包袋與服裝的搭配設計淺析

祁子芮 代 虹（北京服裝學院，北京 100029）

在社會經濟發展的當下，人們的審美觀念呈現出了不斷變化的趨勢，包袋設計與制作技術日漸完善，包袋設計從繁到簡，從實用到裝飾，功能也呈現出不斷轉變的趨勢，更加注重包袋與服裝搭配的整合設計，使包袋更加美觀、更加引人注目。顯然，包袋已經成為與服裝搭配最為重要的組成部分。在開展審美設計與實踐的過程中，包袋與服裝搭配是分不開的。服裝和包袋是人們穿戴不可或缺的兩個重點內容，也是展現人們氣質、彰顯人們生活品質的象征。包袋與服裝兩者互為表里、相互襯托，代表著人們的審美取向。包袋是衣著搭配當中的一個局部，不能喧賓奪主。想要讓包袋成為包袋與服裝搭配的點睛之筆，就應該協調好兩者的布局，體現出衣著搭配設計的獨特個性。本文將針對包袋與服裝的搭配設計進行詳細分析。

一、包袋與服裝的搭配設計原則

1. 秩序感

包袋與服裝搭配的秩序原則便是遵循衣著搭配的規律法則，展現出包袋與服裝搭配的秩序之美。客觀來說，在包袋與服裝搭配的過程中，服裝是衣著搭配的主體，包袋則是衣著搭配的裝飾，起到了點綴的作用。在秩序感原則的指引下，開展曲線反復、直線反復、形狀反復、漸增漸減、對稱、放射、平移等設計，展現了設計工作的內在邏輯和內在規律。

2. 節奏感

在實際開展包袋與服裝搭配設計的過程中，其空間感非常重要。通過包袋與服裝搭配空間的協調配比，引導人們實現有規律的運行，展現出包袋與服裝搭配設計的空間感。合理的包袋與服裝搭配空間分布，不僅可以展現出包袋與服裝搭配的主次關系，而且還可以凸顯衣著造型的生機活力。

3. 調理感

調理感是包袋與服裝搭配設計的重中之重，其主要目的是對于多變、復雜的元素進行概括，并且通過設計的手段，將復雜、多變的元素與設計圖形進行籌謀、統一、規劃，展現出包袋與服裝搭配設計的規律性與協調性。切實讓無序、自然的元素按照一定的設計原則進行藝術化、審美化的統一，這樣可以更加展現出包袋與服裝搭配設計的藝術感，讓整體造型更加具備裝飾性與藝術性。

4. 色彩感

色彩是人們最為直觀的視覺感受，并且色彩能夠給予人們不同的心理變化暗示。色彩是造型設計的靈魂，色彩是富有情感、富有表情的，通過具備層次性、對比性、協調性的色彩搭配，可以給予人們不同的心理感受和情感認知。例如，艷麗、飽和度高的色彩，能夠給予人們歡快、活躍、喜慶、艷麗的情感體驗；色彩淡雅、飽和度低的色彩，則會給予人們莊重、莊嚴、收縮、恬淡等情感體驗。在不同場合開展區別化的包袋與服裝色彩搭配，可以應和場合的整體氣氛，展現出衣著造型設計搭配的人性化。

二、包袋設計的方法

1. 復古設計

復古設計便是將一些古典元素，融入到包袋設計當中。在實際開展設計的過程中，將包袋裝飾樣式參照古代服飾的特點，在古代服飾樣式、風格、顏色的基礎上，將復古材料融入到包袋設計當中。使用一些古典風格的布料紋樣、裝飾點綴、古代工藝、古典圖案等，結合現代包袋的需求和特點，重新籌劃包袋裝飾與包袋結構，展現出包袋設計的古典韻味和現代需求。

2. 仿生裝飾設計

仿生裝飾設計方法也是包袋設計當中常用的一種形式，其主要設計內容便是將大自然當中的動物、植物的自然生態美融入到包袋設計當中。在實際開展設計的過程中，通過概括、典型化的形式，對自然仿生形態進行升華與加工。結合包袋的結構特點、創意需求，有針對性地進行仿生元素裝飾點綴。在開展仿生裝飾設計的過程中，可以借鑒的形象與手段相對較多，自然界當中很多事物都可以為仿生裝飾設計帶來靈感。但是無論借鑒何種自然物象，都應該結合事物的本質特點，充分展現出自然物象的現實特點，并且通過藝術加工等諸多手段，將自然物象變成包袋設計的符號語言，展現出自然仿生裝飾的美感。

3. 平面裝飾設計

平面裝飾設計手段是指將平面圖案融入到包袋設計當中，例如 “植物紋樣、動物紋樣、幾何圖形” 等紋樣，嚴格按照包袋設計組合規律，融入到包袋設計工作當中。在平面圖案設計的過程中，在某些位置有針對性地進行裝飾點綴。用圖案拼接、印制、鏤空、壓花、沖孔等技術手段，來打造出具備立體感、設計感的包袋設計內容。將色彩有規律地應用，展現出生動的包袋設計表現形式。

