內陸文化與粵文化影響下的宮廷劇女性形象研究

裴憶瑋

摘要：2018年火爆的兩款清宮劇《如懿傳》和《延禧攻略》再次點燃了宮廷劇的新高潮。兩部劇不僅都帶有不同文化影響下的女性形象的解讀，同時也帶有新的立意。兩部劇中同一角色的不同塑造是一大亮點，堅守底線的如懿、殺伐果決的淑慎及步步為營的魏嬿婉、火力全開的魏瓔珞，都代表了典型的內陸文化和粵文化影響下的角色塑造，給予觀眾以全新的價值觀體驗。

關鍵詞：內陸文化 粵文化 女性形象

基金項目：2018年廣東省普通高校青年創新人才類項目，項目名稱：對比粵文化和內陸文化在宮廷影視劇的應用研究，項目編號：2018WQNCX296

2018年的《如懿傳》和《延禧攻略》可謂道盡了宮廷女子一生的不同命運，兩部劇的立意也各不相同。《如懿傳》講述的是帝王夫妻的婚姻愛情故事，用導演汪俊的話來說是一部挽歌，是對封建制度下婚姻的控訴，是人性的困境?！堆屿ヂ浴分卦凇肮ヂ浴?，宮斗糾纏，險象環生，是宮墻生存的故事。

同一角色的不同女性形象

《如懿傳》和《延禧攻略》兩部劇存在很多的相同角色，經過不同的演員演繹賦予了獨特的女性形象。

堅守底線的如懿。周迅飾演的如懿一改以往宮廷劇中的“大女主”形象，觀眾也會常常拿姊妹篇《甄嬛傳》進行比對。這里如懿不再是一路開掛的宮斗冠軍，反而處處忍讓，堅守心中人性的底線?？赡軇傞_始很多觀眾接受不了這樣“軟弱無能”的如懿，但隨著劇情的發展，觀眾會發現如懿身上別具一格的人格魅力。如懿對愛情的觀點很符合當代女性的觀點，“我愛你的時候就是愛你的，不愛你的時候我選擇離開”，掌握了愛情世界里的主動權。從“一生一次心意動”到“蘭因絮果”“花開花落自有時”，人們看到了其他宮廷劇中女子所沒有的果敢堅毅與執著，也被她的格局所折服。當然，如懿形象的成功刻畫也得益于演員周迅精湛的表演功底。

殺伐果決的淑慎。這個角色由香港TVB著名演員佘詩曼詮釋，觀眾也常常會把這個角色與如懿做比較。淑慎這個角色很符合TVB宮斗劇的套路，前期這個角色抱有純真和善良，經過事件的不斷累積終于爆發并開始反擊。淑慎這個角色的節奏發展比較快，會讓觀眾有種酣暢淋漓的觀賞感。

步步為營的魏嬿婉。李純飾演的魏嬿婉是《如懿傳》中最大的反派角色，也是成功扳倒如懿的角色。魏嬿婉是一個穩準狠且可抓到皇上歡心的人，因此她步步為營且最終上位成功。同時，這個角色對于當代職場還具有一定的借鑒意義。首先，魏嬿婉懂得學習，是一個進取心很強的人，遇到不懂的問題會不停地學習，直到學會為止。其次，為了得到皇上的歡心，她從不識白釉瓷器到精心布置宮里，為了爭寵學昆曲、學騎馬射箭，用李純的話形容就像凌霄花善于攀緣。對當代職場學習態度還是有一定的借鑒。

火力全開的魏瓔珞。同為令妃的角色，但魏瓔珞這個角色開啟了“黑蓮花”的先河。路見不平拔刀相助，做事大膽追求自我，不再看得出那個時代下女子作為附屬的形象和地位，因此也更加符合當代年輕人的審美追求。

四個角色其實都反映了獨立、解放的女性形象，也反映出女性的情感和對人格的訴求及自我意識的追求，更表達了對女性的一種關懷和尊重。

《延禧攻略》的“爽劇”特質

《延禧攻略》最具爭議的是這部劇本身帶有的文化特質。除了劇中角色的設定之外，這部劇的節奏非?？欤O置矛盾可引發幾集之內不斷的反轉、發展再到塵埃落定引發下一個問題。觀眾隨著女主魏瓔珞的殺伐果決也會有種酣暢淋漓的快感。除了營銷策劃的成功，這部劇還牢牢抓住了受眾群體。一般來說，影視劇的受眾年齡是青少年為主體，女性占據多數。這部劇的價值觀特別符合當下女性自由不羈、愛憎分明的價值觀。除了女性市場之外，還有很多觀劇的人，比如在生活職場中遇到不舒心的事情，需要通過觀劇發泄出來，達到一種超越現實的“現實”，因此魏瓔珞這種“打怪升級”、遇事就懟的做法更加符合當下人們自我意識的一種表達。觀劇的人也會隨著魏瓔珞把現實生活中的委屈和憤怒發泄出來，達到情感的爽快感。根據《中國青年報》的調查結果顯示，對于“爽文化”的認知，57.8%的人的人認為是有成就感，讓自我或集體不斷強大;57.1%認為是有暢快感，可抵制各種自以為是的強權;44.5%的人認為有代入感，仿佛觀眾自己經歷了暢快淋漓的人生;23.2%的人則認為“爽文化”有暴力感、有情緒的發泄等。需注意的是，“爽文化”衍生于網絡之中，是為了表達情感的宣泄來滿足心中爽快感的途徑，隨著網絡的傳播和發展已形成一類網絡文學的一種文化趨勢。部分學者則認為，“爽文化揭示了以90后為代表的職場新青年內心的渴望與社會思潮變遷，是新舊更迭的交鋒之戰”。因此，《延禧攻略》中魏瓔珞這種“黑蓮花”的打抱不平、以其人之道還治其人之身的做法迎合了當下年輕人的心理，也一改以往經常出現的“白蓮花”女主形象的審美疲勞，使得受眾有了情感宣泄的渠道和全新的體驗。

