和慧：我期待所有的舞臺 女高音歌唱家和慧獨家專訪

文字_肖明霞 攝影_賈云龍

“她是中國獻給世界歌劇舞臺最好的禮物”，

西方媒體這樣稱贊和慧。

這位從中國西安走向世界的女高音，無疑給世人一個巨大的驚喜。

和慧是迄今為止唯一同時受邀世界六大頂級歌劇院的中國歌唱家，

她也是唯一作為第一女主角登上

米蘭斯卡拉歌劇院的中國人，

多次受邀美國大都會歌劇院和維也納國家歌劇院等世界著名歌劇院。

盡管旅居國外二十余載，和慧仍時常掛念著故土與鄉音。

作為世界頂尖的歌劇表演者，如今她還希望能多以歌劇傳播者的身份，

與大家分享更多的精彩華章。

○ _ 肖明霞

● _ 和慧

關于演出：每場演出皆挑戰，我必當全力以赴

2020年始料未及的疫情讓全球演藝界陷入停滯，所幸在科學的管理防控之下，中國的演出市場已經逐步恢復生機，人們也有緣再度回歸劇場，彌補缺失許久的精神大餐。

本月，歌唱家和慧將在上海、南京、廣州、蘇州等城市舉辦獨唱音樂會，奉上她精心挑選的曲目。對于后疫情時期下的中國樂迷來說，這無疑是一種彌足珍貴的慰藉。

○ 看到您近期在微博上貼出了很多自己的畫作，您似乎格外喜歡暖色調的花卉。這是一種單純的情感宣泄還是想用它來描繪心中的音樂？對您來說，繪畫和歌劇有怎樣相輔相成的作用？

● 我是在疫情期間開始大量畫畫的，幾乎每天畫一幅，有時候一天三幅或兩天一幅。因為一直待在家，于是我就開始發展另外的愛好。我也發現我的畫是以暖色調為主的，非常溫暖、明亮，起初的那些畫有很多情緒在里面，它們代表了我不同時期的心情。很多人也說我的聲音是溫暖且厚重的，所以我在繪畫中很喜歡用暖色調；即便用了冷色調，最后也會用暖色調來結束。我喜歡這樣的顏色表達。

事實上，繪畫中調配顏色的策略也適用于音樂表達，音樂中對不同顏色的處理，即音色。我認為兩者極為相通，都是通過強弱、色彩的層次差別，呈現出各自的情感和意境。對我來說，不管是唱歌還是畫畫，都是對情緒的表達和對美的感知，是表達自我的一種方式。

○ 這個月，您將在上海等地帶來歌劇獨唱音樂會，不過曲目當中并沒有安排您代表性的角色，如巧巧桑的《晴朗的一天》和柳兒的《主人請聽我說》，而有幾首中國觀眾可能比較生疏的、國內不常上演的戲碼，如《阿德里亞娜·勒古夫勒》（Adriana Lecouvreur）、《焦孔達》（La Gioconda）等。您拒絕了十多年的角色圖蘭朵，也被隆重安排在外文作品的最后一首。能為我們談談演出曲目的設計意圖嗎？

● 這次獨唱音樂會的曲目以真實主義歌劇為主，很多作品具有很強的內在情緒張力，表現著劇中角色的悲情性。這些曲目是我精心挑選的，我覺得回到中國來唱這些曲目，不只是作為一個歌唱家去演釋它們，更重要的是，我也可以作為一個歌劇的傳播者，帶給中國觀眾更多歌劇中的優美唱段，幫助更多的人了解這些作品。

當然，因為文化的差異，有些曲目中國觀眾不太熟悉，但我相信美的東西都會給人留下美好的第一印象。我時常想起我第一次聽歌劇的感受：我十八歲時第一次聽到《波西米亞人》，當時雖不懂意大利語，卻完全被它的旋律和情感所吸引，聽得非常激動，甚至掉下了眼淚。所以我覺得這些美好的東西，人們是會感受到的。而且這次我選擇的曲目，都是能夠非常直接表達感情的、情感非常濃烈的曲目。我也希望觀眾能夠透過我的聲音，感受到一種感情和美好。

我把《圖蘭朵》安排為下半場的最后一曲，像壓軸一樣，后面再接中國作品。圖蘭朵這個角色，我拒絕了很多年，但現在我覺得已經準備好了，而且在2019年三個不同的《圖蘭朵》制作中，我也有很好的表現。我很希望把她帶給觀眾，讓觀眾感受一下我的“圖蘭朵”。

