《周易》象數(shù)思維下的玉雕創(chuàng)作研究

孔德鈺 羅名映

遼寧科技大學(xué)

玉，一種自然物，玉雕，就是以玉為媒介和載體，通過(guò)一定的工藝技術(shù)將其轉(zhuǎn)化成某種形式，把無(wú)限的情、思、想象和韻味傳達(dá)于觀賞者，將非藝術(shù)的自然物轉(zhuǎn)化成藝術(shù)品。作為一件藝術(shù)品，其根本特征是以意象為中心，創(chuàng)造意象世界。藝術(shù)品的審美價(jià)值和文化價(jià)值都蘊(yùn)含在形式符號(hào)層背后的意象之中。

一、觀物取象

《周易·系辭上》記載：“圣人有以見(jiàn)天下之賾，而擬諸其形容，象其物宜，是故謂之象。”這里的“象”指卦象，卦象是圣人觀察模擬天地萬(wàn)物及自身形象而創(chuàng)造出來(lái)的，是觀物取象的結(jié)果。“象”同時(shí)是“形象”，是一種形式符號(hào)，是對(duì)“物”的轉(zhuǎn)化和表達(dá)。

在玉雕中，所謂“觀物”就是在創(chuàng)作前首先需要對(duì)玉石進(jìn)行全方位觀察，包括玉料的形狀、材質(zhì)、色澤、皮色、綹裂情況等。所謂“取象”就是充分發(fā)揮玉石的本身特質(zhì)，從中構(gòu)思布局想表達(dá)的形象。《中庸》第二十二章提到“至誠(chéng)”，應(yīng)該發(fā)揮每一種生命的潛能，發(fā)現(xiàn)和發(fā)展每一種“物質(zhì)之性”。在玉雕創(chuàng)作中，這就是“物盡其材”的重要理念，針對(duì)不同的玉石，需要對(duì)其進(jìn)行主觀能動(dòng)的創(chuàng)作，挖掘和表達(dá)其蘊(yùn)含的“象”。

（一）依石構(gòu)思

根據(jù)玉石的形狀，考慮其創(chuàng)作題材和構(gòu)圖方式，選擇某一造型形象或者想要表達(dá)的故事情景，圍繞這些進(jìn)行構(gòu)思。在確定主題后通過(guò)“S”形、“十”字形交叉以及山水畫中的“高遠(yuǎn)法”等構(gòu)圖方法，合理組織畫面情景以求其靈巧而平穩(wěn)，構(gòu)成完美畫面。在整體設(shè)計(jì)中，還需考慮主體是否突出，整個(gè)布局要有主有次、有簡(jiǎn)有繁、有疏有密。在“因石而得型，因型而創(chuàng)意”的過(guò)程中，凸顯玉石本身的材料美。

（二）因材施藝

中國(guó)早有“文質(zhì)之辨”，在這里“文”是工藝，“質(zhì)”是材料，玉雕中應(yīng)做到“文質(zhì)合一”。工藝與材質(zhì)有著從屬關(guān)系，每一塊材料都有一定的價(jià)值，針對(duì)不同材料施以不同工藝，如浮雕、透雕、圓雕、鏤雕、內(nèi)雕、線刻、鑲嵌組合等。玉石還存在綹裂情況，除了“剜臟去綹”，更多應(yīng)將其融入整體設(shè)計(jì)中，“無(wú)用之用”是對(duì)自然的充分敬意，使它可以從內(nèi)到外釋放它的美，展現(xiàn)玉器的無(wú)限魅力。

（三）俏色巧用

俏色運(yùn)用的獨(dú)特性及藝術(shù)性是玉雕創(chuàng)作中的重要特征。將玉石皮色巧妙融合在玉雕的整體設(shè)計(jì)中，能增添玉器的藝術(shù)性和趣味性。中國(guó)最早的俏色作品是距今3000年前商代殷墟婦好墓的玉龜，玉工巧妙地把握玉料的自然色澤和皮色特點(diǎn)，利用白玉的黑褐色外皮做龜甲和雙目，青白色部分做成龜?shù)念^、腹、足，神韻天成，妙趣橫生。在玉雕設(shè)計(jì)中，俏色運(yùn)用固然重要，但是根據(jù)其皮色的天然屬性，在創(chuàng)作中不僅要弄清外觀情況，還要弄清內(nèi)部情況，隨形順色，從而做到遵從自然，渾然天成。