4. 加減設計

加減設計是對包袋設計當中不必要的裝飾開展適當的增加或者刪減，讓復雜的裝飾內容變得簡單化、一體化。若在實際開展包袋造型設計的過程當中，如果不過度注重最終效果，那么可以大膽地將創意融入到包袋設計工作當中。在包袋裝飾設計初步完成之后，在造型審核的階段可以通過加減設計的形式，針對為達到設計效果的內容進行有效改進，通過增減的形式來進行包袋設計的整體調整。

三、包袋與服裝的搭配設計策略

1. 造型呼應

包袋與服裝搭配設計的基礎是以服裝造型為基礎依據的，服裝是主體，包袋是裝飾。包袋與服裝搭配設計的主要目的是展現人物的個性風格，并且還要結合不同場合開展區別化設計。到那時，無論怎樣的服裝造型設計，都應該遵循“造型呼應” 設計原則。在開展包袋與服裝搭配設計時，一般需要結合人物外貌特征、五官特征來確定服飾風格。體貌特征的主次關系分別是五官、身材、性格、職業。五官、身材線條柔和的人，一般性格也較為柔美；五官、身材線條較為鋒利的人，給予人們的感覺也較為干練、伶俐。所以在開展包袋與服裝搭配設計的過程中，男性風格主要以直線造型為主進行設計，這樣會更加彰顯男性凌厲、利落的特點。女性風格主要以柔和圓潤的線條進行造型設計，這樣會更加彰顯女性柔美、溫柔的特點。中性風格介于兩者之間，柔和線條和直線線條整合搭配，可以給予人們整潔、大方、伶俐的整體感官體驗。如圖1 所示，該人物是短發，整體造型趨于中性。通過棕色小方格子西服、牛仔褲的搭配，給人一種干練、大方、高級的中性審美感，其包袋的款式也非常簡潔大方，并不需要過多的包袋裝飾物，與服飾的風格相統一。

圖1

2. 色彩配合

色彩是造型設計的重中之重，也是人物造型當中面積最大的元素，給予人們的視覺沖擊力相對較強。在實際開展造型設計的過程中，包袋作為一個重要的配件，在造型設計當中往往起到了畫龍點睛的效果。所以，在開展造型設計的過程中，針對包袋與服裝色彩搭配設計主要有以下幾個手段。

（1）統一法。所謂的統一法便是服裝與包袋的色彩相一致，色調相對較為適中。在實際開展包袋與服裝搭配設計的過程中，考慮服裝與包袋的統一性，體現出服裝造型設計的整體美與統一美。

（2）襯托法。襯托法在開展包袋與服裝的搭配設計時，主要目的是達到主題突出、賓主分明、層次豐富的藝術效果。那么在實際開展搭配設計的過程中，可以在同一色系服飾當中，選擇跳色包袋，給予整體搭配色彩分明、層次分明感，展現出造型搭配的活躍感。通過服飾和包袋之間的顏色搭配，展現出造型搭配當中的秩序與節奏感，從而襯托與美化整體形象。

3. 材質互補

在我國科學技術不斷發展的當下，我國服裝材料、包袋材料日漸增多。那么在實際開展包袋與服裝搭配設計的過程中，必須要注重服裝與包袋的材質搭配。在實際開展包袋與服裝搭配設計的過程中，可以結合不同審美者的實際需求、審美情趣，進行有針對性的設計。例如，當服裝面料較為細膩時，那么可以選擇適當粗獷的硬質包袋；當服裝面料凹凸不平時，可以選擇肌理光滑的手袋，與服裝面料形成鮮明對比。總之，在開展材質互補設計的過程中，應該使服裝與包袋的材質既可以相互對比，又可以相互補充襯托，在視覺審美當中產生獨特的設計感與張揚的個性感。比如：深藍色連衣裙為絲綢材質，其包袋材質為較為粗獷的藤條編織，整體給予人們一種舒適、大方、休閑的風格，既能夠凸顯衣服的細膩材質，又能夠避免死板，給予人們一種生機活力感。在看過的時裝秀中有：灰色如絲般的皮衣與真絲連衣裙搭配白色大顆粒串珠包袋，突出服裝的低調奢華又不乏個性的展現與品味。

結語

總而言之，在時代不斷發展和進步的當下，包袋與服裝的搭配設計已經成為造型設計中的重中之重。在實際開展包袋與服裝搭配設計的過程中，必須要認識包袋與服裝的搭配設計原則，并且明確包袋設計的方法和類型，為包袋與服裝的搭配設計打下良好基礎。從造型、色彩、材質的層次上，保障包袋與服裝的搭配設計協調性、對比性、統一性、藝術性，在展現人物性格、人物特點的同時，展現出包袋與服裝搭配設計的藝術性與個體性。