閩劇劇目的移植方法和創新研究

竇龍人

【摘 要】所謂閩劇劇目移植，就是在保留劇本主題及劇情的前提下，通過唱腔、曲牌、打擊樂等各種藝術手段把非本劇種劇目改變為閩劇上演劇目，并且還要保留閩劇表演程式和表演特色，通俗講，就是要讓福州觀眾看得懂、接受得了，作為移植劇目還要具備教學訓練價值，這樣移植才有意義，也是移植成功的關鍵。由于閩劇優秀教學劇目保留不完善、沒有進行系統的總結，因而劇目建設相對薄弱，優秀傳統劇目失傳嚴重。但是閩劇與京昆表演特征基本相通，在教學方面也是遵循“四功五法”，其劇種有著海納百川、有容乃大的包容精神，因此，在移植過程中，要以保留閩劇唱腔及表演特色為前提，以更好地建設閩劇傳統教學劇目為根本。劇目移植方法和創新研究成為劇目教學的一項課題。

【關鍵詞】閩劇;移植;京劇;教學劇目;水斗

中圖分類號：J82 ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）35-0045-02

根據閩劇發展歷史及閩劇劇目教學實踐，已有部分京昆劇目（也包括其他劇種劇目）列入到閩劇教學劇目當中，以不破壞閩劇藝術特色為原則，以教學訓練價值為根本，以表演元素及形體技巧為基礎，這些劇目還要合理地銜接閩劇曲牌及表演特色，并具備再創作的提升空間，方可進行移植。移植不是照搬硬套，要根據閩劇曲牌的特點、鑼鼓經的變化對形體進行相應調整，逐步完成可移植劇目聲與形的統一，從而體現出閩劇劇種的表演特點。為更好地培養閩劇后備人才，閩劇表演特色與其他劇種表演特色相結合，以及教學劇目的移植方法與創新研究，成為閩劇傳承過程中的重點問題。

一、閩劇劇目的移植作用

（一）移植劇目既是戲曲藝術的傳統，也是戲曲藝術的發展規律，從閩劇百年的發展歷史來看，遵循戲曲發展規律是閩劇發展的生存之本，無論是古代劇目還是現代劇目，各個劇種之間的劇目移植從來沒有中斷過，所以說移植劇目是中國戲曲的一個傳統。

（二）移植優秀劇目對豐富閩劇劇目及促進劇目教學起著積極的作用，用移植的辦法來實現教學劇目的建設，目的是豐富和優化閩劇教學劇目，做到優勝劣汰，為閩劇教學劇目大綱的修訂提供依據。移植劇目可以使有限的藝術資源得到最大限度的利用。首先，這樣有利于閩劇人才的培養，打造品牌作品和滿足廣大觀眾對劇目的審美需求;其次，有利于推動行當的發展。戲曲藝術發展與行當的健全密不可分，在過去閩劇發展史上，“金生銀旦”是閩劇龍頭行當，其余行當（武旦、刀馬旦、老旦、文武丑、花臉）在幾十年的教學劇目移植的基礎上，才逐漸完善并配置齊全。這就說明劇目移植不僅可以豐富劇目還可以發展劇種行當及其表演藝術。

（三）通過劇目移植，借鑒其他劇種表演風格，不僅有助于提高教師的藝術審美水平，還能培養教師對戲曲藝術的創作能力及增加劇目積累，吸收其他劇種的表演元素從而豐富閩劇表演特色。讓教師逐漸掌握劇目與劇目之間的移植法則，不但能充實閩劇劇目，還能豐富閩劇表演;移植劇目應用于學生教學，首先要求閩劇學生對于移植劇目應掌握戲曲表演藝術的一般規律性，其次是在教學中要根據閩劇聲韻的規律對形體進行具體的調整。在教學過程中由老師從聲韻出發重新設計形體，進行劇目二次創作，在人物塑造上推陳出新，最后達到聲與形的結合，在行當上形成閩劇表演的特點，為建立具有社會主義時代特色的閩劇育才體系作出突出貢獻！

