文化類綜藝節目的轉型與重塑

摘要：近年來，文化類綜藝節目發展勢頭強勁，涌現出《朗讀者》《上新了·故宮》《國家寶藏》《經典詠流傳》《典籍里的中國》等優秀節目，彰顯出強大的文化美育作用，受到大眾的喜愛和追捧。這些節目在內容形態、敘事模式、數字技術等方面實現的創新突破，推動著文化類綜藝節目成為我國文化傳播的重要渠道。文章分析文化類綜藝節目的轉型與重塑之路，以期為未來文化類綜藝節目的發展路徑提供借鑒。

關鍵詞：文化類綜藝節目；敘事結構；技術美學；轉型路徑

中圖分類號：G222.3 文獻標志碼：A 文章編號：1674-8883（2021）20-0187-03

一、引言

中華文明源遠流長，博大精深。電視節目作為娛樂的載體，是時代發展的產物。文化類綜藝節目以傳統文化的精粹為內核，以綜藝的形式為外殼，創造出了一種既滿足觀眾的精神需求又滿足文化價值傳承的新形式、新表達。以央視文化類綜藝為代表的眾多優秀節目，無疑是這種新形式、新表達可圈可點的創新標桿。在技術、文化蓬勃發展的當下，文化類綜藝節目如何創新表達模式，如何將文化故事與綜藝敘事更好地融合，如何把握文化類綜藝節目的轉型與重塑，是值得我們探討的問題。

二、文化類綜藝節目概述

綜藝是指綜合各類藝術樣式所誕生的一種新的融合藝術。例如，將文學、音樂、舞蹈、戲劇、繪畫、建筑等藝術形式進行綜合再創作，便是綜藝。綜藝節目也是在綜藝創作思維的基礎上對各種藝術形式進行組合，以此創作出符合大眾審美需求的電視節目。文化類綜藝節目是以中華傳統文化為內核，以藝術加工的娛樂包裝為外殼，以解讀、傳播、傳承優秀文化為宗旨，以多元影像技術傳播為手段，將傳統文化與時尚元素進行創新結合，具有時代精神，體現正能量的文藝作品[1]。隨著科學技術的發展和人們文化審美水平的提升，文化類綜藝節目也在不斷推陳出新，創造性地調動歌舞、表演、朗誦、演講等藝術手段，紀錄片、影視劇、專訪、短視頻、動畫等視聽語言以及航拍、水下攝影、延時攝影等拍攝技術，以互動性和時尚性的現代新媒體樣態展現中國文化[1]。這些豐富的題材與多元的形式充分展現了我國上下五千年優秀的文化內涵。

縱觀中國電視文藝的發展歷程，文化類綜藝的發展其實已經經歷了探索化、專業化、多元化三個重要階段。

第一階段——文化類綜藝節目萌芽期，以《開心辭典》《幸運52》等節目為代表，處于以游戲競技形式呈現文化內容和元素的探索化創作模式階段。這個階段的節目隨著改革開放市場經濟不斷發展，人們對文化、娛樂的需求意識慢慢顯現，各個電視臺注重文化類節目承擔知識傳播、文化傳承的功能外，也開始注重文化類節目的趣味性表達。因此，不難發現這一階段的文化類綜藝節目開創了競技形式，用游戲化、綜藝化的模式吸引觀眾。

第二階段——文化類綜藝節目起飛期，以《中國詩詞大會》《朗讀者》《見字如面》等節目為代表，處于以慢綜藝創作模式推動傳統文化與人文情感傳播的專業化創作模式階段。這個階段的文化類綜藝節目以傳統文化的漢字、詩詞、書信為內容元素，并結合其他綜藝節目常用的闖關、PK等形式，將中華傳統文化與娛樂形式、大眾審美深度融合，創作出了一批收視神話的代表節目。

第三階段——文化類綜藝節目繁榮期，以《國家寶藏》《上新了·故宮》《博物館奇妙夜》《典籍里的中國》《故事里的中國》等節目為代表，處于以多形態節目樣式探索文博與時代精神的多元化創作模式階段。這個階段的文化類綜藝節目內容更垂直化，也更契合時代內涵，眾多節目均對題材進行創新挖掘，拓展節目的文化視角，并融合多種藝術手段與影像技術，呈現出我國文化類綜藝節目的自主創新能力。

三、轉型——以形態多樣與融合敘事表達時代之美

電視節目模式的創新很大程度上取決于三個維度，即題材視角、內容形態、敘事結構。創新節目并不容易，隨著數字技術與影像技術的進步，傳統電視節目在視角選擇、內容形態、敘事形態、審美形態的改變反向推動節目模式的變革。近年來，文化類綜藝節目都在利用形態創新、融合敘事、技術美學構建觀眾的“視聽驚奇感”，打造出了一批文化精品節目，極大地增強了觀眾對中華文化的認同感。

（一）開拓視角彰顯時代之美

近年來，我國的文化類綜藝節目植根于傳統文化，積極探索選題思路，開拓了眾多新的節目主題，極大地豐富了節目的題材及視角，彰顯了中華文化的時代之美，喚起觀眾對中華民族優秀文化的情感認同。

