微電影劇本創作的要素分析

霍戰朝

摘要：微電影的創作分為劇本創作、中期拍攝、后期制作和發行等幾個階段。劇本創作作為微電影創作的第一環節，對于成片的品質具有舉足輕重的作用。好的劇本有很多衡量標準，如要有富有邏輯的故事情節、深刻的主題、明晰的故事線。故事線是指文藝作品或文章的主要脈絡，作品的情節發展、人物設置均以主線為基礎，為主線服務。文章以微電影《車四十四》為例，探討微電影劇本創作過程中可以借鑒的經驗和注意事項。

關鍵詞：微電影劇本 定義及分類 創作要素 《車四十四》

微電影產生的背景、定義及其分類

微電影產生的背景。微電影產生的背景，大致可以分為以下五個方面。第一，微電影無須嚴格的審查，其創作和傳播的環境比較寬松，只要在法律規定的范圍內都是被允許的，尤其是網絡平臺為微電影的傳播提供了有利條件。第二，微投入、微時長、微制作，為廣大電影愛好者打開了方便之門。第三，影院播放方式的變化為微電影的發展創造了條件。第四，國際電影短片開闊了國人的視野。過去的主流是國際電影節，如今國內外的微電影節遍地開花，國外的如美國電影藝術與科學學院主辦的奧斯卡最佳短片等，國內的如中國文聯、中國電影家協會主辦的中國金雞百花電影節全國微電影大賽等。獲獎微電影如“第37屆法國凱撒獎最佳短片”《調音師》和“第85屆奧斯卡金像獎-最佳真人短片”《宵禁》，這些都極大地帶動了國人的創作熱情。第五，科學技術的發展以及微博、微信等微平臺的出現，為微電影提供了平臺。

微電影的定義。目前學術界對微電影還沒有進行統一的定義，從狹義上說，微電影是適合在網絡、手機或者其他新媒體傳播的影視作品;從廣義上說，“微電影是指‘微團隊（1～10人）進行‘微投資（幾千元到十幾萬元）在‘微周期（一天至幾周）內運用電影藝術手法創作出來的具有特定主題的‘微時長（30秒至60分鐘）影視作品”。微電影內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定制等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。它具備電影的所有要素：時間、地點、人物、主題和故事情節。

微電影的分類。按照不同的標準可對微電影進行不同的分類。按照用途和制作目的，微電影可以分為以下四類。第一，廣告微電影，如中國臺灣出品的金士頓三部曲《記憶月臺》《當不掉的記憶》《記憶中的紅氣球》。第二，文化傳播微電影，如2020年在中央電視臺紀錄頻道熱播的紀錄微電影《武漢：我的戰“疫”日記》系列。2020年因為疫情成為特殊的一年，《武漢：我的戰“疫”日記》的劇本根據疫情案例創作，鏡頭對準了廣大醫護工作者，這對微電影劇本的創作有很大的啟發。該系列短片每集5分鐘，包括醫護人員、普通市民、外地援助者等不同側面的武漢疫情親歷者們，采用Vlog（視頻日記）的主觀視角講述武漢在抗擊疫情過程中的溫暖故事。《武漢：我的戰“疫”日記》第一季9集創造了系列總話題閱讀量達5.2億、討論量達49.7萬，總視頻平臺推薦量達7.18億、視頻觀看量達1.57億，總直播觀看量達1 286.2萬、點贊量達96.24萬。第三，形象宣傳微電影，如北京大學出品的青春日記三部曲《女生日記》《男生日記》《星空日記》。第四，公益微電影，如微電影《滇夢》，主要講了上海教委援滇十二年中，無數上海教師在云南這片土地上用自己的辛勤與汗水改善少數民族地區教育貧瘠的現狀。公益微電影可以涉及的領域很多，如社會責任、交通安全、環境保護、文明禮貌、道德倫理等。

劇本創作應該考慮的五要素

在一次編劇分享會上，國家一級編劇王興東老師對劇本創作進行理解和總結，并結合自身創作提出了劇本創作五要素。以下結合微電影《車四十四》中出現的權利、金錢、惡境、死亡、性等元素來談一談對劇本創作要素的理解。

微電影《車四十四》根據真人真事改編，短短11分鐘，卻道出了人性的光輝與黑暗。該片講述了這樣一個故事：這天，很多乘客擠上44路長途車，其中有一名乘客（吳超飾）上車后引起了大巴司機（龔蓓苾飾）的注意，兩人交談了幾句之后，長途車開始遠行。不料，在公路上遇到兩名劫匪，他們不僅將票款搶劫一空，還脅迫女司機到路邊荒草地中欲施強暴，車上所有的乘客都無動于衷，一男青年挺身而出在動員無效后，一個人沖到車下要求匪徒放過女司機，反被刺中一刀，司機也未能幸免于難。女司機被匪徒放回后繼續開車，卻將挺身而出的男青年趕下車。后來，郁悶的男青年終于又搭上另外一輛汽車，汽車在行進中被后面開來的一輛警車超過，男青年在經過警車停留的地點時下車，發現44路長途車被女司機開進山溝里，女司機和車上乘客全部死亡。