○ 我在曲目單中看到《帕米爾，我的家鄉多么美》和《我愛這土地》，這似乎也是您的中文作品保留曲目。您把它們安排在上下半場的最后一首，有什么特別的用意嗎？

● 這兩首都是我特別喜歡的中國作品。《帕米爾，我的家鄉多么美》節奏非常歡快，韻律感十足，可以調節前面那些詠嘆調的悲傷氣氛。我很喜歡這個旋律的感覺，鄭秋楓老師寫的這首作品也非常朗朗上口，容易理解，對觀眾來說，上半場將在歡樂喜慶中結束；下半場最后一首是陸在易先生的《我愛這土地》，我覺得這首作品非常適合我的嗓音，能發揮我的長項，淋漓盡致地展現我的聲音和情感。我把這首作品放在正式曲目的最后，也是想表達我對中國這片土地的深情。

○ 可否談談您和這次音樂會的鋼琴伴奏何揚老師的合作？

● 鋼琴家何揚是我合作了很多年的搭檔。她是西安音樂學院的老師，每次我回到西安要練作品時，我們就會一起合作、練習。經過多年的合作，我們也有了一定的默契。她是一個技巧、樂感很不錯的鋼琴家，此前在西安也有過很多音樂會的表演經驗，完全能夠勝任這臺音樂會的曲目。這也是我第一次和國內的鋼琴伴奏合作專場，相信這次合作會非常愉快。

○ 您已經登上了眾多世界頂級的歌劇院，其中哪次登臺的經歷難度最大？例如說聲場技術上或者與制作班底的合作上。此外，還有您特別渴望踏上的舞臺嗎？

● 是的，我已經在世界最重要的很多舞臺上多次演出過歌劇第一女主角，在世界十大歌劇院中，我已經在八個歌劇院有過多次演出的經歷，這些體驗都難能可貴。其實對我來說，舞臺是不分大小的，即使是在很小的一方舞臺，只要你唱得好，也會帶給觀眾不一樣的體驗。所有舞臺燈光開啟的時刻，就意味著我要通過自己的演繹，帶給觀眾全新體驗。其實每場演出都有它的難度，極大地考驗了演員的心理狀態、情感表達、演唱技巧；每個舞臺也一樣，若是碰到那些很現代的舞臺，相對于傳統的制作，其表演難度是更高的。對我來說，每一場演出都是全新的挑戰，我都會全力以赴。

至于特別渴望的舞臺？也許就是那些我還沒有唱過的劇院和城市吧，倒沒有特別希望去證明一下自己的舞臺。實際上，經過了二十三年的歌唱事業以后，每一個舞臺我都很渴望。對我來說，每一場演出都是挑戰，我期待所有的舞臺。

關于角色：她們影響著我的愛情觀

自2002年摘得第四十二屆威爾第國際聲樂比賽桂冠之后，和慧作為贏得此獎的第一位中國人，踏上了星光璀璨的世界舞臺。在她扮演的眾多歌劇角色中，以普契尼和威爾第的歌劇女主角為人熟知，西方媒體稱贊她是“人們能期待的最好的蝴蝶夫人”，她更是被譽為“我們這個時代最好的阿依達”。這些角色幾乎填滿了她絕大部分的人生，她也潛移默化地被這些為愛奉獻的女主角影響著。無論是演繹音樂技巧性更強的威爾第，還是詮釋音樂情感化更濃的普契尼，言談舉止十分溫柔恬靜的和慧，總能爆發出驚人的能量，與角色們合而為一；在“尋找”這些人物時，亦有兩位未曾謀面的女主角不斷啟發著和慧，助其詮釋得更加悲情濃烈、撼人心魄。

○ 縱觀您飾演的角色，阿依達、巧巧桑、柳兒、托斯卡、圖蘭朵等等，相對于她們，我們如今對待人生、愛情的觀念都發生了很大的不同。您在初次演繹這些角色時，對這些角色的“人設”和人生抉擇有不理解的地方嗎？作為新時代的新女性，怎么逾越時代的鴻溝去進入角色，解讀她們，讓當下的觀眾理解她們的抉擇？

● 嗯，這個問題很有趣。作為唱了很多年歌劇的人，我對愛情的理解，多多少少會受到這些角色的影響。在我的世界中，愛情還是非常美好的。我扮演的這些歌劇角色，包括阿依達、巧巧桑、柳兒、托斯卡等等，在威爾第和普契尼的筆下，她們都是為愛而失去生命的角色。她們背景各異，性格不同，有著不一樣的愛情。但對我來說，她們的愛情觀是一致的，對愛非常執著且忠貞。只有圖蘭朵是一個例外，她起初不相信愛情，但是當她遇到卡拉夫，終于被他真摯的愛情打動，最后走向了皆大歡喜的結局。這些作品都刻畫著女性角色對愛情的美好向往、執著和忠貞。事實上歌劇人物中，大部分人物都涉及愛情，我扮演的這些角色，都是非常理想化的，她們用生命詮釋了一段忠貞不渝的愛情。

