電視綜藝晚會編導的藝術創作與實施

許佳多 北京廣播電視臺

隨著我國經濟蓬勃發展，對電視節目的豐富化也有著很大促進，在各級電視綜藝晚會的形式上變得多樣化，而電視綜藝晚會的編導藝術，是編創藝術和導演藝術的結合體，對其加強理論性研究有著實質性作用。本文主對電視綜藝晚會編導藝術創作現狀，及有效優化策略進行探究，以期對當前電視綜藝晚會編導藝術創作水平提升提供參考。

一、根據電視綜藝晚會舉辦空間的不同設置機位

大型電視綜藝晚會是電視文藝節目極其重要的一個類別，作為大型電視綜藝晚會的制作人和編導從業人員，必須在充分了解電視綜藝晚會節目以上特性的基礎上充分調動電視攝像設備和器材的手段，根據電視綜藝晚會不同的風格和類別，采用與之相適應的準確鏡頭語言體系，以營造豐富、多元、風格化的畫面內涵。因此，要探討電視綜藝晚會的鏡頭語言風格，必須對不同類型的電視綜藝晚會進行界定和分類。

大型電視綜藝晚會往往在不同的場地和空間舉行，而這種空間的藝術往往與舞美有著不可割裂的聯系，它決定著可使用的攝像器材、拍攝手段所形成的鏡頭語言和畫面影像風格，也決定著主觀鏡語與客觀鏡語的角度。比較常見的有以下幾種：

（一）封閉式空間

電視綜藝晚會的主機位類似于觀眾席的視角，這是客觀性的鏡語視角，即我們通常所說的2號全景機位。在封閉的劇院、音樂廳內制作的電視晚會，通常以垂直于舞臺中心為軸線，由于存在墊高的舞臺，所以2號主機位必須高于或者與舞臺持平。因此，拍攝的鏡頭語言受軸線的局限嚴重，兩側觀眾席所設置的1、3號機由于未達到90度角以上，為了防止突兀跳躍的視覺，必須嚴格按照景別進行組接。在演播廳類空間制作的電視綜藝晚會，主機位往往存在于階梯式觀眾席的后排，軸線參照類似于劇院式的演出空間，但從鏡頭語言上更為靈活多變，不局限于客觀性鏡語，在表演區域設置的機位往往在拍攝中會出現表演者視角出發的主觀性鏡語，以及導播在表演方位引導觀眾接受的主觀性鏡語角度[1]。

（二）開放型空間

在展覽會場館和體育館等開放型空間，舞臺往往呈開放的態勢，多邊形的舞美甚至延伸至觀眾席的多個表演空間，打破了主機位的軸線限制。因此出現多個軸線，甚至出現360度的開放舞臺，因此鏡頭語言風格有很大的自由，鏡頭之間的組接出現多側面多角度和調切而富于節奏感。同時，由于表演空間與觀眾區之間的拍攝空間的可能性，可以引入攝像搖臂、移動軌道與攝像穩定器等更多的鏡頭內表現手段。

二、根據電視綜藝晚會內容（表演形式）的不同，采用相適應的拍攝手法

電視的鏡頭語言與拍攝方法是為具體的表現內容和具體的節目類型服務的，無論使用什么樣的表現技巧，都必須和所要表現的作品節奏相適應，不能為技巧而技巧，大型電視綜藝演出根據表演形式和內容的不同，在鏡頭語言和拍攝手法上也各有側重和不同。電影一般600～800個鏡頭左右，但是綜藝晚會為了更豐富多變的影像風格，甚至會超過1000個鏡頭。電視綜藝晚會主要包括大型歌會、舞蹈、語言類節目等類型。

