淺談陶瓷人物油畫藝術魅力

劉衛東

（中國輕工業陶瓷研究所，景德鎮市，333001）

0 引言

景德鎮陶瓷的裝飾門類有很多，例如粉彩、古彩、墨彩、顏色釉、青花、青花釉里紅等，可謂是百花爭艷的局面，據史書記載，清康雍乾時期，宮廷畫師用琺瑯彩繪制了具有明暗關系的西方人物畫瓷器，這是我國人物油畫運用在陶瓷裝飾上的開端，它開啟了陶瓷裝飾新的篇章。

1 油畫和陶瓷裝飾的聯系

西方繪畫藝術中油畫地位舉足輕重，它以表現力強、色彩豐富和立體感強等特點著稱，近些年來，陶瓷藝術家們探究新的表現手法，不斷地嘗試與創新，將西方油畫的表現技法運用于陶瓷裝飾中去，是東西方藝術的完美融合，這種新的視覺效果給陶瓷裝飾帶來了新的芬芳，當下的陶瓷裝飾門類眾多，陶瓷油畫的加入無疑是給現代陶瓷藝術加入了新鮮的血液，一些專業的油畫家也開始加入到陶瓷裝飾中，成為“景漂”一族，形成了自己獨特的藝術風格。

西方文藝復興時期杰出畫家達芬奇認為物體的形狀是靠光和影呈現出來的，利用明暗關系來表現物體使平面的畫布或畫紙呈現出立體效果，是西方繪畫神奇的地方。在近現代陶瓷作坊里，我們常常聽到師傅說打陰陽光，這是陶瓷繪畫者對西方明暗的最初認識，“三大面五調子”是素描的基礎理論知識，那么何為“三大面五調子”呢？“三大面”是亮面、灰面和暗面；“五調子”是亮面、灰面、明暗交界線、反光和投影，這些是物體的基本明暗關系的規律。

油畫和陶瓷分別是來自兩個不同的地方，是完全不同的文化體系，它們深受各自政治、經濟和文化的影響，包含了東西方的文化基因，油畫在陶瓷裝飾上的應用是對中國傳統文化的吸收，也是對東方藝術的融合和創新，是一種相互促進和交流的過程。

人物油畫在陶瓷裝飾中利用和轉換，是因為油畫本身有著不可替代的美學特征、形態特點和技法體系，能更好地運用這種手段來表達藝術家的情感和思想等，促進了當代油畫的發展。在當代藝術發展中，各種藝術相互學習和借鑒，是一種發展的必然趨勢。正是這些藝術門類的轉換，促進了各個藝術門類之間的融合與發展。

2 陶瓷人物油畫的表現技法

陶瓷裝飾繪畫和油畫之間有著千絲萬縷的聯系，不同的藝術類別之間要進行融合，首先要尋找他們之間的聯系，要不然就會給人生搬硬套的感覺。油畫和陶瓷裝飾的聯系不僅包括畫面構成的的聯系，還有視覺效果和表現技法之間的聯系，譬如，陶瓷裝飾繪畫和油畫都追求意境表達，兩者在繪畫技巧上也有許多相同的地方。陶瓷人物油畫根據燒成溫度不同可分為釉上陶瓷人物油畫和釉下高溫顏色釉人物油畫。

2.1 新彩運用于陶瓷人物油畫

談到陶瓷人物油畫的表現技法首先要談到新彩，相比較青花、粉彩、古彩等，新彩裝飾則是一門較年輕的的釉上陶瓷裝飾技法，新彩陶瓷裝飾的特點是其色彩豐富且艷麗、較好掌握、適用面廣、表現力強且燒成發色穩定，也稱洋彩，之所以稱之為“洋”，是因為它是在清光緒年從國外引進過來的，而又從德國經日本傳入我國，在我們景德鎮落地生根，現在已經成為陶瓷裝飾領域的一個重要類別。作為釉上彩的新彩，它的手法簡單易掌握，在燒之前是什么顏色一般燒成后就是什么顏色，變化不大，它的顏料有西洋紅、西赤、瑪瑙紅、川色、海碧、代赭、小豆茶、薄黃、艷黑、熔劑和金水等。顏料的種類多使得色彩可以最大限度地真實具象地表現事物。目前，景德鎮的陶瓷藝術家積極地創新，突破傳統的陶瓷繪畫，與國外的藝術相融合，于是陶瓷油畫出現了，作為西方繪畫技藝在陶瓷上表現，其最多的還是用陶瓷新彩技法展示。油畫的畫派主要有古典主義、印象主義、后現代主義和表現主義等流派。在景德鎮著名旅游景點陶溪川的墻上，有一副后現代主義的代表作梵高的《星空》，印象主義的代表作有莫奈的《日出·印象》，表現主義的代表作有蒙克的《吶喊》，每個流派都有各自的特點和代表作，就不一一介紹了。油畫的筆法有：勾、點、皴、擦、描、涂、抹、劃等，色彩有朱紅、赭石、大紅、深紅、湖藍、群青、草綠、煤黑、白、淡黃、深黃、土黃、玫瑰紅、紫紅、紫色、等等，新彩和油畫之間在表現手法上有很多相似之處，正是有這么多相似之處才能使陶瓷油畫長久發展。人物油畫很注重寫實，在創作的時候藝術家的藝術表現能力貫穿了人物的各個細節，這點與新彩人物畫很接近，在調色上可以根據自己的畫面要求而達到，通過的色彩深淺變化來表現，都具有很強的藝術感染力。