二、立象盡意

《周易·系辭上》記載：“書不盡言，言不盡意。然則圣人之意，其可不見(jiàn)乎？”子曰：“圣人立象以盡意。”孔子認(rèn)為，書不能把想說(shuō)的都記載下來(lái)，言語(yǔ)也不能把本意都表達(dá)出來(lái)，先賢已經(jīng)認(rèn)識(shí)到任何媒介和載體都有其局限性，也只能發(fā)揮現(xiàn)有的作用，所以通過(guò)“象”來(lái)表“意”。卦象產(chǎn)生后，人們借它來(lái)闡釋自然萬(wàn)物、社會(huì)百態(tài)，也就是“立象盡意”。它肯定“象”有表情達(dá)意的功能，又交代“立象”的目的在于表達(dá)內(nèi)在的意義。

（一）寓意

在玉文化發(fā)展歷程中，從遠(yuǎn)古時(shí)期禮天祭祀的“巫玉”，到后來(lái)象征權(quán)力的“王玉”，再到普及大眾的“民玉”，每一件玉器都有其象征意義。“象”中首先應(yīng)有寓意，其構(gòu)形意識(shí)需要蘊(yùn)含社會(huì)象征或祈福、納祥等觀念表達(dá)。不同人物、動(dòng)物、植物等都蘊(yùn)含各自的寓意，主要表現(xiàn)手法有象征、諧音、比喻、文字等，以此為媒介，在形象與文化內(nèi)涵上建立象征與被象征的關(guān)系，從而以隱喻的方式傳達(dá)求吉意愿。

（二）意味

“有意味的形式”是英國(guó)理論學(xué)家克萊夫·貝爾在《藝術(shù)論》中提出的，美國(guó)符號(hào)論美學(xué)家蘇珊·朗格曾在《情感與形式》一書中稱其為能夠引起人們聯(lián)想與感情共鳴的一切外在表象。西方藝術(shù)注重寫實(shí)而我國(guó)藝術(shù)自古以來(lái)追求寫意，“意味”即“韻味”，從模擬到抽象化，從寫實(shí)到符號(hào)化，是一種審美情感表達(dá)。山水畫家荊浩把六法分開來(lái)講：“氣者，心隨筆運(yùn)，取象不惑。”就造型藝術(shù)而言，玉雕注重刻畫出人物的氣韻而非其形象本身，它是隱約的、暗示的，并非全盤托出，捕捉其本質(zhì)而不為臨摹刻畫其“象”所惑。

（三）意象

玉雕創(chuàng)作中不只是拘泥于具體形象的逼真再現(xiàn)，而更多是意象。意象潛藏于形式符號(hào)的背后，玉雕中對(duì)形的刻畫不求具象，也不求抽象，而在于“似與不似之間”，講究動(dòng)與靜、虛與實(shí)的結(jié)合。所謂象外有象，通過(guò)有限的形象帶來(lái)無(wú)限的遐想。在雕刻作品中注入對(duì)美學(xué)的理解，將山水、人物、花鳥轉(zhuǎn)化成自己作品中的創(chuàng)作元素，優(yōu)秀的玉雕作品是拋開技法工藝外能夠使受眾心中產(chǎn)生新的思考和感受，它所傳達(dá)的是一種精神氣象和情懷。這其中有創(chuàng)作者對(duì)雕刻對(duì)象內(nèi)在規(guī)律和生命的“意”，同時(shí)也有心中審美與理想的“意”。

