新中式風格在當代建筑空間設計中的應用研究

尹欣一

摘 要：新中式風格的背后是傳統文化的歷史沉淀，也是不同地域文化的集合表達。當代的建筑空間設計越來越多地借鑒和引用中式傳統建筑元素，用以體現中式設計的地域性、歷史性和文化性，以此來喚醒民族記憶與文化認同。通過闡述新中式風格的演變歷程，結合相關案例分析新中式風格在當代建筑空間設計中的應用，以推動當代建筑空間設計的發展。

關鍵詞：新中式風格;建筑空間設計;地域文化

一、新中式風格的演變

新中式風格自然而然，溫文爾雅，其背后是中華傳統文化的歷史積淀，是中華民族巧妙處理人與自然關系的語境表達，也是不同地域文化的集合。

新中式風格的演變可以劃分為四個階段：第一階段是1949—1978年，當時的許多公共建筑、政府項目和中國駐外使館呈現了那個時期的新中式風貌;第二階段是1978—2000年，沿海經濟較發達地區出現了許多新中式風格的商業建筑;第三階段是2000—2015年，更多的住宅建筑呈現出新中式風格;第四階段是2015年至今，以傳承優秀獨特的民族文化和具有人文情懷的新中式風格出現了。

二、新中式風格在當代建筑空間設計中的應用

空間建構美學、場所與所在地精神、環保節能可持續等都是如今設計中需要思考的問題。當下，建筑空間中越來越多地借鑒和引用中式傳統建筑元素，用以體現中華文化的地域性、歷史性和文化性，以此來喚醒民族記憶，產生文化認同感。

（一）大理歸心酒店

位于云南省大理市環海西路的歸心酒店由老房子改造，設計師祝強在讓整體建筑保持白族特有的單排結構的同時又增加了二層階梯式寬敞露臺。景觀玻璃頂循環系統水池巧妙地將云南高原的日照強光隔離，置身于水池下方的大廳時會產生仿佛徜徉于水下的夢幻視覺效果;水池上方隨光影變換，將遠處的云朵、山脈、洱海等景致倒映在水面上，形成天空之鏡般的奇妙景像。整個建筑與自然景觀相融，前有名潭，背倚蒼山。

穿過百年實木大門后首先映入眼簾的是酒店大廳，以暖色木料為主基調，搭配素色水磨石地面，墻面多以刷白、做舊等處理，與玻璃頂循環水池、四周的灰色條形鋁合金門窗相得益彰，韻致高雅，從容悠然，既有靜謐之怡情，又有安然與祥和。大廳設有茶道展示。與其說“歸心”是一處商業活動空間，不如說它是設計師尋求的一種生活方式：寂、廉、美、和、敬。以禮教之，以茶養之，潔凈淡泊，樸實自然。

歸心酒店基于環境友好和保護匱乏資源的可持續發展理念，表達了設計師對新中式風格的態度：作品應立足于時代，并且讓人與自然的關系更加和諧。

（二）杭州湖畔大學

湖畔大學在改造前是杭州西湖旁的一個精英會所，隨著還湖于民政策的提出，它不再是私人會所，而是求學的地方。求學之路是凈化心靈的過程，應該秉承無知的謙遜姿態，在其中求得真知。同時，在求學過程中要自我否定、自我反省、自我提升。設計師朱曉鳴以最精準的定位來設計空間，習得知識的地方不需要任何花哨，簡樸便是極佳選擇。朱曉鳴將傳統道家思想中的“無知”“無極”“無形”引入空間設計，讓人們對新中式風格有更深的感觸。

設計師將“無知”作為求學者進入的第一個空間的名稱。爬山易，登頂難，求學之路也是如此，求知者需要修心，只有秉持著“無知”的虔誠之心才能學有所得。

第二個空間為“無極”，這是主要的學習交流場所。“易有太極，是生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦。”設計師在空間布局中融入了“無極”的理念，無棱角的陶瓷器皿、輕靈寫意的山水畫與圓形燈罩散發的淡淡光暈無不營造出寧靜安然的氛圍。在求學的空間里，知識的累積絕非簡單的堆疊，堅定、求真的心態更是彌足珍貴。

第三個空間為“無形”。“大音希聲，大象無形”，“大勇若怯，大智若愚”，設計師從擺件的選擇到空間的設計與陳列，既無東方色彩，亦無西方元素，而是把對傳統文化的感悟引進，賦予新中式風格更多的思考。

（三）黃山泊舍酒店

泊舍酒店位于黃山市屯溪濱江東路新安江延伸段古村落內，屬于百村千幢古民居保護工程項目。設計師朱曉鳴將其打造為前后兩幢獨立的徽式四合院，前庭后院比鄰而居，白墻黛瓦搭配徽派建筑特有的飛檐畫棟，安然享受著新安江畔如詩如畫之景。在空間設計上，設計師保留了老建筑的雕梁、斗拱和磚石，通過當代的設計語言，賦予了這座古老觀廳新的生命，演繹出徽州文化從容、精致、悠然的一面。

后院獨立的兩層小四合院是客房區，在保證隱私性的基礎上配以休憩的庭院，開闊的視野，靜雅的閣樓，可臨窗觀景，也可禪坐品茗。后院共計客房15間，每間客房根據徽劇角色命名，又根據角色的性格衍生出15種設計風格。客房在建筑材料的使用上也具有連貫性，磚、石、木統一而略有變化，將徽派文化和徽派建筑的韻味充分展現出來。

中庭天井主要承擔采光功能，陽光自天井傾瀉下來，透過空中的水紋，灑下斑駁的光影。開放式用餐區正好位于天井下方，一天四時光影不同，從清晨正午到黃昏日暮，每一餐的人間煙火都融入這虛實相接的光影變換。“青磚小瓦馬頭墻，回廊掛落花格窗。”泊舍酒店通過新中式風格全新綻放，以徽派文化喚起人們對東方精神的向往與追求。

