謝 艷
(武漢工程科技學院藝術與傳媒學院,湖北武漢 430223)

中華民族創造了造型獨特、顏色多彩的傳統服飾品,在世界服飾品文化中占據著重要的地位。但近代以來,受到各種因素的影響,我國國民的日常服飾品表現西化的趨勢。在這樣的背景下,比較研究東西方傳統服飾品,將中國傳統服飾品文化元素與現代流行趨勢、現代審美情趣結合,讓傳統的美重新煥發生機與活力,這是國內服飾品設計從業人員應當思考的問題。
由張富云、吳玉娥兩位主編的《服飾品設計藝術》(化學工業出版社,2012 年第1 版)順應服飾品市場的需求與發展,嚴格遵循理論加實用的編寫原則,以提高學生服飾品設計理論與審美水平,鍛煉實際設計技能為出發點,以豐富翔實的內容、圖文并茂的編排、深入淺出的講解為學生搭建服飾品設計與學習提供依據與參考。
隨著時尚潮流的發展與變化,服飾品的設計內容與形式在不斷地創新與改進,呈現出品種豐富、造型新穎、材料多樣的特點,服飾品本身具有的形式美感、實用和審美的雙重價值展露無遺。這使得服飾品設計成為當代服裝藝術設計領域的一個熱點。
全書以理論聯系實際為著眼點,共分成8 個章節:第1 章服飾品設計概述,第2 章服飾品設計的藝術法則與美學規律,第3 章常用服裝配飾品設計,第4 章其他服飾品應用,第5 章中國傳統服飾品設計,第6 章少數民族服飾品,第7 章系列服飾品設計,第8章經典服飾品設計鑒賞。全書的閱讀過程就是服飾品文化的體驗過程,既學理論又能將之用于實踐。
服飾品能夠讓服裝看起來更協調、更亮眼,甚至能夠彌補某些服裝造型中的缺點與不足。比如為了給予某些造型簡潔的晚禮服一些亮點,設計師往往會為其配上華美、奪目、體積較大的服飾品配件,在視覺上營造出動靜相宜、相得益彰的效果。因此,服飾品設計在服裝設計中占據著重要的地位。
該書以鍛煉實際設計技能為出發點,結合國內外服飾品設計的基本規律、造型、色彩,闡述了對稱、節奏、夸張等設計服飾品的美學手段,系統歸納了服飾品設計和諧統一、均衡與對稱、調和與對比的美學法則,明確了服飾品與服裝搭配的原則,介紹了帽飾、領飾、花飾等服裝配飾的設計要素與方法。以腰帶的造型設計為例,編者指出腰帶的設計多以幾何形作為主體造型,其中以長方形為主,或在長方形基礎上變形成菱形、流蘇形、圓形等,這其中鏈式腰帶主要是用各種金屬鏈條組合而成。
同時,書中引進了大量的插圖來配合文字,圖文并茂,講解細致,案例豐富,對讀者起到了非常重要的參考與借鑒作用。
另外,編者在每章都設置了“學習目標”“知識窗”等內容,為讀者的閱讀、學習提供了依據與參考,幫助他們掌握更多的設計知識,并用于實際服飾品設計中。
人們的心理需求創造了流行,而流行的重要組成內容之一就是復古。越來越多的設計師開始對傳統服飾品中的經典元素進行再設計,使傳統服飾品煥發出新的生命力。實際上,挖掘傳統文化元素并將之運用到服飾品的設計中,已經成為服飾品設計的熱點之一。
編者從造型差異、色彩差異及材質差異3 個方面對東西方傳統服飾品進行了對比分析,明確指出:在東方“天人合一”的哲學理念影響下,服飾品設計更多地追求飾品構成要素與人之間的整體和諧,達到人、天、物的協調統一;而在西方“主客二分”哲學理念影響下,服飾品設計更多地追求人的主觀能動性在設計中的作用,強調人的重要性。
在此基礎上,編者從編結飾品、刺繡飾品、扎染、蠟染飾品等方面入手,對中國傳統服飾品設計進行了相應的研究。以編結飾品為例,書中介紹了云雀結、變化平結、萬字結、同心結等各種裝飾結的制作方法,還介紹了各種盤扣的設計與制作方法。
隨著時尚潮流的不斷發展,服飾品的設計與搭配也在不斷地創新與改進?!斗椘吩O計藝術》一書內容豐富翔實,通過理論加實踐進行闡述,圖文并茂,講解細致、全面,使讀者一目了然,不但可以作為本科及高職高專服裝設計專業的專業課教材,還可以作為服裝企業開發服飾產品的指南,是一本難得的佳作。