新彩顏料是以各種金屬氧化物和溶劑相調配，使用的時候和燒成后顏色相似，相互之間可以調配，這給陶瓷繪畫者帶來了很大的便利，能適應不同的畫面要求，國畫和油畫效果都可以達到，陶瓷人物油畫藝術家很注重繪畫語言的表達，運用寫實的油畫藝術到陶瓷裝飾中，關愛人和社會的關系，新彩的工藝特點符合寫實性陶瓷人物油畫的要求，在寫實性陶瓷人物油畫中，創作者賦予作品思想內涵，符合中國傳統文化精神，陶瓷人物油畫用現代新彩裝飾技法表現，其藝術效果達到逼真寫實的效果，色彩絢麗明快，表現力強。

中國工藝美術大師馮杰是一位超寫實主義的陶瓷瓷像繪制高手，他的作品吸收了國畫、油畫、水彩畫、鋼筆畫等的精髓，是一個獨具特色的超寫實主義的陶瓷人物油畫家，他的作品大都采用新彩技法表現，面部肌肉結構走向清晰明確，人物肌膚質感逼真，馮杰先生人物肖像畫風格栩栩如生，比照片更為精彩傳神，他的瓷上繪畫語言展現了他強大的寫實性藝術功底，采用九宮格畫法繪制瓷像，加入了油畫的表現技法和語言，扎實不凡的美術功底讓人嘆服。現在隨著電腦技術的加入，激光打印代替了這門陶瓷肖像畫繪制，但一批有保護非物質文化遺產意識的人士要挽救、保留并發揚陶瓷人物肖像瓷畫，因此南昌瓷板畫研究中心成立，為各大院校提供瓷板畫學習的機會，傳承陶瓷瓷板畫文化并培養陶瓷人物畫的后備人才。

陶瓷新彩油畫經過幾代陶瓷藝術家的摸索和實踐，逐漸形成了一套完備的創作技法，陶瓷人物油畫的用筆不僅僅是傳統的皴染，而是勾、點、皴、擦、描、涂、抹、刷、堆、劃、掃等，運筆形式變幻莫測，或繁或簡、或寬或窄、或疏或密、或曲或直、或枯或潤、或輕或重、或急或緩、或斷或續……可以說陶瓷人物新彩油畫筆法的發展是無窮無盡的。

2.2 高溫顏色釉運用于陶瓷人物油畫

一門藝術的誕生，既有偶然性也有必然性，從高溫顏色釉運用于陶瓷人物油畫上看，是一種偶然性也是必然性，其偶然性在于陶瓷藝術家們不斷地在工藝上進行突破，必然性是社會政治、經濟、文化不斷發展和高溫顏色釉自身發展規律的必然結果。高溫顏色釉作為景德鎮的傳統四大名瓷之一，在陶瓷上千年的發展史上有著濃墨重彩的一筆，其色彩絢爛奪目，肌理效果豐富多變令人陶醉，在過去高溫顏色釉只擔任陶瓷的地色和邊飾的配角作用，而現在在高溫顏色釉人物油畫中則擔當主角地位。

高溫顏色釉彩繪是近年來很熱的陶瓷彩繪新門類，它不同于釉上彩和釉下彩工藝，是用高溫顏色釉直接在坯體上作畫，打破傳統工藝，是對陶瓷繪畫材料的一次革新。1960年開始，在潘文復等人的推動下高溫顏色釉繪畫開始萌生，但在當時特殊的時代背景下，高溫顏色釉彩繪并未得到廣泛關注和重視，到了20世紀80年代高溫顏色釉被作為一種陶瓷繪畫顏料運用于陶瓷裝飾中，李菊生以明銳的洞察力研究起高溫顏色釉人物油畫，到現在這種新的陶瓷彩繪形式得到很多陶瓷藝術家的青睞和重視，并又崛起了一批批優秀的高溫顏色釉彩繪藝術家，其中有許多也是畫陶瓷人物油畫的。高溫顏色釉色彩的運用是重點，這和油畫不謀而合，它的色彩厚重且斑斕，在外觀上和油畫的效果很接近，陶瓷藝術家吸收大量的西方油畫元素，使得作品接近于油畫效果，在造境上比其他彩繪技法更直觀、強烈。高溫顏色釉彩繪盡管吸收了西方油畫元素，如光影和透視處理等，畫面更具層次感和立體感，但身處中國的陶瓷藝術家，還是追求對東方審美意境的表達，因此，在眾多高溫顏色釉人物油畫中我們感受到了創作者內心情懷和對世界、自然、生命等的感悟，傳達了一種畫外之意，使得高溫顏色釉人物油畫獨具藝術魅力，也使高溫顏色釉人物油畫在藝術風格上形成了以意象表達為主的藝術體系。

