淺談惠安影雕的藝術價值與發展局限性

文 楊茜茜

在中國雕塑界，有著這樣一句話叫作“北有曲陽，南有惠安”，說的是北邊以曲陽的雕刻作品最為出色，南邊以惠安的雕刻作品最為出色，兩個地方的雕塑分別是南邊和北邊雕塑藝術的代表。惠安的雕塑歷史源遠流長，有著很多的分類，而惠安影雕只有幾十年的歷史。但是，惠安影雕卻與以往傳統雕塑作品不同，惠安影雕宛如平面石板上的刺繡，以其獨特的工藝成為惠安雕塑中最為出名的雕塑藝術品。

一、惠安影雕概述

惠安影雕最早的歷史可以追溯到清代，清代的李周在雕塑的過程中，自己創造出了“針黑白”技藝，這可以說是惠安影雕的開端，蔣友才等工匠在20世紀70年代把這種發展下來的技藝進行了進一步的創新和改良，形成了現在我們所見到的惠安影雕工藝。一流的藝術品出自一流的工匠、一流的工藝，惠安影雕之所以能夠享譽世界，與技術上的嚴苛要求有著密不可分的關系。首先在材料上需要精心挑選1.2～2厘米的上等青石板，再經過磨光技術使青石板光亮如鏡，然后以針為刀賦予石頭新的生命，制作出的影雕作品近似于黑白照片的效果。發展到今天，影雕作品不僅有黑白的，也有彩色的，整個過程包括畫圖、初雕、細調和加精等步驟，在雕琢的過程中不允許有任何的差錯。現在的惠安影雕作品可以純手工制作，或者手工結合現代化工具來完成，在技術上都有著嚴格的要求，學徒要完全學會這門技藝需要花費六年的苦學時間。

二、惠安影雕的藝術價值

（一）精細和仿真

惠安影雕需要六年的時間進行非常嚴格的苦學，從這一點上也可以看出這門技藝的高標準和嚴要求。惠安影雕作品與實物在相似度方面高度一致，很多人在看到惠安影雕時，喜歡用素描或者攝影來進行形容，這也是對惠安影雕對實物活靈活現的再現程度的肯定。在技術原理上，惠安影雕是使用攝影技術網點成型的原理，靠鉆點的大小、粗細、虛實、疏密等結合，實現對實物的真實影像。在技藝要求上，比素描或者攝影更為嚴格，不管是素描，還是攝影，在出現差錯時，可以進行修改，但是惠安影雕因為面對的是石刻，無法進行修改，這也要求在制作過程中不允許出錯，在技藝方面必須經過長時間的練習，達到爐火純青的境界。另外，惠安影雕也具備可以長期保存的特性。我們用來保存資料的材料，不管是紙張，還是現代化的數碼硬件設備，時間一長都會出現泛黃、損毀、老化等各種不確定因素，從而導致數據的丟失。惠安影雕因為是石刻，具有長期保存而不變質的特性，不只是在家居裝飾上受到很多人的寵愛，也被國家用來保存一些珍貴的文件典籍。

（二）雕塑和繪畫的結合體

惠安影雕可以說是繪畫和雕塑的結合體，既有繪畫的性質，同時也有雕塑的性質，甚至還具有刺繡的特性。在中國藝術發展長河中，古代繪畫和雕塑并沒有明顯的區分，在兩者中，對繪畫的重視程度遠遠高于雕塑。古代的雕塑作品有著濃厚的繪畫色彩，工匠們在制作雕塑作品的過程中，雕塑的刀好似畫筆一般。在雕塑的線條塑造和色彩方面，往往喜歡使用繪畫的技巧，同時因為雕塑本身具有的立體性，在雕塑作品上更注重寫意的路線，傾向于內涵的神韻，而并非注重視覺方面的塑造。惠安影雕雖然是石雕作品，但是在藝術上更傾向于繪畫，而不是傾向于傳統意義上的雕塑。惠安影雕通過無數點的結合相映成像，呈現出栩栩如生的效果，如同繪畫一樣，更注重視覺方面的神韻，同時因為其技藝極為精細，在賞析方面表現出繪畫作品的視覺效果，而不是雕塑作品呈現出來的觸覺效果。

