高職院校藝術設計教育的現狀及其探討

宋朝陽

（山東商業職業技術學院 山東 濟南 250103）

引言

由于學校的性質原因，學生的專業素質能力以及文化水平、學習能力相對都不高，基礎水平較低。另外，高職院校內的藝術教師的整體能力和素質較其他高校而言也有著一定的差距，在進行實際教學中，存在教學方式老套的弊端，在一定程度上嚴重影響到學生的發展與進步。所以，一定要全面、系統的對高職院校的藝術設計教學進行深化改革。

1 高職院校藝術設計專業教育的特點

在高職院校教育中，藝術設計專業的設立相對比較晚，但發展很快，之前只是不太健全的工藝美術專業，而現在已經形成了具有一定規模與門類的藝術設計專業。藝術設計專業教育擁有它獨特的特點，發展前景很好，是藝術和科學的碰撞。高職院校相對于其他院校來說，更注重學生的技術能力，但是在藝術設計專業教育中，存在忽視藝術專業課程內容教學的情況，存在專業課與基礎課教學課時差距較大的情況，理論的實操性實踐也不夠，導致教學的實效性大打折扣。

2 現階段高職院校藝術設計專業教育存在的問題

2.1 在高職院校中開設藝術設計教育專業相對比較困難

藝術設計是藝術、科學與技術的融合，它具有一種跨學科性、集成性的特征。由于高職院校的學生都是一些不能進入本科院校學習的學生，他們的文化基礎知識較為薄弱，學校的生源不太好，學生是很難達到學校的專業標準要求的。所以在高職院校中開設藝術設計教育專業相對比較困難。

2.2 教學中理論與實踐分離

我國的藝術設計教育設立相對比較晚，它屬于傳統的美術專業的延伸，這也就導致目前藝術設計專業的教育模式與傳統美術教學方式大似相同，達不到藝術設計專業的實際要求。同時，教師的教學思路落后，沒有進行相應的教學創新，禁錮學生思想發展，那么學生所學習設計出的藝術作品也就無法被大眾所接受，這就因為現實中的理論與社會實踐分離，滯后、脫離與時代。

3 高職院校藝術設計專業教學方法的建議

3.1 積極創新教學模式

高職院校根據時代要求要積極對藝術設計專業進行教學模式的改革與創新，藝術教師要積極創新教學模式，從藝術設計的教學方法、藝術課程的設置、以及藝術教學的目標等方面進行改進，在針對藝術設計專業教學中，其教學內容應該與社會當下形式所需要的內容為基礎，培養出更多的社會藝術設計專業人才。藝術設計離不開計算機的使用，因此藝術設計教師在教學內容中，一定要加入計算機基礎知識的講解，提供給學生更多的實際操作的機會，進而通過改變教學方式的形式，給學生進行更加科學的教學，提高科學的課堂主體地位，利用互聯網更好的理解藝術的含義。其次，藝術教師要積極帶領學生進行藝術設計的優秀展品參觀，近距離接觸優秀的設計作品，或者開展交流講座，將行業內的優秀教師或者是設計人員邀請到學校中來進行演講教學，對學生的知識能力進行拓展。

3.2 加強理論學習與社會實踐的結合

藝術設計專業特別重視學生的實踐操作，所以高職院校在進行藝術設計教育時要督促教師在理論教學的基礎上要結合實踐操作，加強理論學習與社會實踐的結合，從而培養藝術設計學生的綜合素質能力。在教學實踐中，還需要盡可能多的融合到社會實踐活動中，例如組織學生進行繪畫比賽，優秀作品進行展覽；或者舉行裝修設計圖紙大賽等，增強學生的專業實踐性，通過具體的操作讓學生學習作品背后的理論知識，從而加深學生對理論知識的理解。高職院校也要積極與社會單位建立合作，創作學生走入社會的機會，讓藝術設計專業的學生走進單位，提高自身的專業能力。

3.3 延伸專業內涵，加強專業特色

平面的設計、平面藝術與環境的藝術設計等都屬于高職院校的藝術設計專業領域，但是，針對這些教學內容進行教學中，卻很難體現出所學專業的不同特色。因此高職院校藝術設計在進行教學時，可以結合當地文化，吸取當地傳統的優秀文化，將當地特色融入到藝術設計的專業教學中，增強專業的特色與優勢。同時，學校還應不斷為藝術教師提供培訓機會，能與現代生活更好地相融合，從而使學生所設計的作品更具特色，更有人性化體現。要延伸藝術設計的內涵，引導學生建立設計的理念與初衷，讓學生設計的作品更能突出當地的藝術特色，能更好的適應當地文化，促使藝術元素和設計更好完成融合。延伸藝術設計的專業內涵，加強藝術設計的特色，能有效提升學生的專業設計能力，同時也為社會培養了更具專業力的設計人才。

4 總結

在我國經濟社會飛速發展與相關文化領域快速發展的趨勢下，社會上的經濟、文化、科技呈現出百家爭鳴的趨勢，那么對社會人才的要求也在不斷提高，高職院校的藝術設計教育可以為社會提供大量的專業人才，所以高職院校的藝術設計教育備受社會關注。所以，高職院校在進行藝術教學中，要不斷改變教學思路，提升教師的專業文化素質，積極創新藝術設計教學方法，并針對這些現實存在的問題進行教學改革，提高高職院校的教學科學性。