高溫顏色釉人物油畫作品努力追求中國意境的表達，體現出樸素自然的美學追求，在許多高溫顏色釉人物油畫中雖然顏色豐富，但藝術家還是追求一種清新自然之美，有濃濃的名族文化特色和文人意趣。章朝暉把戲曲人物引入到高溫顏色釉人物油畫中，是一種對高溫顏色釉的深入挖掘和拓展，在瓷板的方寸之地，運用色彩斑斕的高溫顏色釉營造出一種舞臺效果，使得高溫顏色釉人物油畫有了一層國學韻味，把中國傳統文化和西方油畫美學有機地融合在一起。

隨著現代科技地不斷發展，高溫顏色釉工藝也日趨成熟，技法上也豐富多樣，題材的選擇也更為寬泛，近幾年高溫顏色釉人物油畫快速發展，成為陶瓷裝飾中最炙手可熱的新門類，發展前景不可估量。

3 人物油畫運用于陶瓷裝飾的意義

陶瓷人物油畫的特點是能夠充分地表達人物的復雜的調色層次，具有渾厚、逼真而豐富的藝術效果，陶瓷具象人物油畫在新彩的基礎上改進發展能更好地表現色彩效果，可用不同的油控制顏色的快干或慢干，色彩的薄厚，處理畫面的肌理效果，陶瓷新彩顏料有和油畫一樣的很大的可塑性，可以是一次性畫完，也可以為達到想要的效果畫好次燒好幾遍，陶瓷的細膩潔白的質感能更好地表現具象人物的面容和神態，比傳統的陶瓷人物畫更能真實客觀地表現人物的相貌、形體結構，是一項細膩且嚴謹的工藝美術，可以說陶瓷人物油畫的加入使得陶瓷裝飾多了一個門類，豐富了陶瓷語言，使得傳統藝術和現代藝術、東方美學和西方美學相融合和共同發展。

陶瓷人物油畫無疑是陶瓷裝飾繪畫中的一只新軍，與傳統的青花、粉彩、古彩等陶瓷人物畫相比，它的發展歷史比較短暫，但僅僅是在幾十年的發展中，就涌現了一批優秀的陶瓷人物油畫大家，得到藝術界的高度重視和認可，并對陶瓷人物畫產生了深遠的影響，具有重要的時代意義和存在價值。從縱向來看，陶瓷人物油畫是一個全新的領域，推動了陶瓷裝飾發展，在陶瓷裝飾發展史中具有里程碑式的發展意義，其歷史價值不可小看。從橫向來看，陶瓷人物油畫新的工藝和藝術語言為后面的陶瓷繪畫者創新發展提供了重要的借鑒和啟示意義，例如在傳統的陶瓷人物畫中紛紛加入新的材料——高溫顏色釉，形成了具有現代風格的釉上彩和釉下彩相結合的綜合裝飾的陶瓷人物畫，這與陶瓷藝術家們不斷開拓創新精神分不開，使得現代陶瓷裝飾藝術語言和工藝繁榮發展。盡管發展的時間不長，但陶瓷裝飾人物油畫是一個具有很好發展前景的陶瓷裝飾類別，受學院派陶瓷藝術家的影響，他們的作品求新求變，陶瓷人物油畫在不斷地摸索中前進，發展空間巨大，給我們有益的啟示，是我們陶瓷裝飾發展的巨大動力。

4 結語

將油畫和陶瓷裝飾相結合是現代社會文化融合背景下的一個新課題，陶瓷人物油畫為陶瓷裝飾探索了一條新的創作之路，而我們的陶瓷人物油畫藝術作為一種新的藝術形式，在藝術家的不斷學習和實踐中，結合陶瓷自身的特點在藝術領域占有了一席之地。陶瓷人物油畫要屹立于陶瓷裝飾藝術之林，必須要融合中西文化和藝術、傳承古今、拓展視野、不斷地創新和發展。人類進入現代工業社會，藝術也當從古典的藝術形態轉向現代的藝術形態，陶瓷藝術家們要在傳統的文化底蘊下拓展新的具有時代特征的藝術作品，使它具有時代性、可發展性，在多元互補的藝術格局中，把東方和西方、古典和現代、理性和感性、科學和藝術相融合，創作出具有時代性、原創性和個性化的優秀陶瓷人物油畫作品。