明清外銷漆器在歐洲的傳播及影響

文 徐慧芳

一、大航海背景下的外銷漆器與漆器貿易

大航海時代的到來開創了歐洲國家向亞洲開展貿易與殖民的契機。而中國當時傳統的農業帝國與朝貢外交的構架還未被炮艦摧毀，在歐洲人眼里，中國依舊是個充滿神秘色彩的國度。歐洲特有的游牧民族文化使得其對水草資源具有天生的追逐性，西方各國以商業為導向開始海上貿易。海上貿易與殖民主義開始，奢華的中國漆器藝術就成為一種被世界各國人民所共享的文化形態，中國漆器也成為中華文明的有效載體。德國人勒庫克說：“中國為古來工藝發達之國，自絹帛種種織物類及漆器銅鐵器類，為西方諸國所垂涎。”在西方人眼中，中國是一個更為高雅和仁慈、復雜和精致的文明古國，為之優雅與財富所傾倒。18 世紀，法國宮廷掀起了奢華風氣，對“中國風格”和“洛可可藝術”的發展起到了至關重要的作用。無數的航海者不遠萬里，歷經千辛萬苦到達中國，把精致華美、具有異國情調的東方工藝品帶回歐洲，為貴族一解神往之苦。

在明清時期，宮廷顯貴與官紳階級逐漸擴大，市民階級也開始關注藝術審美，這使得藝術消費觀念與審美觀念隨之變化，對奢華漆藝品的需求隨之增加，明清時期漆藝文化發展再次步入繁榮時期。而與內銷相對應的外銷漆器，卻在豐富精美的貨物與海禁之間曲折發展。

在明前期，鑒于幾千年來的穩定機制，沿海的繼續開放影響到了整個封建帝國的穩定，所以明代朝廷制定了海禁政策。官方的國家外銷行為只有朝貢與鄭和下西洋，當然高額的利潤也使得人們鋌而走險，進行走私貿易。而為宣揚國威開始的朝貢體系，把很多國家都納入了以中國為中心的朝貢政治體系中。朝貢在原則上就是薄來厚往，最后造成了嚴重的貿易赤字。據《清史稿》記載：清雍正五年夏四月，葡國遣使臣麥德樂表貢方物。抵粵，巡撫楊文乾遣員伴送至京，召見賜宴。于賞賚外，特賜人葠、緞匹、瓷漆器、紙墨、字畫、絹鐙、扇、香囊諸珍，加賞使臣，命御史常保柱伴送至澳，遣歸國。

封閉的中國在當時幾乎沒有遠洋貿易，自給自足對西方產品沒有任何依賴，恰恰相反的是西方的遠洋貿易十分發達，對神秘東方有著天然的好奇。至哥倫布發現美洲，西班牙獲得墨西哥的銀礦資源，西班牙商人用白銀交換絲綢、瓷器、漆器，運回歐洲高價出售，在這種貿易順差下，使得全世界超過六成的白銀流入中國，讓明朝成為全球最富庶的國家。

二、外銷歐洲的中國漆器的藝術特點

清朝頒發“遷海令”強令沿海居民內遷30~50 海里，以絕海上貿易，于是從廣州靠岸的商船從十多艘增加到了四十多艘。在那個“一口通商”的時代，造就了廣州“十三行”的崛起，“十三行”是清代專門對外貿易的牙行，僅有的通商口岸讓全球各地的商人匯集于此，經營項目中最受歡迎的無疑是能象征身份地位的廣州彩瓷和溫州漆器了。對歐洲人來說，不遠萬里來此，除了采購各式商品，紀念品也是必不可少的，這也就使得外銷畫、外銷瓷、外銷漆器的發展具有歐洲審美的特色。也就是說，隨著海外市場需求量的增加，歐洲人開始希望精美的漆器加入自己的文化特色，這就使得外銷漆器在造型設計上分為看樣定制與來樣定制。看樣定制就是外國人挑選已有的樣式來購買；來樣定制是指給樣式和圖紙讓中國漆行制作。面對海外市場所做的外銷漆器，其主要內容就是對外貿易港口的描繪，如港口人物建筑風景，這類圖像多用西方繪畫的技法，歐洲人為了紀念東方之行，多會選擇這類繪畫。在色彩和技法上，多采用描金技法、素髹、少螺鈿百寶嵌，風格多是黑底描金，畫面金碧輝煌又不失神秘色彩。