實際上，《延禧攻略》這種“爽劇”特質在以粵文化為表現主題的TVB宮斗劇中可發現一定相同之處，從早期的《金枝欲孽》系列到《宮心計》等諸多宮廷劇中都可捕捉到這種“爽劇”特質，即節奏快、情節緊湊和刺激的宮斗人設。甚至許多TVB御用宮廷劇演員如佘詩曼、鄧萃雯塑造的角色身上也能發現這種相似的感覺。只是《延禧攻略》將這種“爽文化”放得更大一些，角色處理上也更為極致化。但對于這種“爽文化”影響下的宮廷劇還是要從辯證角度看待其產生的影響，因為青少年的世界觀價值并未完全形成，在表達個人訴求的同時也需把握合理的度。

《如懿傳》的全新價值觀

在談到《如懿傳》時，汪俊導演表示，“《如懿傳》更恬淡，更適合你去品，希望大家可以把它當作一個藝術片來看”。如懿在乎的從來就不是位分，而是情分。她一路走來獨守著內心那份正直，維持著“一生一次心意動”的生命核心。她的每一步選擇看似軟弱和無能，其實都是為了守住人性的底線。在《如懿傳》播出時，許多觀眾都表示越往后越看不下去，甚至要棄劇，但看到結尾時才發現這才是導演和演員所要表達和塑造的真實女性形象。因為人們在生活中也會經常遇到困難而無法得到解決，觀眾介懷的點是在觀劇過程中感受到自己生活中的無奈，但隨著周迅的演繹，觀眾越來越理解如懿的選擇，也越能感同身受?！度畿矀鳌飞踔磷層^眾想到了《紅樓夢》的群像，前面有多歡樂和美好，后面就有多么心酸和悲痛?！度畿矀鳌返谋硌莺捅憩F手法都蘊含了悲劇美，帝王婚姻的主題設計、實力演員的人物塑造展現了屬于《如懿傳》獨有的價值觀，是近些年來宮斗劇中難得的佳作，其更具有力量，能給觀眾帶來思考。

《如懿傳》的悲劇色彩其實已上升到了哲學的表達，也代表了內陸文化中優秀影視劇所要表達的深刻內涵。首先是角色的哲學升級，即掙脫權力的束縛，是宮斗但不宮斗。在以往所有大女主宮斗劇中，基本套路都是女主后期覺醒，舍棄愛情追求權力和地位。但這些在如懿身上截然相反，她更像是要掙脫這些外部的束縛，扮演了一個逃離宮斗的形象，一直到最后斷發燒毀自己畫像，完成了對自由的徹底追求和對權力的完全放棄。如懿這個形象一改以往“黑化”的女主形象，找尋到了屬于個人的情感和生命體驗。這點與史可揚教授提出的觀點不謀而合，“目前國內的宮斗劇過分強調‘悲劇式的價值走向，基本都是‘黑化的人設和陰暗的價值觀，似乎在宣揚一種‘只有變得心狠，比壞人更壞，才能贏到最后的主題，這不僅不符合現實需要，也不符合傳統文化的審美訴求……”所以，盡管觀眾剛開始不理解和不習慣如懿的“軟弱”，但心底里會逐漸增強對如懿價值觀的認同，最終感嘆如懿的品格。除此之外，《如懿傳》對封建帝王婚姻的詮釋角度，對后宮女子甚至皇上都加入了新的視角，擺脫了以往宮斗劇單一的宮斗立意，挖掘了更深層次的探討和藝術追求，給予宮斗劇更多的可能和不俗的藝術底蘊，也給“爽劇”文化帶來了巨大沖擊。

總結

《如懿傳》和《延禧攻略》作為2018年爆款制作均已走出國門，受到很多國家的喜歡和討論，同時兩部劇也會把中國文化更廣更好地傳遞給世界，相信兩部劇帶來的文化影響會給以后的宮斗劇帶來更多的思考和可能。（作者單位：華南農業大學珠江學院）

參考文獻：

[1]史可揚.“宮斗熱”的文化反思[J].人民論壇，2018，（31）：123-125.