如今，我們生活在現代都市，每個人心中對愛情都有不同的理解。在東西方文化的碰撞下，我們中國人如今的愛情觀念和態度，與過去相比雖然有了很大的變化，但我相信每個人心中都向往著忠貞美好純潔的感情。這些歌劇人物為愛而死，為愛而生，表達了對愛情的理想，也代表了很多現代人心目中對愛情的一種渴望。事實上很多人心目中的愛情都是從文學藝術作品當中來的，所以我相信通過我對這些角色的詮釋，加上音樂的感染力，會讓觀眾心目中對愛情產生些許新的理解。這些曲目蘊含著許多甜蜜、悲傷、憂愁、幸福的時刻，這就像愛情往往呈現出多種色彩一樣，而我相信音樂最能直接抒發這些情思。

○ 我在您的不少視頻中留意到，您的家中掛著一幅圖畫，是您飾演的巧巧桑穿越了時空，為普契尼點煙，真是別具創意和深意。能為我們講講它背后的故事嗎？

● 您說的那幅圖畫是2004年我在維也納人民劇院首演《蝴蝶夫人》的海報，它設計得非常有意思，是我在給普契尼點煙。大家都知道，普契尼吸煙過度，他常一邊作曲一邊吸煙，導致最后死于喉癌。2004年剛好是《蝴蝶夫人》問世一百周年，我參演的那版制作也恰好是我在維也納的首演。那次演出非常轟動，它開啟了我在歐洲一系列的《蝴蝶夫人》演出。很快，維也納國家歌劇院也邀請了我，我連續十一年在那里登臺，其中就多次演唱了《蝴蝶夫人》。作為我歌唱事業的一個標志性角色，我扮演的巧巧桑能夠和普契尼一同出現在海報中，是非常有紀念意義的，所以我一直把它掛在家里。

○ 我看到一份關于您的采訪稿中提到，在歌劇唱片中您只聽卡拉斯和卡巴耶。其實黃金時期的大師不只她們兩位，為何對她們青睞有加？

● 我并沒有說只聽卡拉斯和卡巴耶，我只是說大部分的時間在聽她們。因為這兩位是最著名的歌唱家，她們對于我的演唱有很大的影響——卡拉斯對于感情和角色的詮釋是最棒的，卡巴耶在技巧方面是最完美的。對我來說，她們達到的藝術高度幾乎無法企及，真可謂是前無古人、后無來者了。

確實每個人對演員角色的喜好不同。關于這方面我也有自己的理解，但這兩位歌唱家是我最喜歡的。每次我希望有更多的想法和啟發的時候，我就會去聽她們。在技術層面，我會經常聽卡巴耶，從她那里獲益匪淺；而當我對角色有些想法的時候，我就會去聽卡拉斯，因為她能通過聲音帶給觀眾震撼，她的聲音里面就帶著淚啊，給我留下很深刻的印象。

○ 除了歌劇，您還聽其他類型的音樂嗎？

● 我還會聽交響樂。古典音樂我是很喜歡的，但流行音樂我聽得少，除非是極個別的。我也很喜歡中國的戲曲，每次回國后我都會去聽，例如在北京時，我會去長安大戲院聽京劇，回西安我會去聽秦腔。我覺得中國戲曲和西洋歌劇之間有很多相似之處，又有不同的地方，我對這方面特別有興趣。

關于表演：與其“理解角色”，不如“成為角色”

和慧的歌聲既可溫暖深情又可恢宏大氣，是不可多得的兼具抒情性和戲劇性的女高音。一位外國同行曾幽默地評價和慧的歌聲說：“哪怕是她去唱電話簿，我都覺得很好聽。”她徜徉于世界各大頂級歌劇院，在各類角色中切換自如，用自然真摯又濃烈激情地演繹，征服了西方觀眾。她更是意大利維羅納露天劇場一百零六年歷史上唯一連續十六年受邀扮演女主角的女高音歌唱家。作為馳騁西方歌劇舞臺的中國歌唱家，二十余載的舞臺歷練，讓她對東西方文化差異在歌劇藝術中的影響有著深刻的體會和獨到的見解。

○ 您在微博上提到2019年的一次經歷，“在一周內唱《托斯卡》《阿依達》《圖蘭朵》三部歌劇，使用三種不同的聲音和技巧，也是二十二年的歌劇事業第一次這樣嘗試”。當時緣何會有這樣“瘋狂”的安排？您是如何調整自己來迅速切換狀態的？