綜上所述，由于海外對中國漆器的狂熱追求，使得明清外銷漆器的裝飾化風格十分明顯，崇奢靡尚裝飾，另外也是漆器從實用到觀賞的大邁步。

三、中國漆器對歐洲的影響

（一）對歐洲漆工藝發展的影響

精美的漆器引起歐洲人的仿制就是歐洲漆工藝發展的開始。歐洲第一次漆器熱潮是在16 世紀下半期到17世紀中期，受中國漆器影響的赫拉特清漆器經地中海傳入意大利進而傳遍歐洲。這種漆藝作書封用于保護裝飾皇室藏書，故以皮革或紙胎成形，風格多為黑底金色。這種新時尚在歐洲人的歷史上從未出現過，故而驟然涌來的漆器之風開始席卷歐洲。

第二次的漆器熱潮是17 世紀后期到19 世紀，從東亞直接涌至歐洲。這一次的熱潮不僅是購買和收藏，歐洲人開始了圖像工藝技術的學習，開始仿制漆器，在殖民地印度試圖大規模栽種茶樹和漆樹，他們發現東方的漆樹僅種植于安南、中國南部、朝鮮和日本，這種用漆樹的樹脂提煉而成的天然漆，多層涂抹，干透后再涂抹下一層。后來歐洲人也找到了代替品，刷上紫膠、粒膠、蟲膠混合而成的清漆。17 世紀的意大利，漆匠們受雇于貴族，按照在此地頗有影響的中國風格進行制作；英國多用橡木制型，在一層厚厚的黑色亮漆的背景上用金色和銀色作畫；丹麥哥本哈根的玫瑰宮，整個房間都用真漆嵌板裝飾，底色為綠漆，金黃色勾勒圖案，框架則是仿制的玳瑁；法國的特涅安農瓷屋，刺繡的絲綢幔帳，真漆柜子，金絲細工飾品；比利時的斯帕是生產漆器的重要中心之一。

綜上所述，明清外銷漆器不僅推動了歐洲中國風格的發展，也推動了歐洲漆工產業的發展。遍布各地的漆產業，比利時的斯帕、英國的龐迪普及德國的布倫瑞克，產品設計類型遍及日常生活的各個方面，其價格也會根據階級的不同進行調整。工廠發展的同時，也涌現了一批技法精湛、設計優良的西方漆藝家。

（二）對歐洲裝飾藝術發展的影響

明清具有“中國風格”的漆器對西方裝飾藝術“洛可可風格”具有深遠影響。中國風格多與巴洛克洛可可融為一體。洛可可原意就是“貝殼裝飾”，其特征是大面積貼金和髹飾。取東方主題，但讓其具有法國特征。而在歐洲所見多是用于專門出口的中國陶瓷漆器，藝術家只能根據這些舶來品想象，并提煉塑造出歐洲人眼中的“中國風格”。在他們眼中中國漆器色彩斑斕，飾有粗獷或精細的線條，騰躍著東方的巨獸，吸引他們的無疑是夾帶著異國情調的豐富色彩與圖案，那代表了傳奇故事中的神秘東方。

在家具裝飾方面，由于明清髹漆技術發達，家具用料多是精品南洋硬木，當時的木制家具工具———刨子的發明，使得明家具世界聞名，木制家具最好的伙伴就是大漆，木頭經過楷漆之后，保存時間及使用年限大大增加，楷上大漆之后其色澤也悠遠沉靜、大氣好看。而在17 世紀晚期的法國清漆廣受喜愛，被用于家具和房間嵌板。法國的著名書信作家塞維涅夫人所藏的漆板就是典型的黑底金紋加上法國洛可可的紋飾，用獨有的盾形紋章和花朵彩飾裝飾漆面。歐洲著名漆藝家赫拉德·達格利主要工作就是制作飾有東方主題的漆器，首先在一定程度上糾正了東方的透視畫法，在正方形的柜子上，賦予了人物、鳥獸更加離奇的怪異感覺；其次在白底上用色漆描繪圖案，偏離了東方慣例。他的徒弟和追隨者馬丁·什內爾以精致的漆畫托盤聞名，與師傅相比，他的中國裝飾更為優雅奇麗。

如上文所分析，自16 世紀開始的兩個世紀，伴隨明清漆器的外銷，歐洲人學習、仿制到再設計，結合自身的民族文化，發展出中國風格的洛可可文化。

四、結語

明清外銷漆器對歐洲的影響，并不限于漆藝和裝飾領域，還涉及文化生活。漆器本身就是生活器皿，是生活方式的載體，歐洲人普遍使用漆器作為生活用品，則表現了其對優雅、有儀式感的生活禮儀的追求，而歐洲漆藝再設計的文化回流也對中國漆藝發展起到了不可磨滅的影響。