二、《白蛇傳·水斗》的移植步驟

（一）先從閩劇表演藝術整體發展的現狀入手，了解閩劇表演藝術的發展趨勢及閩劇劇目教學的現狀，在此基礎上，選擇可移植劇目加以重新編排以成為符合閩劇表演特點的劇目。

（二）借鑒其他劇種的優秀劇目移植案例，分析總結劇目移植的方法和經驗。重視優秀劇目的移植和推廣是戲曲藝術發展的規律，如何更好地規避在移植的過程中出現的誤區是值得關注的問題，例如不可對劇目進行照搬硬套，嫁接京昆表演程式的痕跡不可過重，不可破壞閩劇唱腔特色及表演特色等。

（三）探索研究閩劇優秀教學劇目與移植劇目的共同之處，例如以京昆優秀傳統劇目《白蛇傳》作為研究對象，進行分場解剖，探究其和其他劇種劇目有何不同，探究如何巧妙地融入閩劇表演特色，又如何做到教學、參賽、演出中附帶閩劇藝術的符號。移植成功之處離不開前輩教師們的心血付出，要從中剖析案例經驗，根據組員闡述的移植劇目教學經驗反復推敲。在課題研討會上交流劇目移植成功案例，同時吸取失敗的經驗，根據目前生源條件及市場需求，思考如何將以戲帶功與以功促戲辯證統一，還有哪些京昆劇目可以作為教學移植劇目，以及如何用最先進的教學方法及最優秀的教學劇目為學生打下一專多能的技術基礎。

三、對移植《白蛇傳·水斗》的主要觀點

（一）劇目劇本是一劇之本

對移植來說，一般應該保留原作基本劇情，著名京劇表演藝術家梅蘭芳先生在移植豫劇《穆桂英掛帥》時曾經說：“在移植兄弟劇種時要根據京劇的特點和風格來加以變動和修改，絕不能不經過自己的融化而生搬硬套地去模仿。”移植優秀劇目的范例數不勝數，移植劇目不僅要在理論上有清醒的認識，更重要的是在實踐中去完成得更具體，利用藝術的創新和文化的積累，不斷地追隨戲曲藝術發展的時代。首先要尊重戲曲藝術的規律，對于移植的劇目來說，要實現戲劇教育中的思想性、藝術性及訓練價值的“三并舉”。對移植劇目的高度重視就是對戲曲藝術發展規律的自覺認識，在閩劇劇目完善的過程中，移植劇目不單單是對劇種藝術的一種豐富，本身也是對閩劇劇目的再創作，這樣不僅僅可以調動老師主觀創作的能動性，也可以提高學生對戲曲基本表演規律的認識，使學生吸收更多的戲曲表演元素。

（二）《白蛇傳·水斗》的移植參數

劇目移植需要經過一個量的積累，要想充分做好劇目移植基礎工作，移植前必須考慮如下移植參數：

1.要學習京劇《白蛇傳·水斗》并理解劇本或者是對劇目有深刻的研究，就要對劇中人物的性格進行剖析，整體的表演結構要取其精華并加以整理改編然后進行移植。在劇本的整體架構與文本方面，做一些精練化的梳理與刪減，在符合戲曲結構規律的基礎上，著重體現人物特點，在人物塑造方面提供更多的表演空間。主線人物形象更為飽滿，表演內容愈加精辟，音樂設計與念白的處理要根據閩劇方言的規律進行再創作。

2.《白蛇傳·水斗》在移植的過程中，為保證閩劇的表演特色，必然要將曲牌及鑼鼓經進行再創作，例如劇目開場水族齊唱“紛紛水宿，哎，齊簇簇紛紛水宿，魚蝦蟹鱉友，鬧垓垓爬跳，躍去來游，似蛟龍在江上走”，二段齊唱“看白浪似珠球，威風千丈游，欲舞山頭，安戀中流，奉使令前來守，安排劍矛，早整頓安排劍矛，僧人不偶，單只要僧人不偶，管教他向閻羅一命休”，我在移植過程中保留了這兩套老詞，刪減了白蛇唱的《醉花陰》的唱詞。再將閩劇的曲牌融入進去，根據曲牌特色，配合水族的水旗舞蹈，既能體現集體表演又不失閩劇音樂特色。