● 是的，2019年的8月到9月之間，我有一個星期在意大利唱了《托斯卡》和《阿依達》，只隔了一天之后很快飛到迪拜，馬上又唱了《圖蘭朵》。在一周之內我連唱了三個不同的角色，而且技巧也完全不同——托斯卡是一個非常戲劇化的、有張力的聲音，阿依達到第三幕要很抒情，有很多高弱音，而圖蘭朵又要另外一種聲音……對于我來說，每一個角色的聲音都是不太一樣的，我在技巧上都有所調整。這是非常瘋狂的一次嘗試，但我也是在唱了大概二十二年以后，才敢做這樣的一個嘗試，所以我并不建議那些剛剛開始歌唱事業的歌唱家效仿。2019年我在很多重要的舞臺上，像薩爾茨堡音樂節、維羅納歌劇節和紐約大都會歌劇院演出了很多角色，真的是非常完美的一年。

○ 您在不少采訪中曾提到，中國缺少好的藝術指導（coach）。您合作過的歌劇界的優秀藝術指導們，他們通常都在哪些方面對歌者進行指導？能具體舉例為我們講解一下嗎？

● 是的，我覺得中國不缺乏漂亮的聲音，真正缺乏的是藝術指導。我在國外合作的這些藝術指導都是世界各大歌劇院中的鋼琴家。這些藝術指導在一生中積累了大量與一流指揮家、著名歌唱家合作的經驗，非常懂得如何將音樂作品與演出者進行融合，以完整準確地表達與升華作品。實際上他們諳熟每個歌唱家的處理、指揮的處理，對音樂中有哪些部分需要保留或剪接幾乎了如指掌。他們都是最棒的鋼琴家，對歌劇和歌唱家的技巧有著深厚的理解。他們又有最好的耳朵，可以辨別歌唱家的問題，例如咬字、發音，尤其對于東方人來說，在語言方面，從外語的發音到理解，再到音樂的處理和聲音技巧，藝術指導們都會給出一些最好的建議。

我和我的藝術指導合作二十多年了，我們在一起非常愉快，這很重要。每當有一個新的制作，我都會跟我的藝術指導提前準備，在開始和指揮工作之前，我就已經準備好了，所以藝術指導對歌唱家來說有非常重要的作用。

○ 您提到過，由于亞洲人比較含蓄內斂，在舞臺上表演西洋歌劇時，不太擅長強烈而外放的演繹方式，但是您卻做得非常出色。不過您也曾說自己是個內向靦腆的人，那么您是如何找到這種夸張、外放的狀態的？同時，作為老師，您覺得年輕學生們該如何培養自己的這種表現能力？

● 東西方的文化不同，東方文化是比較內斂含蓄的，而西方的歌劇則非常激情，外向且直白。也許我算是一個例外，因為我的內心總是有一些很熱情的東西，所以我覺得歌劇恰恰是詮釋我內心的一個非常好的方式。我記得多明戈大師在一次采訪中就說，那些對生活充滿激情的人都會喜歡歌劇。這也是我在很早的時候，第一次聽到歌劇就會非常感動的原因，包括我現在的繪畫和演唱，也都飽含著非常濃烈的情感。

作為老師，我給年輕歌者的一個建議，就是要盡量地去體會角色，更好地去挖掘自己內心，通過你的聲音更大膽地去表現自己。不要用“你的理解”去想這些角色，而要真正“成為”這些角色，去理解他當時的情感。的確有那種非常冷靜的歌唱家，但我自己不屬于那種，所以我希望亞洲的年輕歌唱家們能夠用一種更加開放的態度去理解角色。

○ 2017年有一部關于您的紀錄片《和慧——來自絲綢之路的女高音歌唱家》，在里面您曾動情地說，在國外唱了很多年之后才意識到，“生命里除了唱歌，還有其他的……”如今您有哪些新的感悟嗎？對未來的事業和人生有哪些新的規劃呢？

● 對于我來說，經過了二十三年的歌唱事業，我希望今后能夠繼續保持事業的高度，繼續在國內與國際一流的歌劇院里演唱。未來，我想更多地以一名歌劇傳播者的身份去參與舞臺演出，也希望能夠出演一些新的角色，每年有一兩部，甚至三部新的制作。因為我非常熱愛歌唱這件事，所以能夠在舞臺上繼續演唱，對我來說是一件非常重要和幸福的事情。當然，我也會堅持畫畫，期盼能在一切熱愛中繼續我的人生！