三、得意忘象

《莊子·外物》記載：“筌者所以在魚，得魚而忘筌；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言。”筌、蹄、言都是工具，目的在魚、兔、意，只要得到和領(lǐng)會(huì)了精神實(shí)質(zhì)，那么工具就都可以忘掉了。這里的“意”，是意境，是情與景交融而傳達(dá)出的一種境界。意境的產(chǎn)生依據(jù)一定的社會(huì)背景，此后《詩(shī)經(jīng)》中“興”同樣有感發(fā)興起之意。宗白華把意境分為三層結(jié)構(gòu)，即摹寫層、傳達(dá)層和啟示層，不管意境如何表現(xiàn)和傳達(dá)，它都是從美學(xué)轉(zhuǎn)化到哲學(xué)的過(guò)程，玉雕不是追求精湛技藝或是精確的造型能力，而是意境美。

（一）離形之境

徐渭在《觀夏圭山林卷》提到“舍形而悅影”，意思是說(shuō)受眾只有忘掉山水畫的真實(shí)形態(tài)才能真正感受到山水畫帶來(lái)的愉悅。我國(guó)書法中蘊(yùn)含豐富的美學(xué)思想，草書看似離形卻有著韻律和節(jié)奏，從中傳達(dá)意境美。在玉雕中，其一是對(duì)雕刻對(duì)象的“離形”，“形似”卻不脫離外在形象，如表達(dá)人體動(dòng)勢(shì)而忽略其衣著，表現(xiàn)主體忽略局部，是一種構(gòu)思方法同樣是表現(xiàn)手法；其二是把受眾帶入精神世界，所謂離形而境生于象外。這就需要?jiǎng)?chuàng)作者站在思考的高度上創(chuàng)作，包括社會(huì)、歷史、人文、宗教等方面，使受眾產(chǎn)生共鳴。

（二）虛實(shí)之境

宗白華在《論文藝的空靈與充實(shí)》一文提到“空靈和充實(shí)是藝術(shù)精神的兩元”。虛和實(shí)是辯證統(tǒng)一的，有虛有實(shí)才能形成藝術(shù)美。徐復(fù)觀說(shuō)：“象是實(shí)，是有；象外是虛，是無(wú)。”在玉雕中，實(shí)即有“象”之處，虛即留白，就玉雕的藝術(shù)境界而言，所謂實(shí)境就是指可以看到的形象，虛境是在實(shí)境的基礎(chǔ)上產(chǎn)生聯(lián)想和想象。虛境總歸依附于實(shí)境，玉雕表現(xiàn)手法中需要巧妙利用虛實(shí)相生這一原則，從而傳達(dá)出意境美。

（三）白賁之境

《易經(jīng)》中九爻說(shuō)過(guò)“白賁，無(wú)咎”，莊子也說(shuō)過(guò)“既雕既琢，復(fù)歸于樸”。裝飾要最終回歸到自然純樸的美，所以荀爽說(shuō)：“極飾反素也。”雕飾固是一種美，但向來(lái)被認(rèn)為不是藝術(shù)的最高境界。白賁，才是藝術(shù)中所一直追求的，它從欣賞美到超脫美，是一種揚(yáng)棄的境界。在創(chuàng)作中進(jìn)行玉雕造型簡(jiǎn)化，會(huì)使物象的力量感與玉石的本色美滲透出來(lái)，從而達(dá)到形簡(jiǎn)意豐的審美追求。玉石源于自然，而經(jīng)過(guò)雕琢后的玉雕作品最終達(dá)到了古樸、平淡、回歸自然的美學(xué)境界，這同時(shí)更是“返璞歸真”的人性內(nèi)在理想的追求。

古今文化中，文學(xué)是一切藝術(shù)的母體，其中的創(chuàng)作思維為各領(lǐng)域的藝術(shù)起到了一定的指導(dǎo)作用。當(dāng)代玉雕設(shè)計(jì)在傳承的基礎(chǔ)上更應(yīng)該順應(yīng)時(shí)代發(fā)展，然而傳承不是單純保護(hù)古跡文物，不是復(fù)刻傳統(tǒng)紋樣，是傳承不斷發(fā)展的美學(xué)思想，這其中的內(nèi)容和理論指導(dǎo)價(jià)值應(yīng)是傳統(tǒng)工藝文化的精華所在。