林菁　藝術傳承　率性隨行

“尊重天性是培養藝術家非凡造詣的前提，一切條條框框與外在的拘束都是他們成長的藩籬”，這是我在采訪林菁后的第一感想。從林菁的成長歷程中不難發現，她的天性一直得到很好的保全。林菁很小的時候就開始接觸繪畫，這種接觸是發自內心的喜歡，并非父母的強迫或引導。她說“我父親有時候在家里會畫一些水彩，我就在旁邊管它要根筆也畫—下，他畫他的，我畫我的，他也從來不碰我的畫。”正因父親不會加以指點，讓她感覺畫畫猶如玩耍，充滿樂趣。后來大一點時去少年宮畫畫，那里的老師也尊重學生的個性，這種開放式的環境不僅滿足了林菁的好奇心，也為她走上藝術道路奠定了非常好的基礎。

從中央美術學院壁畫系肄業后，林菁在就業與深造之間選擇了后者，去往比利時布魯塞爾皇家美術學院雕塑系學習。在先后經歷了國內外不同文化背景、藝術氛圍、教育理念的洗禮后，林菁的知識愈發豐富，思想深度與創作均有所進益。在談及國內外多元文化教育的碰撞對自身的影響時，她表示主要影響在于創作意識方面，比利時的自嘲精神與幽默感很可貴，在創作意識形態方面也更加開放，在一定程度上猶如為自己打開了靈感的大門。

在普通人眼中，率性而為與走出舒適區的跨界都需要莫大的勇氣。在林菁看來，她的人生不需要條條框框，更不必進行一本正經的規劃，喜歡就去做，不喜歡就拒絕，僅此而己。在她決定踏出跨界那一步時，她便全情投入，迅速適應了從藝術家到設計師身份的轉變，滿腔熱情做設計，設計出織物、家居、器物等各類作品，沒用多久便成為炙手可熱的獨立設計師。她說：“藝術與設計本身沒有什么不同，所謂有設計的東西，它可能更具功能性，那么針對這個功能性我把它變成一個概念、一個觀念、一個可以去玩的東西。”她跨界的初衷可謂也很率真，不過是覺得想到“家里的每一樣東西都是自己做的感覺挺好而己”。

林菁的率性是真性情的體現，卻與妄為無關，她的造詣得到了業界的高度肯定。比如她在日用物品的設計中巧妙挖掘其觀念潛力，揭示其隱藏的社會關系結構和權力隱喻。機緣巧合，在朋友的鼓勵與支持下林菁創辦了“非”空間，當時一舉成為國內外獨立設計師的樂園。林菁的不少作品已經被世界各大博物館收藏，她同Hermes、MCM、Swarovski等知名時尚品牌合作，她的家俱及陶瓷系列設計曾在英、法、德、日及北京、上海等多地展出。在聊到當下的成就時，她說其實一切都是天時地利人和的結果。

每個人都是獨立的個體，有個性卻也平凡，真誠待人，率性做事就已足夠，不必偽裝到讓人難識廬山真面目。林菁的真誠是滲透在言談舉止中的，讓人感覺特別輕松。在談及對未米的規劃時，她并沒有因為是在采訪而很正式地說出‘些規劃，而是直接坦言“完全沒有任何的規劃”。或許在她看米，人生匆匆，能夠做自己喜歡的事，將喜歡的事情做好便無憾。

也許這種性格，在一定程度上受到了其父林毓豪先生的影響。對于父親，她有過刻意逃離，也有過理解。她說自己與父親都是獨立的個體，有很多的不同，有段時間她刻意躲避“林毓豪女兒”的標簽，想證明自己就是自己。拋開父親的影響，她確實以專業實力證明了自己。她按照父親遺愿與家人達成共識，在中國美術館主辦的“塑者豪情——林毓豪藝術展”當中，將家藏的20件藝術家代表作品捐贈國家。談及父親對自己的影響，她笑答：“我覺得他更多的是在為人和專業的態度方而影響我比較多，還有可能自己這種很直爽和真誠的性格也是遺傳于他”。

林菁，以喜愛為底色，以率性和真誠為畫布，賦予藝術與設計更靈性的魅力。她也做到以尊重天性為原則，以勞逸結合為標準，在培養女兒個性發展的基礎上為其快樂成長助力。林菁用自己的言行詮釋演繹著她“真誠率性的人生”。

BOSS對話林菁

林菁：我們最早成立時都是藝術家：老央美校友夫妻陳敬華和尹齊，大家都有東西方的生活背景，也都是朋友，對設計都挺感興趣，最重要是我們擁有一種共識：從藝術到設計如何改變人的觀念的意識？那么除了很成熟商業的一種模式，還有很多小型的亦或是小眾的也很有意思。這在我們看來是特別需要支持的，同時也啟發了很多其他的設計師。還有一部分沒有資歷和背景的藝術家們，他們也是歐洲藝術界的中堅力量，但他們的作品卻鮮為人知，而恰恰這類藝術家們卻是非常值得推崇的，這些就是我們做“非”空間的一個初衷。22年前的中國，其實也沒有像樣的個人工作室，更不用說像我們那么干的，現在回想起米，一腔熱血，真金白銀在國際范圍內，那時候的“非空間”也是一塊板磚了。

林菁：在中國美術館展覽之前，2017年時是廣東美術館做的。在我看來，我覺得父親的這些作品最后能由這類正式的學術機構收藏是一個最好的歸宿。他的作品除了公共雕塑以外，更多的還是大量的頭像，其實這些是沒有一個明確市場估價的，更多的是學術價值，因為一般人家里不會隨便放一個你不認識的人，他們不像是毛主席、孫中山這樣的偉人，即便是個人藏家也好，其實也不太會收藏這些。所以在廣州美術館做展覽的時候，廣州美術學院包括北京米的三十多人，加上世界各地米的人，他們在做研討會和藝術評論的時候，藝術評論家栗憲庭老師提了這事，說其實父親填補了一個人類學，像是南方地區人種的一個空白。后來廣州美院負責人馬上就反應過來說，我們學了那么久的畫石膏像，畫來畫去都是西方人的大衛、小衛、阿波羅這類的，國內沒有亞洲人的形象和教具的雕塑，所以他們當即決定要收一些作為教學工具，可以去收藏或是上課給學生用來畫頭像。我覺得挺好的，我想我父親在做這些創作的時候也沒有想到這一步，但是他的這些作品自己會“發聲”，有一個生長，也有一個延續性，于是別人可能這么看，然后這么去用，真的是挺好的一個事兒。

林菁：在我心目中，父親他耿直、善良。記得父親原來做的頭像中有一位老橋工，他住在一個自行車棚。父親是去放自行車的時候偶然碰到他，肯定是覺得他形象很有意思，就叫到家里米。他不嫌別人身上臟，也沒那么多講究，直接讓老橋工坐在我們睡覺的床上，給他做頭像，還給他好多自己吃的東西。后來廣州要刮臺風，他很擔心，硬是要拿著面包和蠟燭去找那位老橋工。我父母也是比較簡單的人，都清楚明白他們自己喜歡什么，然后憑著一種直覺去跟人交往。

對于家道傳承，我認為家教越嚴厲越叛離，現在回想我們家的家風應該是真誠。其實每個人都是一個個體，在每個不同的時期，都會有一種比較獨立的狀態，每個個體都會找到自己存在的原因。我們每個人一輩子在有生之年，以及自己建立的家庭之中，也會有不同身份的角色轉換。