唱念在黃梅戲表演中的重要性

謝海堃 樅陽縣黃梅戲藝術研究中心

黃梅戲屬于地方文化發展的重要代表，是對地方民俗藝術特色的繼承、發揚的重要文化類型。黃梅戲最初起源于采茶調和地方歌曲，在多年發展中，這一特殊音樂形式逐漸從周圍地區流傳到安徽，通過和安徽地區民俗文化的緊密融合，并在實踐中加以綜合，就逐步形成了具備當地特色的黃梅戲。在某種程度而言，黃梅戲的唱腔、念白和黃梅戲的發展是同步的，所以在黃梅戲表演中唱念的作用十分重要。基于此，本文將融合相關經驗和體會，進一步分析黃梅戲唱腔和念白的重要性，從而在后續表演中發揮更顯著的優勢作用和影響。

一、唱腔在黃梅戲表演過程中的重要性

無論是在哪種戲曲表演形式中，唱的作用都居于首位，其不僅可以對人物形象起到豐滿作用，同時還能為劇情發展提供更大的生命活力，是對戲曲這藝術形式進行完整表現的重要基礎[1]。而唱指的就是戲曲的唱腔和唱功，在黃梅戲中唱腔主要分為板式唱腔和花腔，在著名曲目《鬧花燈》《打豬草》等曲目中都有明確體現，并且在時代和社會發展背景下，唱腔也逐漸融合了綜合性主調。在黃梅戲唱腔發展期間，音樂伴奏也得到了較大發展，已經從最初的三打七唱逐漸轉變為多種樂器共同演奏，可以發揮更大的藝術效果，特別是近代黃梅戲在發展更是對聲樂、器樂配合進行了關注，這也最大程度上實現了對黃梅戲獨特唱腔和藝術風格的展現。比如在著名選段《女駙馬》的洞房劇情中，就利用率三行對演員唱腔功力和內心情感進行了展現，表達了當時緊張的情緒和氣氛。

此外，黃梅戲的演唱還需要注重演員字正腔圓，特別是要對出字行腔進行關注，保證字詞的含咬吞吐都在固定規律中，從而發揮聲音的清亮、柔美的特點。同時，黃梅戲演員還要加強對現代聲樂技巧的靈活應用，通過多變的技巧實現對人物性格和情感的表達，所以更需要關注唱腔美學中的傳聲傳情，最大程度上體現唱腔的藝術感染力和作品美感[2]。

但黃梅戲中的唱不僅是一種聲樂藝術表演形式，還是一種人物特色傳達的重要手段，特別是對于一些特殊劇情而言，更是需要演員利用唱腔對情感變化進行調整，一般情況下優美的唱腔可以用更獨特的音律因欣慰進行文學表達，最終保證人物藝術情感的全面發揮，獲取觀眾的情感共鳴，只有這樣才能保證黃梅戲表演者在發揮唱腔特色的過程中，實現對黃梅戲居中的繼承和發展。

二、念白在黃梅戲表演過程中的重要性

大海既有奔騰洶涌的豪邁，也有風平浪靜的寧靜，在表演中高低變化和起伏往往可以更好的提升藝術美感，黃梅戲曲同樣如此，而念白就是對唱腔部分的補充和優化，屬于另一種特殊的人物情感藝術表達形式。眾所周知，黃梅戲屬于地方劇種，因此在念白中也很好的詮釋了這一特點[3]。在黃梅戲中，無論是韻白還是小白都具備十分顯著的安慶地方語言特點，同時在黃梅戲發展期間受到了京劇影響，很多特色字詞也和當地地方語言發音方式存在差異。這也是黃梅戲既融合了不同地區特點，也具備明顯地方特色的重要原因之一。

黃梅戲念白中最典型的特點就是沒有完全表現生活化，而是念白表演的特征逐漸轉變為生活化的戲曲形式，這些形式在發展中逐漸完善，使得黃梅戲的念白不僅自然，而且流暢性更強，做到了對音樂藝術魅力的更好表達。雖然某種程度而言，黃梅戲的念白明顯簡單與唱腔，但是念白在黃梅戲表演中的作用卻尤為重要。因為唱曲可以得到音樂伴奏和曲譜的幫助，但是念白則需要個人在表演中不斷實踐和探索，最終在表演中感受人物復雜的情感和內心世界，通過賦予這種情況不同的規律，更好的體現人物特點，在抑揚頓挫的念白過程中，表達更直觀、更淳樸的音樂藝術風格[4]。所以對于大部分黃梅戲演員而言，念白始終都是需要關注的重點表演內容，其不僅是表達藝術情感的點睛之筆，還可以在唱腔融合期間更好的表達黃梅戲曲的獨特藝術魅力。

三、結束語

綜上所述，在黃梅戲曲表演環節中，無論是唱腔還是念白對于劇情藝術情感的傳達都有十分重要的影響，無論一場劇目中是唱段更多還是念白更多，唱念都能在基本上實現對劇目劇情藝術精華的直觀體現，并且在演員的投入下得到精準表達。通過相互作用和襯托，充分體現了黃梅戲唱曲的獨特藝術風采。在多年來的藝術發展和傳承過程中，黃梅戲念白自然靈動、唱腔婉轉動人，這也是黃梅戲吸引觀眾的主要原因。總而言之，在黃梅戲表演中唱念同等重要，缺一不可，希望本文研究也能幫助大家更好的感受藝術美感和特殊性。