例如，湖南衛視推出的《巧手神探》節目，聚焦“手工手藝”主題領域，通過沉浸式情景體驗展現手作技藝的魅力，讓觀眾感受對文化執著、對文化堅守的匠心文化。這種“手作人”的匠心文化正是中華民族傳統優秀品質，也是熠熠生輝的時代精神。

央視制作的《衣尚中國》聚焦中華傳統服飾藝術，探尋服飾背后的美學精神，通過“歷史空間”“匠心空間”“創演空間”多重演繹，喚醒觀者的文化記憶，激活受眾的情感認同，讓美融入生活[2]。

中華文化源遠流長、博大精深，呈現的樣式更是千姿百態，如《還有詩和遠方》《從長江的盡頭回家》《萬里走單騎》《我在頤和園等你》等文化類綜藝節目以趣味性極強的形式探尋我國的名勝古跡，展現中華文明的多樣性。

為讓文化類綜藝節目既有文化價值又有娛樂意義，眾多節目制作方都在嘗試展現其與其他文化類綜藝節目在內容視角上的差異。因此，近年來，一些現象級或極具熱度的文化類綜藝節目都是在國學熱、漢字熱、詩詞熱、文博熱等題材之外，深度挖掘全新的題材內容，嘗試打造更垂直類的文化綜藝，讓觀眾了解中華文化之美，認識中華文化之美的內涵、意義和價值。節目組這種創作思維，無疑是在彰顯中華文化的時代精神，同時擔起了文化類綜藝節目美育的責任，開拓了全新的文化類綜藝節目表達時代之美的視角。

（二）借助科技創新節目形態

藝術最大的特征是它能夠呈現“美美與共”的樣態。文化類綜藝節目立足于中華文明的精粹，對漢字、詩詞、戲曲、文物、時代精神等素材進行充分挖掘，融合情景劇、紀錄片、人物訪談、真人秀等多種綜藝節目樣態，同時，也利用數字技術手段強化節目的視覺化表達。

《國家寶藏》用紀錄式綜藝形態呈現了“數字影像+文物”的文化盛宴，創造了一種全新的表達方式。節目最大的特點便是技術與美學的融合。《國家寶藏》會根據節目主題或故事場景的需要，利用大型的LED開合車臺、天軌吊裝LED屏柱、全息影像技術等科技手段，讓觀眾感覺文物仿佛就在眼前，極為鮮活，以此拉近觀眾與文物的距離，增強沉浸感。

另外，影像技術的運用能構建新的時空場景，也能推動節目表現方式的創新。《唐宮夜宴》這檔節目讓河南博物院進入了大眾的視野。尤其是“博物館奇妙夜元宵晚會”顛覆了傳統晚會節目的形式，最重要的改變是去掉了傳統晚會節目的“固定舞臺”，30分鐘的6個節目直接在河南博物院等實景地完成拍攝。另外，節目沒有主持人串場，而節目的推進是隨“唐宮女孩們”的游覽表演進行的。與此同時，《唐宮夜宴》使用了先進的3D技術、AR技術、5G技術，能實現表演者跳舞的畫面與虛擬影像背景產生交互，使觀眾可以親眼看到表演者穿梭于深宮庭院、文物、星空、水墨畫之中。通過數字影像技術，使文化類綜藝節目更具觀賞性。

（三）類型融合創新敘事結構

我國文化類綜藝節目能夠成功出圈的重要原因，是節目制作方在不斷地探尋觀眾喜聞樂見的節目模式。創新敘事模式、探尋敘事視角是提升綜藝節目敘事能力的重要路徑。從馬斯洛需求層次理論來看，單一的敘事空間已不能滿足觀眾的觀看需求，而構建多重敘事空間是文化類綜藝節目創作的突圍之處。

“導演在運用影像建構空間、推動敘事的同時，也無意識地傳達或有意識地建立了基于空間的權利秩序與價值觀念。”[3]故事與人物是敘事文本中的核心要素，而故事、人物的變化都依賴特定的時空環境，若單靠主持人或敘述者進行闡述，很難讓觀眾獲得“視聽驚奇感”。

目前，很多文化類綜藝節目對節目演播空間進行多樣化重構。例如，《典籍里的中國》體現古人與今人對話的隱喻，用甬道連接節目的表演空間與觀眾的觀看空間。這種多維空間構建的舞臺會讓觀眾有更強烈的沉浸式場景氛圍的感受，對后續節目故事化呈現有推進作用。愛奇藝推出的《登場了！敦煌》，同樣搭建了雙重敘事空間，一個是敦煌探索團會客的客棧，一個是實地探索的空間。這有利于多角度探索敦煌的人文歷史，從而彰顯中國故事與中華文明的光芒。

此外，一檔優秀的文化類綜藝節目對敘事功能的建構，要將故事化表達放在首位。當下，越來越多的文化類綜藝節目采用兩條或多條故事線進行敘事。例如，《國家寶藏》為節目中出現的每一件國寶在現有的史料基礎上設置故事，通過“一古一今”兩條敘事線完成文物的故事化表達。《上新了·故宮》則是通過實地游園探尋“故宮的秘密”這條敘事線與小劇場表演還原歷史故事這條敘事線進行雙線敘事結合，共同完成節目主題表達。多重敘事線的搭建，立體的敘事結構，有助于節目完成多重視角內容的表達，使節目內容生動且富有質感。拓展節目敘事空間，對于文化類綜藝節目都是一次積極的、有意義的改變。