（四）杭州木守西溪酒店

西溪比西湖野放，比蘇州園林開闊，疏朗簡單中有真淳隱逸之氣：夏天深碧如玉，風竹萬千;秋天灰黃蕭索，宜配瘦月;冬天干涸凝固，雪落成墨;到了春天，它又慢慢化開成為人們面前的眼兒媚。設計師張曉曉順應濕地四季輪回的自然語言設計出木守西溪酒店。水是西溪的詩魂，圍繞這片水的植物便是它的裝飾，設計師幾乎全數保留酒店內的原生植物和水道，只清理了一些低矮的灌木與雜草，以更好地展現那些線條疏朗、遒勁的喬木。

“眾香園里梅著，環抱群山借舟路”，設計師用一根水平線壓低建筑，以幾何感十足的半隱式大門提示從甬道進入的客人這里有一家酒店。首先映入眼簾的是由墻、廊引導視線的一片東方意象濃厚的水庭園，琴臺與柿子樹靜立中央，真實與倒影靜默訴語。水庭園左側連廊的鐵柱欄在正午的艷陽下將影子斜斜地映在墻上，這正是古人所說的月影移墻、長日留痕的意境;水庭園右側一隅則留出一個觀景平臺，為的是觀賞八月十五那晚出現在正東方的秋月，與紅艷的火柿相配，正應了詩僧大善那句“黃橙紅柿紫菱角，不羨人間萬戶侯”。

（五）長沙市圖書館

西濱湘江，北臨瀏陽河，長沙市的“第三文化空間”——長沙市圖書館的空間設計處處擷取中式元素，濃郁的文化底蘊氤氳于每個角落。

在圖書館大堂，設計師王勝杰以“湖湘名人”為設計線索，試圖重新喚醒那些逐漸被遺忘的城市歷史記憶。名人墻前的展示書架是從中國毛筆中抽象出概念，以不同角度和曲線各異的毛筆形態為原型設計出的。報告廳內外以擁有悠久歷史的中國傳統藝術“折紙”為主要元素，凝練為簡潔明快的線條，輔之以光影交錯。“天地和而萬物生，陰陽接而變化起”，設計師在兒童區將陰陽平衡的概念融入實體構造，而非直接將陰陽、八卦這些符號簡單呈現，這是因為新中式風格不是中式元素的簡單堆砌，而是在對中國傳統文化充分理解的基礎上進行的富有東方意韻的空間設計，讓傳統藝術在當代得到適合的演繹與展現。

（六）上海皖宴餐廳

“皖”代表安徽，徽州山水秀麗，氣候宜人，擁有淳樸的民俗生態環境。設計師陳林崇尚“天人合一”，講究人與自然相互交融。建筑室內室外相互滲透，通過對安徽歷史或當地慣用的符號有意識地提煉、加工、抽象、變形、簡化和重新組合，讓繁復的“雕梁畫棟”圖形化，并且將安徽建筑的色澤、體量、架構和造型都與自然環境保持一致，設計出新的裝飾構造形式，使記憶中的菜肴與淡淡的鄉土人情融為一體。

（七）臺灣水里晶都會館

西方用科技踐行了極簡主義，東方老莊、禪宗的精神則道盡空靈。設計師何武賢強調設計要“東學為體，西學為用”，以簡約的西方形式展現東方的人文與哲學精神。

位于臺灣南投縣水里鄉的水里晶都會館是一個將水晶工藝品事業與家鄉閑置空間結合而成的會館空間，占地約六百平方米，一部分為舊屋再生，另一部分為新建空間。建筑以中國式禪風空間概念為主軸，具有簡約、樸拙的風格，以原木、茅草、熏竹等自然建材融入光、水、植栽，并以鐵件的粗實與水晶的晶瑩材質對比為關節構件裝飾，展現自然與細部的對話，處處體現出休憩生活的禪味與“即景會心”的拈花微笑之悅。

（八）無錫吳月雅境

竹子有著濃厚的東方意境，文雅又有氣節。設計師何宗憲先生以“竹”引入無錫吳月雅境的空間設計，將竹子與裝修材料混為一體：空氣順著兩排格柵自由地流動，又有一點竹徑通幽之意，于輕描淡寫之中將靜謐閑適的空間浸染在竹的柔和雅韻之中。

室內清雅、竹香淡然，雖不見竹林硯臺，不在深山溪畔，卻有“窗竹影搖書案上，野泉聲入硯池中”的微妙之感。竹制品易加工，是江南民間最常見的生活器皿，它所體現的是一種生活、一種情感、一種樸素的記憶。

三、結語

凝固的完美只是瞬間，變化的當下才是永恒。在提倡本土設計和地域性設計的今天，新中式風格具有民族性和時代性的特征，以中國傳統文化特色、中國傳統藝術風格和中國傳統美學價值為追求，讓當代的建筑空間表現出豐富的文化底蘊與人文關懷。

中華文化源遠流長，代代相傳，世世承載。中式元素既可以是中式建筑構件、中式裝飾紋樣、中式傳統配色等顯性表達，也可以是設計時所運用的中式設計思想與文化內涵。當我們愈發想用中國文化去發聲，去獲得更多的民族自我認同的同時，我們也愈發明白，必須用當下的時態去演繹，才能創造出符合這個時代的文化表現。

參考文獻：

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[3]任菲，蘇末，朱靜洋.新中式家居設計與軟裝搭配[M].南京：江蘇鳳凰美術出版社，2019.

作者單位：

遼東學院藝術與設計學院