整性、細密性,使得人物形象更加豐滿。同時,大量有序排列的圖案恰好和空白空間形成了對比,增強了畫面的裝飾效果。此外,明代長篇小說《英烈傳》中的《遇春大戰金華郡》一節的插圖運用了重復性構圖法,較好地表現了士兵列隊的整齊性,從而給讀者呈現出千軍萬馬的陣勢感受。該章節中一幅插圖的右側描繪的是混戰場面。畫面中的戰斗場面雖然非常激烈,但觀者卻可以從中看出雙方的勝負情況。由此可見,在描繪這種動靜結合的場景時,使用重復性構圖法可以很好地表現出創作者想要的效果[4]。
(四)借助留白激發想象
對于現代構成設計理念來說,為了表現出一定的想象力,創作者往往會借助留白的方法來引起讀者思考。在進行繪畫創作時,創作者會在畫面中有意識地留白,借助虛實結合的構圖方法,使畫面產生變化,從而營造出一種獨特的畫面意境,這樣不僅可以為畫面增添韻味,還可以使欣賞者的思想得以釋放,進入遐想空間,與創作者的思維產生碰撞。這一構圖設計方法也受到了中國古代藝術創作者的青睞。例如,在《南宗抉秘》中,華琳闡述了“畫中之白,即畫中之畫,亦即畫外之畫也”的理論。也就是說,留白的主要目的是增強畫面的藝術性,傳達出一種深遠的意境,表達創作者的藝術追求[5]。例如,由錢貢繪圖、黃應組刻的《環翠堂園景圖》的左下端為一峰湖石。創作者通過細致、整齊地排列大篇幅的波浪線,向讀者傳遞出湖面的寬廣、深遠之感。同時,創作者通過對三組視覺元素的有序排列,在有限的畫面中表達出了空闊的意境,達到了筆簡意足的效果。可見,只要合理地使用留白手法,創作者就可以較好地提升畫面效果。
綜上所述,筆者通過立足于現代構圖設計視角分析中國傳統木刻插圖的構成設計發現,中國傳統木刻插圖蘊含著豐富的美學價值,其充分展現出了古代雕版書籍的藝術特性。創作者利用木刻雕版特有的材料與技術,將中國傳統藝術的魅力展現得淋漓盡致。這些古代藝術作品有著豐富的現代設計元素,值得后人對其進行深入研究。
參考文獻:
[1]李婧.黑白木刻版畫語言在藝術設計中的應用研究[D].沈陽:沈陽大學,2021.
[2]王金勝.小視角中的大時代:以木刻插圖《兩月零八天》為例[D].北京:北京印刷學院,2020.
[3]居瑢.宋代木刻版畫在當代傳統書籍插圖繪制設計中的借鑒與應用[J].中國文藝家,2020(7):58-59.
[4]翟雨晴.趙延年黑白木刻插圖研究[D].上海:上海師范大學,2020.
[5]鄂靜穎.數字化多媒體時代下的版畫插圖藝術創新研究[J].藝術品鑒,2020(11):41-42.
作者單位:
運城學院