（一）大型歌會等綜藝晚會藝術創作實施

大型歌會為了營造強烈的視覺沖擊與動感，常常大量使用主機位大全景與近景特寫兩極鏡頭跳接手法，搖臂根據歌曲節奏由遠到近或者由近到遠的一個長鏡頭內調度完成兩極景別變化。同時，大型演唱會常常在貼近舞臺前側邊沿下方鋪設與舞臺平行的軌道，完成橫移拍攝歌唱主體的運動軌跡，或者在觀眾區中間與舞臺平行鋪設軌道完成以觀眾為前景的橫移拍攝軌跡，甚至在橫移的過程中綜合性地使用推拉手法。這個軌道的橫移手法，如果能夠與斯坦尼康（Steadicam即攝影機穩定器）從舞臺側幕反方向跟移演唱主體背部透視觀眾席的運動軌跡對切，則能產生強烈的畫面沖撞，以保證更好的視覺效果和表現節奏。大型演唱會越來越多的運用斯坦尼康（Steadicam）來拍攝很多長鏡頭運動跟移軌跡及圍繞演唱者和舞群進行的360度甚至多至720度運動鏡頭，鏡頭始終是跟隨一個在行動中的表演對象進行拍攝，以便連續而詳細地表現其活動情形，或在進行中的動作和表情。大型演唱會往往通過低機位仰鏡頭和高俯機位的俯鏡頭，充分將舞美燈光的豐富色彩的光影與光束，營造現代音樂的動感意蘊[2]。

（二）綜藝晚會中舞蹈的藝術創作實施

舞蹈是最充分調度舞臺空間的藝術。因此，大型舞蹈演出在表現獨舞、雙人舞與群舞的鏡頭語言上，必須忠實地紀錄舞蹈演員的跑動軌跡與隊形變換，而不是隨心所欲地切換鏡頭，盡量以人全景拍攝獨舞和雙人舞，在造型的瞬間使用近景，在每一次隊形變化時轉換景別。

升降鏡頭一般用于大場面的拍攝，它能夠改變鏡頭視角和畫面空間，有助于情節氣氛和效果的渲染。為了充分大型舞蹈充分調動空間的流動群舞場面，往往使用搖臂的升降鏡頭，從群舞對陣的側方低機位升拉為大全景，又或者從群舞中心舞者的人全景拉升為群舞全景，這種拍攝方法既渲染了氣氛，又展示了廣闊的空間。而在展示群舞場面動作的整齊性上，高俯機位的斜俯瞰鏡頭最能體現這種效果，如果舞蹈動作無限反復，那么切換以群舞隊列的斜透視鏡頭或者切換以人全景搖拍群舞隊列，不僅能夠展現舞蹈畫面的內在節奏，還能突出舞蹈人物行動的意義和目的。

（三）綜藝晚會中語言類節目的藝術創作實施

電視綜藝晚會中的小品是常見的組成部分，其從情緒表現形式上決定了其不同的鏡頭語言風格。小品通過演員強烈的語言和形體動作來表現人物性格、集中表現矛盾沖突，開門見山地揭示矛盾，緊湊地發展矛盾，然后迅速地把矛盾沖突推向高潮。因此，從畫面上必須通過近景捕捉強烈的人物情緒，通過交錯的近景鏡頭對切展現人物之間的關系和矛盾，甚至用中景快推至近景造成緊張、急促、慌亂的效果來表現人物情緒[3]。

三、努力營造風格化的鏡語，為電視綜藝晚會的文化功用進行服務

隨著電視技術的飛速發展，電視綜藝晚會在為人們提供大量的信息資源的同時，也在對社會文明和觀眾素質產生更大的影響和沖擊。電視綜藝晚會不是千人一面的，每臺電視綜藝晚會具有不同的文化形態和特征，其不同的文化類型實現著不同的文化目的。作為大型電視綜藝晚會的從業人員，在當今經濟轉軌和文化轉型的改革開放時期，當前電視綜藝晚會提供給廣大受眾的有兩個最主要的功用，即文化消費的功用和文化建設的功用，在創作中努力營造風格化的畫面影像和鏡語是我們的職責和目標。在創作文化消費類的電視綜藝晚會過程中（例如選秀節目），力求通過大眾化的表演平臺、時尚炫麗的舞美、色彩明快的畫面、活潑動感的鏡頭語言，生產出通俗、輕松和信息量豐富的歌舞、小品和老百姓喜聞樂見的文藝形象，使觀眾在娛樂中感受到愉悅和心情舒暢的同時，也會感染美好的情緒和對生活的熱愛。而在創作文化建設類的電視綜藝晚會過程中（例如世博會的相關大型演出），應精心選擇國際化的藝術場館、典雅輝煌的舞美、有歷史感的文化精品與儀式感的電視手段，塑造感人肺腑的電視講述和崇高藝術體驗，使觀眾得到陶冶凈化并激揚人類的精神。

四、結語

在數字化時代的嶄新時代語境下，電視綜藝編導從業人員，應充分認識到電視綜藝晚會編導中藝術創作的因素，在創作實踐中不斷強化編導主體作用，采取多元化策略，不斷強化電視綜藝晚會質量的提升。