淺談當代陶瓷雕塑的意境美

吳志勇

建窯（廈門）陶瓷有限公司 廈門 361000

陶器和瓷器統稱為陶瓷，說起陶瓷可以說源遠流長，從歷史發現的遺跡，人類早在8000多年的新石器時代就發明了陶器。華夏的祖先在部落時代從事漁獵、農業生產活動的同時，伴隨火的發明和使用，發現特定的泥土在燒制的過程中可以制成一定形狀的容器，用于盛裝食物或用具，伴隨無數次燒制經驗的積累，陶瓷從最初的使用價值逐漸向藝術美的價值開始過渡。

1、美是陶瓷雕塑的靈魂

英文中的“china”既有中國的意思，又有陶瓷的意思，可以說陶瓷的發展史是中國文明史的一個重要組成部分，陶瓷的發明和發展在中國文明發展史上擁有濃重的筆墨，中國歷史上各朝各代的陶瓷都擁有不同的藝術風格和不同的技術特點。如果說陶塑雕塑的外形是陶瓷的血肉，那可以說陶瓷藝術所蘊含的“美”就是陶瓷雕塑的靈魂，而這“美”那種說不清、道不白，卻又深深吸引人的美，我們稱為“意境美”，意境美是美的另外一種升華，讓人反復揣摩、觀賞、把玩，領略其中令人如癡如醉的美。

說起“美”，何為美？對于美的定義，可以說中外名家紛紛暢所欲言、各抒己見，有人說美來源于自然，自然之美是最高美的象征，有人說美是人為藝術的升華，在歷史長河的洗練中，中西雙方對美形成一種全民普世的認知，雖然美的概念在不同歷史階段、不同民族都不一樣，目前的認知，簡單地來說：在中國，美是生命（宇宙、自然）本真的節奏；在西方，美是真理的顯現。

中國的“美”是一種節奏，節奏是風聲、是海浪拍打的聲音、是呼吸、是心跳、是四季的輪回、是綠色的生命、是收獲、是希望、是地球不停地旋轉、是宇宙的生生不息等等，感受這種美，這就是生命的節奏。

當我們將美的視角回到藝術雕塑上，可以說陶瓷雕塑體現的美就是藝術創作者將生命的感悟、將人生的認識、將一種精神賦予手間的筆刀，將靈魂賦予了陶瓷，當陶瓷成型的那一刻，當畫龍點睛的那一刻，這就不是普通泥巴、不是一個物件，陶瓷就擁有了美的靈魂。

2、千人千面的意境美

有一句話我們耳熟能詳“一千讀者就有一千個漢姆雷特”，意境美作為一種美的升華，讓人反復地揣摩、把玩，琢磨，并為之深深地吸引。當代的陶瓷雕塑借鑒了中國國畫的寫意，將意境美與陶瓷雕塑相融合，使陶瓷藝術具有神情意趣、靈動飄然的藝術特色。陶瓷雕塑在創作過程中，融入藝術創作者對于生活的理解、對于美的理解，同時在雕塑的過程中又在作品中留有一定的模糊性，這種模糊性強烈地表達了藝術家心中的意境，這種模糊性的意境情景交融、聲情并茂、虛實結合，具有相同審美的人便能深深地感覺這種靈魂之美、意境之美。

一件雕塑藝術品的價值在不同的人心中是不同的，因為這件陶瓷雕塑藝術承載著創作者對于美的一種寄托，同樣這種美雖無形但具有靈魂，這種美是具有相同頻率、具有相同藝術審美的知音所能強烈感受到的，千人千面的陶瓷雕塑所蘊含的意境美如此特別。

3、意境美的不確定因素疊加

我們不喜歡平淡如水的生活，我們不喜歡平鋪直敘的電影，我們不喜歡流水賬式的小說，人類具有天生冒險的基因，我們更加喜歡不確定性、偶然性，這種不確定和偶然的組合給我們帶來驚喜。可以說陶瓷雕塑意境美的創作過程中就是各種不確定因素的疊加組合，陶瓷雕塑的創作有三個顯著的不確定性。

（1）材料工藝，陶瓷在藝術創作過程中所用到的材料每批次都不盡相同，加之在藝術創作過程中工藝微小的不同、各種因素的疊加，使同一批次、同一材料的陶瓷雕塑都有所不同。

（2）火的變化：陶瓷雕塑的創作離不開火，火的大小、溫度的高低、火候的時間控制，在煅燒的過程中總有意想不到的事情發生，這就造成了諸多的偶然性。

（3）釉色：不同的材料對于釉色的吸收度不同，不同的溫度對于釉色產生的變化不同，成品的雕塑所表達的意境可能與最初想表達的意境已經南轅北轍。

可以說，正是這種諸多的不確定性，才使陶瓷的創作具有這樣的熱情和魔力，吸引無數陶瓷愛好者、藝術家投身到陶瓷雕塑的藝術創作中，一個偶然材料配比、一個偶然的火候溫度差、一個偶然的釉色，就可能創作出一個藝術創作里程碑式的“孤品”，并且這種偶然性往往難于復制，更加體現了陶瓷雕塑藝術意境之美的獨特性。

4、結論

隨著時代的進步發展，對于美的認知也在不斷地提升，陶瓷藝術創作是一項永無止境的道路，在這個道路上，中西方文明不斷借鑒、交融，藝術的創作也不斷推陳出現，體現出時代的特色，表現出人類對于美的理解，表現出雕塑藝術家對于生活意境、生命意境、宇宙意境、文明生命意境的獨特理解。越來越多陶瓷藝術家的不斷探索、追求，在陶瓷雕塑藝術的領域中也必將涌現越來越多的傳世之作。