四、重塑——以媒介融合與產業賦能鑄造文化靈魂

社會化傳播時代，要想培育專業化品牌，持續產出優質內容，需要打造完整的文化傳播產業鏈。文化類綜藝節目完整的產業鏈是從節目策劃階段開始，到節目生產環節、節目宣傳環節，再到最終的文化產業經營落實的鏈條構建。一直以來，文化類綜藝節目對傳統文化的傳播與傳承有著重要意義，同時文化類綜藝節目對文化產業發展與繁榮也極為關鍵。因此，近幾年的文化類綜藝節目嘗試利用節目IP的影響力對其文化領域進行產業開發，提升節目的可持續附加價值。

（一）利用媒體融合突破傳播圈層，發揮文化類綜藝節目的內核價值

例如，《中國詩詞大會》有節目專屬的APP和網站，觀眾可在APP和網站觀看節目，也可以在這些平臺上進行詩詞PK小游戲，以此吸引更多受眾。《朗讀者》《見字如面》等節目與聲音創作類平臺蜻蜓FM合作，吸引受眾，提升影響力。《上新了·故宮》與新媒體平臺深度合作，如與內容分發平臺今日頭條的合作是從今日頭條APP國風頻道展開的，設置了互動性極強的板塊內容和場景感十足的H5動畫來調動觀眾與節目內容的互動。同時，也與微博、微信等社交平臺進行多方合作。尤其是在媒體融合的大背景下，借助不同媒介的力量讓文化類綜藝節目聚集人氣“破圈傳播”是很有價值的。這類跨平臺、多媒體、互動式的融合傳播，讓文化類綜藝節目的傳播有更好的承載平臺，也有利于將中華文明蘊含的文化精神進行更廣、更深的傳播。

（二）利用產業賦能模式，實現外圍的跨界合作

近年來，眾多文化類綜藝節目與當地文化有深度互動，成為激發當地文旅、文創、文博“三文”活力的有力杠桿，這也是文化類綜藝節目重塑的關鍵方向——利用節目品牌內容的長尾效應，積極推動相關文化品牌開發。故宮作為承載著中華文明悠久歷史的重要載體，一直以來將故宮題材進行電視節目創作的形式以影視劇、紀錄片、專題片為主，而故宮的綜藝熒屏首秀通過《上新了·故宮》節目呈現給觀眾，反響熱烈，受到廣泛好評。同時，《上新了·故宮》節目相關文創產品也受到觀眾的追捧，尤其是創下綜藝周邊銷售奇跡的“暢心”系列睡衣，約2萬人認籌，而眾籌額達到1000萬元，超出原定目標的200倍，顯現出現象級文化類綜藝節目自帶商業光芒的能量。還有其他文化類綜藝節目也嘗試產業鏈的延伸發展，如《我愛博物館》節目嘗試創新旅游推廣的思路，給觀眾展現探訪博物館的不同方式，讓很多小眾博物館被觀眾“打卡”。《唐宮夜宴》在大火之后，也利用節目IP的影響力，與周邊文創產品、鄭州旅游聯動。此外，還有很多文化類綜藝節目借助內容優勢就門票銷售、文創產品、出版產品等領域與互聯網公司合作，構建多層次的文化傳播產業鏈。

五、結語

現象級的文化類綜藝節目呈井噴式發展態勢，這種持續火爆的現象離不開國家政策、受眾需求、節目創新等多個因素的驅動。時代在不斷發展，文化在不斷更新，如何使文化類綜藝節目的創造能力與多元內涵更好地延續下去是值得我們思考的問題。以央視為代表的眾多優秀文化類綜藝節目的制作方一直堅持秉承文化的理念，不斷創新制作理念、豐富節目形式、拓展傳播途徑，完善產業鏈，將文化類綜藝節目的精神內核與文化產業深度融合，從而實現價值引領和文化傳承。在今后的文化類綜藝節目制作中，我們應該秉承文化自信，積極汲取中華文明的精粹，回歸對時代精神、文化靈魂、人文價值層面的深度挖掘，以更多元、更獨特的形態重塑文化類綜藝節目，提升文化類綜藝節目的價值與意義，為未來文化類綜藝節目的創新提供更好的思路。

參考文獻：

[1] 張丹.文化綜藝節目創新策略研究：以《上新了·故宮》為例[D].杭州：浙江傳媒學院，2020.

[2] 王桂亭，劉丹.電視文化類節目傳播中國傳統東方美學理念[EB/ OL].光明日報，https：//news.gmw.cn/2021-01/06/content_34520966. htm，2021-01-06.

[3] 陳曉云，袁佳.《野馬》：空間呈現與女性表達[J].當代電影，2016（9）：119-121.

作者簡介 何倩，碩士，講師，研究方向：電視節目創新、影視文化、網絡新媒體。