3.身段表演設計。依據這些參數對可移植劇目進行基本判斷，增加白蛇長水袖與青蛇綢緞兩組道具，在開打方面，填充了大量的武打技巧，其中特有的幾套把子（白蛇與伽藍、青蛇與神將、水族與神將）富有極強的藝術表現力，有著鮮明的人物表演特色，彰顯出劇種特色的表演內涵，極具閩劇傳統武戲的表演風格。武打套路編排精巧，符合劇目情節發展規律，開打場次的套路、技巧設計提升了整出劇目的演出效果。精彩絕倫的出手技巧與花樣百出的出手套路既豐富了整出戲的內容，又增強了舞臺的感染力和人物的表現力，使整出戲看起來火爆精彩。整出劇目時長控制在三十分鐘左右，劇情緊湊，節奏層層遞進，扣人心弦。

四、對閩劇劇目移植的幾點感觸

（一）并不是所有劇目都適合移植。閩劇劇目移植應以表演豐富的劇目為主，在劇情當中具有復雜的人物內心情感與矛盾關系，也可以以地方題材為主，但在創作中既要消除排他性，又不能照搬硬套，要尊重閩劇藝術的特性，還要注意既然是教學劇目，移植的劇目是否具備教學訓練價值也是要考慮的。聲腔也是劇目移植中的重要環節，不要過分影響閩劇本有的唱腔特色，要處理好曲牌（道白）與打擊樂之間的銜接。

（二）從教閩劇十年，本人已將京劇《打金磚》、《八大錘》、《秦瓊觀陣》、《一箭仇》移植到閩劇劇目教學中，根據曲牌的格式做出形體上的相應調整，學生在學習期間通過劇目技巧訓練打下了閩劇表演的堅實基礎。《八大錘》、《秦瓊觀陣》已被同仁列為常規教學劇目，《一箭仇》也填補了閩劇文武老生大戲教學劇目的空缺。《打金磚》本人參加第七屆福建中青年演員比賽獲得金獎，本人通過實踐以及對劇目的深度了解，將其移植到閩劇教學劇目當中，這也是唯一一出具有甩發技巧的老生教學劇目。學生學習該劇目，通過繁瑣的技巧、大段的唱腔及豐富的表演元素，對老生表演技巧有了更好的理解，對閩劇老生表演藝術有了進一步的認識。同時，《打金磚》等被各地閩劇院團作為參賽劇目，獲得佳績。

（三）在劇目折子戲教學過程中，將陳乃春校長（閩劇老生代表、梅花獎得主、國家一級演員、國家非遺傳承人）的《施智伯寫狀》作為教學劇目，對教學內容進行整理改編，將《打金磚》里的技巧元素運用到《施智伯寫狀》的形體表演上，比如“甩發”、“過桌搶背”、“下桌倒插虎”、“吊毛”等技巧，既合情合理，又大大提高了原有劇目的價值。

五、結語

本研究創新之處在于，以獨特視角為閩劇在選擇可移植劇目上提供一套可行的操作參數，根據這套參數，可以在尋找可移植劇目的工作上少走彎路。在劇目大戲創排中，根據生源狀況制定可行性劇目移植方案，在閩劇劇目教學過程中進行創新。在創作過程中保留閩劇原有的唱腔特點，以劇情人物需要為出發點，再加以整理并與閩劇打擊樂融合，最后呈現出具有閩劇表演特色的藝術演出。通過劇目的移植，不僅豐富了閩劇的劇目，再現了閩劇的傳統內涵和風貌，而且還推動了閩劇的繼承與發展，為繼承傳統、發揚傳統作出了重大貢獻。