（三）立體到平面的突破

傳統的雕塑作品可以選用石頭、木材、石膏等多種材質，在三維或者四維的空間中，通過雕、刻、塑等技法實現對藝術品的打造，呈現立體的、可觸的、可視化的藝術作品，這樣的雕塑作品更注重對空間的占有來實現立體的效果。惠安影雕則是突破了傳統雕塑的立體化，實現了雕塑技藝的平面化。如果說雕塑史上的浮雕是雕塑向繪畫方面發展的一個過渡，惠安影雕則實現了雕塑繪畫化技藝的成熟。惠安影雕是在一個平面上實現對實物影像的塑造，跟繪畫中的素描作品一樣，通過圖像的明暗和光影來實現立體感，這進一步突破了浮雕表面凹凸不平的感覺，實現了在石板的平面上對事物的塑造成像，這是以往繪畫、攝影、刺繡等方能達到的效果。

三、惠安影雕在發展上的局限性

（一）空間感和色彩不足

惠安影雕是雕塑朝著繪畫方向發展的一個飛躍，在技藝方面同時具有雕塑和繪畫的性質，但是與傳統意義上的雕塑和繪畫相比，惠安影雕在具有自身優勢的同時，也有著自身的局限性。傳統的雕塑作品更注重對空間的占有，通過對實物實體的模擬和塑造，甚至是實物一比一等量大小的完全塑造，這樣可觸的立體感是繪畫作品無法表達出來的。繪畫作品的最大優勢在于色彩的塑造，通過繪畫色彩的明暗、冷暖、深淺等來實現實物的立體效果感情色彩。惠安影雕剛開始形成之時，有著素描或者黑白照片一樣的效果，隨著技藝的不斷發展，開始出現彩色的惠安影雕，但是因為石頭材質本身的特性，無法實現繪畫的色彩優勢，在立體效果方面，也無法達到傳統雕塑呈現出的空間張力。

（二）藝術和實用價值方面發展的瓶頸

在藝術領域，不管是繪畫還是雕塑，任何一門技藝當發展到一個頂峰時，往往也是遇到了瓶頸時，這時候技藝往往難以再向前發展，在經歷了艱難的躊躇之后，只能從某一個側面進行新的衍生。惠安影雕作為雕塑作品朝向繪畫方面發展的跨越，在技藝上已經完成了繪畫的使命，達到了一個技藝的頂峰，其極為精細和逼真的技術要求、爐火純青的工藝、近乎完美的品質使得這門技藝再前進一步都極為艱難，同時因為石頭材質本身的特殊性以及現代化科技工具在惠安影雕制作中的使用，惠安影雕未來在藝術方面或實用價值方面的發展意義不明，發展前景堪憂。

（三）惠安影雕自身特點的局限

惠安影雕是用無數精細的點來完成作品的塑造，在作品面積方面相對較小，因為工藝本身過于精細的要求和平板石材的性質，很難完成大面積公共展示品的制作，只能作為小型工藝裝飾品。惠安影雕在技藝傳承方面需要長時間的學習，需要大量辛苦的練習，才能錘煉出合格的手藝，這樣漫長而沒有經濟效益的學習過程是很多人堅持不下來的，這也在某種程度上影響了惠安影雕的傳承。惠安影雕是藝術品，在制作的過程中雖然可以使用一些現代化的工具，但是主要還是人力完成，再加上極為精細的要求，制作難度大，學習周期長，沒有廣闊的市場需求，行業很難做大做強。

惠安影雕是藝術上的一大成就，是雕塑和繪畫融為一體的偉大藝術成就，同時也是這門藝術發展的一個高峰，不只是在藝術領域具有極大的欣賞價值，同時石頭材質本身的“記事”功能也使得這門技藝具有了比其他藝術品更強的使用價值。惠安影雕作為非物質文化遺產，有其極高的藝術價值，同時在發展的過程中，也有一定的局限性，我們應該盡可能規避惠安影雕的局限性，發揮它的優勢，注重對這門技藝的保護和傳承。

《福到》

《我本求心不求佛》