淺談陶淵明的山水田園白描手法

在文學創作上，“白描”作為一種表現方法，是指用最簡練的筆墨，不加烘托，描繪出鮮明生動的形象。白描要求運用極簡的語言，描摹景物的特征，反映作者的感情。在動作描寫中，運用白描手法，可使人物內心情感的表達更準確、語言更凝練。

陶淵明詩歌的主要內容是田園風光與農村的日常生活。他常常使用白描的手法，使他的詩在樸素當中流露出一份自然、真實。他的詩讀起來像一幅寫生畫，所畫景物的色彩、線條都宛如實景。他善于運用精練的語言，提煉日常用語，使詩歌充滿濃厚的鄉村氣息卻不顯得庸俗。

如我們所學的《歸園田居》，“榆柳蔭后檐，桃李羅堂前”“狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛”。此四句乍一看僅是景物的羅列，僅僅用淡筆白描，沒有加上五顏六色的比喻或擬人的描寫，但細細體味，你會發現這些景物無不寄托著詩人對景物的愛戀，相互掩映的屋后榆柳，爭奇斗艷的桃李，令人心馳神往。再由近向遠看：黃昏的遠村、依依的炊煙、桑樹上的雞鳴、深巷里的狗吠，這些平平的事物經過詩人的點化，竟奇跡般勾勒出一幅寧靜、祥和的田園村居圖。平常之物在陶淵明筆下增添了無窮的樂趣，構成了一幅幅優美的畫面，它們有近有遠、有動有靜、有聲有色、有淡有濃，有活潑的生機也有自然的趣味。

白描手法在陶淵明詩歌中的運用，像是自然流出、沒有一點雕琢的痕跡。

陶淵明的詩歌不加雕飾卻勝似雕飾，這是一種藝術上的奇絕。其實，這也是經過詩人棄絕雕飾、返璞歸真的藝術追求過程，沒有一番苦功是不可能達到如此境界的。