郭艷靜 盤錦市文化館
文化舞臺劇屬于公共文化服務體系建設的重要內容之一,文化舞臺劇對于區域范圍內的人民群眾影響非常深遠,甚至國內多數地區的傳統文化舞臺劇成為當今的固定習俗。因此,文化舞臺劇本身在公共文化服務體系建設當中還具備一定的文化傳承屬性[1]。在此背景下,國內多數地區針對傳統文化舞臺劇還積極開展了相應的文化進校園活動,在大學生群體中獲得廣泛傳播,實現對其公共文化服務內涵的進一步拓展。
文化舞臺劇融匯了多樣化表現形式于一體,其中包含歌唱、舞蹈、對白、服裝、美術、燈光及現代化高新科技技術等,由此來塑造出立體豐滿的人物形象,促使人物在舞臺劇當中展現得更為具體、生動及真實,能夠在內容上引發廣大人民群眾的內心共鳴,乃至產生崇敬的心理。并且廣大人民群眾對于視覺、聽覺層面的信息接收與感受,能夠充分體驗到藝術美感,從而引發強烈的大腦沖擊。因此文化舞臺劇本身可作為公共文化的重要傳播方式及土建,也給公共文化建設帶來了重要的保障,促使公共文化服務推進更為有效,面向廣大人民群眾提供文化服務的目標也更加容易實現[2]。此外,因為文化舞臺劇本身融合了多樣化的藝術形式,包含本地特色的文化屬性,因此實際內容展現更加符合人民群眾的審美需求,形成一種綜合藝術與文化形式的內容結合體。
多數地區公共文化舞臺劇創編,在內容節奏上整體表現為缺乏統一系統化組織、內容只能吸引小眾參與,難以充分符合廣大人民群眾的理解及接受能力、劇情展現不夠直觀、生動與形象,難以符合公共文化服務建設的根本目的及價值追求。因此,要想真正促使文化舞臺劇能夠深入人心,就必須積極轉變自身的內容創編理念,要求緊密結合公共文化服務體系建設的方向,充分引入和融合本地傳統文化,由此來積極引導廣大人民群眾主動弘揚傳統文化,不斷提升自身的文化自信水平,實現對當地文化產業的豐富發展。因此,在實際的文化舞臺劇內容創編上,需緊密結合公共文化服務屬性,由此依托舞臺劇本身的特征,來創編出文化多樣化、包容化的藝術形式,具體可以結合當地流傳故事傳說、神話傳記等來進行內容創編[3]。
例如,在最重要的人物形象塑造上,結合舞臺劇特性所編創的人物形象,重點在于依托舞臺來展現人物本身的形象特點,像傳說中的游俠傳記、江湖豪客、沙場將軍、趕考書生、女中豪杰等,此類人物形象可以說是耳熟能詳,但絕大多數民眾對此類人物形象的認知基本局限于書籍、雕塑及相應歷史材料等。因此,在針對人物形象的創編上,需結合公共文化服務屬性,不僅要求塑造的人物真實、生動,而且還需在符合民眾審美需求的同時,充分的發揚和傳播當地文化,最終促使文化舞臺劇的創編符合公共文化服務體系建設要求,也更具相應意義和價值。
基于公共文化服務體系建設下的舞臺劇內容創編之前,要求必須明確相應的文化背景,且這一背景必須符合當地民眾們的文化審美需求。比如在創編的內容上,充分融入當地的民俗文化,這樣更加符合當地民眾的文化認知和審美需求。因此,公共文化服務體系建設下的舞臺劇創編,將促使本地文化得以重塑,且能夠從某種程度來轉變民眾的活動方式,從而全面拓展舞臺劇本身的深刻內涵,最終全面增強文化舞臺劇的公共性及傳承性。所以,要想充分展現符合當地文化背景的舞臺劇,就應當明確文化背景的內容,具體從文化傳承、內容結構創編改進與完善、舞臺藝術創新及發展等多個角度展開,由此才能不斷展現出舞臺劇本身的公共文化服務屬性,乃至由此形成一種全新的文化傳承新模式。
公共文化舞臺劇角色形象的塑造,重點在于塑造出一個被廣大人民群眾所共同認可、接受的角色形象,并且要求每個角色形象都應當能夠對整個舞臺劇起到內容豐富的作用,促使整體劇情更具表現力和張力。而這就需要從對角色的性格塑造入手,具體表現為以下方面:(1)角色意志層面。角色意志具體指個體深受自身心理活動影響而外在表現的一種心理特征,其中就充分涵蓋了角色個體的堅定、自覺、果斷及自制等諸多表現特性。(2)角色情緒層面。在具體創編設計當中,主要將人物角色情緒付諸于外在表現態度,在案例分析上,情緒好的個體工作學習順利,整體表現愉快,反之心情低落、面色抑郁。(3)角色理智層面。理智屬于個體認知活動所展現的心理表現,具體表現為個體通過對環境的感知和觀察而表現出明顯的反應。因此,通常角色理智是個體認知所形成的性格特點,是角色性格特征的重要表現。