新與奇的基本原則。新與奇是選材的基本原則。新即指盡量寫別人未曾寫過的題材或者角度;奇即指所選的題材應當有為常人始料不及的獨特性。《車四十四》的編劇獨辟蹊徑選擇了新與奇的角度，主要體現在三個方面。第一，劫匪對女司機身心的踐踏和摧殘。第二，男青年對欺凌事件做出的主動反擊。第三，女司機看到自己受傷害時全車乘客無動于衷后，選擇了與車上乘客一起同歸于盡。

催化劑與沖突設置。故事的發展需要催化劑。《車四十四》中的催化劑是“金錢”，金錢的作用不僅是讓劫匪將票款搶劫一空，在搶劫即將結束時，編劇繼續深化劇情，讓劫匪脅迫女司機到路邊荒草地中欲施強暴。《車四十四》中的“金錢”是催化劑，亦是沖突設置的一種方式，金錢作為一個細節被放大以致成為矛盾的爆發點，“劇情片劇本沖突可以運用環境蘊含沖突;運用懸念延遲沖突;運用聲音擴展沖突等”來達到好看的觀賞效果。

人物所處“境地”。在“金錢”催化后，主角往往進入到自主決策的兩難境地，劇本應該將主角刻畫成有血有肉的生動人物形象，而不是冷冰刻板的形象。如果故事線有沖擊力，有立場鮮明的主角和壞蛋，有最清晰、最原始的目標，那么這個故事線是成功的。《車四十四》中的三個主要角色女司機、男青年、劫匪，這三個形象都非常有特點，特別是男青年在片尾的最后的微笑，筆者認為有多重含義：也許是在這荒唐無序的世界里找到一點公平正義快意的笑，也許只是簡單地包含著自己被趕下車的心結打開，也許是對這些當初冷漠的旁觀者的嘲笑，再或者是對自己在世界中無能為力的自嘲。

結局的處理。結尾是劇本結束的地方，是人物形象定型的地方，是舊世界顛覆和新世界誕生的地方。《車四十四》的死亡主要體現在女司機和車上乘客同歸于盡，結局令人痛心，觸動觀眾，這也是該片編劇在劇本創作時用心良苦開出的藥方。

“看點”的巧妙運用。時下很多微電影為了博得觀眾眼球，常以暴力、性等元素來作為劇作“看點”。《車四十四》中同樣有關于性的鏡頭，但并不是低俗的體現，相反卻是推動主題的一個重要因素。關于性的描寫，《車四十四》只是出現了一個大遠景，沒有做更多的描寫。但是女司機被拖下車再返回車上后，她看一車無動于衷的乘客時的眼神，直擊每一個觀眾的內心，反襯出了劫匪的丑惡嘴臉和卑鄙行徑，觀眾為此也深深捏著一把汗，擔心女司機的命運走向。劇本創作中涉及性的話題，往往是美好的象征，該片對性的描寫卻極其痛心，女司機就此殞命。

劇本創作的其他技巧

根據真人真事改編。根據真人真事改編的電影包括1997年的美國電影《泰坦尼克號》，2009年的美國電影《忠犬八公的故事》，2016年的中國電影《湄公河行動》，2018年的中國電影《我不是藥神》，2019年的中國電影《六欲天》等。根據真人真事改編的微電影包括2013年的英國微電影《自殺熱線》，2013年的中國臺灣微電影《記憶月臺》，2017年的中國微電影《老張的團圓年》，2020年的中國微電影《女兒》等。由此可見，無論長片短片、國內國外，根據真人真事改編劇本是劇本創作的技巧之一。

考慮地域元素。在創作劇本時，還要考慮拍攝環節的場景等一系列細節。例如，在四川這個特殊的地域，編劇在劇本創作之初，可以考慮地域元素，如川景、川菜、川茶、川酒、川話、川人，地域元素能夠為影片的主題服務。例如，趙雷主演的同名微電影《成都》，主場景選擇了成都的小酒館、玉林路、東郊記憶等具有四川地域特色的場景，屬于“川景”元素的運用;蘋果手機三部曲《三分鐘》《一個桶》《女兒》，選擇在重慶取景，是對地域元素的充分考慮。

考慮節日元素。微電影在制成成品之后，就要考慮發行的問題。根據節日選擇上映時間是微電影通常會選擇的發行時機。例如，張大鵬導演的鏈家三部曲《爸爸的黑暗料理》《家的遷徙》和《老張的團圓年》，上映日期分別為父親節、中秋節、春節。值得一提的是，《老張的團圓年》榮獲“2017中國廣告影片金獅獎最佳男主角獎”和“2017中國廣告影片金獅獎最佳導演獎”。

結語

綜上所述，劇本創作是有規律可循的。作為編劇，除了應遵循劇本創作的規律外，還應在立足直接生活體驗的同時開拓間接的創作素材源泉;不僅要關注微電影發展的動向，還要衡量自己對該題材所要表現生活范疇的熟悉程度，更要保持對某個題材的創作激情。（作者單位：四川傳媒學院）

參考文獻：

[1]孫茜蕓，康玉東.微電影創作教程[M].北京：中國傳媒大學出版社，2016：4-5+129.