公共文化舞臺劇的創編,在結構上涵蓋多個方面,表現為以下方面內容:(1)文化舞臺劇的舞臺設計層面,針對舞臺設計的色調及布局等,要求為廣大群眾營造出一種明顯的空間感知的效果,形成一種愉悅的觀賞感受。而針對角色人物的扮演則可直接依托相應的歌劇演員來深情演繹。(2)人物唱腔方面。要求強調展現必須充分符合人物的形象,要求促使觀眾對人們的理解及崇敬之情隨之形成。(3)在舞臺劇演員的選取上,必須舞臺劇歷史任務背景、風格等選取外形、性格層面都符合要求的演員,由此才能展現獨具特色的人物角色,給廣大人民受眾造成深刻的印象。(4)舞臺燈光設計上。需結合現代化藝術手段,不斷完善舞臺走位、空間、服裝等設計,在此基礎上搭配燈光實現更加全面、立體的效果。
公共文化舞臺劇舞蹈動作創編非常重要,要秉持符合群眾審美的動作編創原則。而整個創編的過程需要相應的靈感加以支撐,創編者的靈感來源主要來自兩個方面,一是現實生活當中各項動作的最終提煉,二是源自古代發展至今所產生的一系列舞蹈類素材。尤其是各項傳統文化活動當中的舞蹈類素材,這些都將成為舞蹈動作編創的主要借鑒材料,是充分表達公共文化舞臺劇主題的重要舞蹈動作語言。同時需要充分結合相應的文化背景故事、文化人物形象來提煉各項舞蹈動作的肢體狀態。此外,不同人物形象、身份等需搭配不同風格的動作,比如小嘍啰人物形象的舞蹈動作較為夸張、搞笑,通常表現為浮夸的弓背擺臂。大人物動作沉穩有力,一舉一動張弛有度、女性動作則偏向柔美、優雅,動作輕盈緩慢等。
舞臺劇文化輸出對于推進公共文化服務體系的建設而言,將發揮出極為重要的作用。因此,針對舞臺劇的創編,必須堅持走群眾文化發展的路線,不斷深化舞臺劇本身的公共文化服務屬性。
(1)公共文化舞臺劇必須立足群眾現實生活。任何文化藝術作品的創編并非憑空產生,要求創編者應當給予現實基礎來進行藝術創作。其中,符合群眾文化特性就是一個主要要求,在實際編創當中,要求深度貫徹從群眾中來的藝術加工原則,立足于現實生活素材,來進行藝術層面的創新型改造,由此才能真正創作出一部符合廣大人民群眾的文化舞臺劇。
(2)公共文化舞臺劇編創必須充分結合時代發展精神。文化作品本身屬于時代發展的號召,通常是對當下時代發展風貌的重要展現。甚至能夠對時代的發展風氣起到一定的引領作用。如今我國精神文明社會建設步伐不斷推進,這就要求相應的藝術作品創作更應當深刻展現相應的時代發展精神。在如今的新時代發展背景下,公共文化舞臺劇的創編,要摒棄以往陳舊古板的精神面貌,要從極具時代發展精神的人文題材入手,展現時代發展下的“真善美”,由此才能充分符合當今時代背景下的人民群眾審美需求。
(3)公共文化舞臺劇的創新發展必須兼具國際化發展的思維。文化藝術并無國界之分,但藝術家具備國界之別。中外文化交流是國際文化發展的大趨勢,各國藝術家在進行文化作品創編過程中,均在維持自身民族特性的基礎上,充分的發揮相應的創造性思路,由此來不斷深度融合國際藝術發展的潮流和趨勢。當前,我國國際化發展程度不斷深入,公共文化舞臺劇的創編也應當摒棄以往閉門造車的思維,要緊跟國際化發展潮流,嘗試接觸和融入國際元素的創新型舞臺劇作品,針對外來元素,去其糟粕,留其精華,由此全面提升和培養廣大人民群眾的國際化思維,展現當代全新的群眾舞蹈文化風貌。
在公共文化服務體系建設背景下,必須做好文化舞臺劇的創編工作,要求明確文化舞臺劇創編的公共文化屬性,采取正確的內容創編理念,內容上要求必須充分符合公共文化服務體系建設的要求,明確文化背景、塑造特色角色形象。在后續建設與完善上,則集中表現為公共文化舞臺劇必須立足群眾現實生活,公共文化舞臺劇編創必須充分結合時代發展精神、公共文化舞臺劇的創新發展必須兼具國際化發展的思維幾個方面。