對(duì)民間藝術(shù)與中國畫相融合的價(jià)值意義分析

（華南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，廣東 廣州 510631）

民間藝術(shù)在我國文化藝術(shù)發(fā)展歷程中占有激起重要的地位，其獨(dú)特的構(gòu)圖，豐富的造型，斑斕的色彩洋溢著濃郁的地域民俗文化氣息。不管是古代還是現(xiàn)代，民間藝術(shù)都對(duì)中國畫有著很大的影響，特別是在西方文化思潮涌入我國文化領(lǐng)域，影響了中國畫的創(chuàng)新發(fā)展。不少當(dāng)代國畫藝術(shù)家開始重新審視傳統(tǒng)文化藝術(shù)與中國畫之間的發(fā)展關(guān)系，力求讓民間藝術(shù)文化成為中國畫發(fā)展創(chuàng)新的支撐，兩者互為繼承、創(chuàng)新，共同發(fā)展[1]。

一、民間藝術(shù)與中國畫的關(guān)系

民間藝術(shù)與中國畫兩者之間關(guān)系密切，主要體現(xiàn)在同授文化根源的影響。雖然民間藝術(shù)與中國畫兩者外在的藝術(shù)表現(xiàn)形式大相徑庭，但是從文化根源的角度來看，兩者則是一脈相承，同樣都受到中國哲學(xué)與美學(xué)思想的影響。主要表現(xiàn)在如下幾點(diǎn)：一是具倫理道德精神，民間藝人恪守傳統(tǒng)，在藝術(shù)創(chuàng)作中對(duì)美德的贊揚(yáng)和邪惡的批判極為明顯；而中國畫創(chuàng)作中也不乏很多優(yōu)秀作品體現(xiàn)倫理道德意義，唐代畫家張彥遠(yuǎn)就認(rèn)為，繪畫創(chuàng)作具有教化作用；二是天人合一的哲學(xué)理念，民間藝術(shù)的產(chǎn)生貫穿于生產(chǎn)生活之中，親和力強(qiáng)，寄寓了普通百姓的美好愿望，中國畫的創(chuàng)作注重托物言志，都體現(xiàn)了人與自然的和諧統(tǒng)一；三是古代各種哲學(xué)文化的融合性，在思想理念和藝術(shù)創(chuàng)作態(tài)度上呈現(xiàn)融匯合一的狀態(tài)，民間藝術(shù)創(chuàng)作中太多作品都通過以“形”達(dá)“意”的方式，體現(xiàn)了人與人、人與自然的和諧，中國畫中講究內(nèi)容與形式的互相協(xié)調(diào)，筆法和墨色的變化統(tǒng)一，體現(xiàn)出中國畫藝術(shù)的和諧精神，也表達(dá)作者對(duì)自然的追求[2]。

二、民間藝術(shù)對(duì)中國畫的影響

民間藝術(shù)根植于本土文化，其質(zhì)樸天然的藝術(shù)品質(zhì)在其長期的發(fā)展歷程中已經(jīng)漸漸滲透到其他藝術(shù)創(chuàng)作中，因此民間藝術(shù)對(duì)于其他藝術(shù)形式的影響是必然的。中國畫作為中國傳統(tǒng)文化的典型代表，與民間藝術(shù)在構(gòu)圖、色彩、藝術(shù)理念等多個(gè)方面都產(chǎn)生了交集，在此處僅在構(gòu)圖與色彩方面進(jìn)行簡單敘述。

首先，構(gòu)圖方面，中國畫創(chuàng)作中的很多作品都借鑒了民間藝術(shù)完整圓滿的構(gòu)圖方式，例如馬遠(yuǎn)、張擇端等繪畫家，慣于將市井故事表現(xiàn)在自己的創(chuàng)作中嗎，帶有濃郁的民間藝術(shù)趣味，體現(xiàn)作者對(duì)于當(dāng)時(shí)民生的關(guān)懷。畫家蘇漢臣的《百子戲春圖》采用的就是民間藝術(shù)圓滿式構(gòu)圖，其場(chǎng)景描繪熱鬧非凡，洋溢著圓滿歡樂的氣氛。平衡構(gòu)圖是民間藝術(shù)常見的一種構(gòu)圖形式，其中的寓意也多是吉祥美好的，因此常以成對(duì)造型出現(xiàn)，而中國畫創(chuàng)作中經(jīng)常用造勢(shì)和顯覺來營造平衡構(gòu)圖。其次，色彩方面，民間藝術(shù)色彩極具鮮明個(gè)性，給人帶來視覺上沖擊力的同時(shí)也有一種特別的審美體會(huì)。民間藝人在創(chuàng)作中賦予了色彩深厚的情感，例如紅色代表喜慶吉祥，黑色代表正義凜然。中國畫創(chuàng)作中，對(duì)于色彩的運(yùn)用，也需要這種較為原始的藝術(shù)情感體現(xiàn)方法[3]。畫家齊白石就從民間藝術(shù)的色彩運(yùn)用中獲得靈感，對(duì)中國畫色彩進(jìn)行大膽創(chuàng)新，在其畫作中常常看見艷麗的色彩，來表現(xiàn)其美好的愿望與熱烈的思想情感。

三、民間藝術(shù)與中國畫相融合的價(jià)值意義

民間藝術(shù)與中國畫是兩種不同的藝術(shù)形式，在我國繪畫歷史上，文人士大夫曾一度排斥民間繪畫，因此很久一段時(shí)間，民間藝術(shù)地位極低。明清以后，由于經(jīng)濟(jì)文化的發(fā)展，很對(duì)畫家開始將民俗生活中的常見物品納入繪畫創(chuàng)作中，這一變化使得雅與俗不再界限分明，民間藝術(shù)與中國畫藝術(shù)進(jìn)一步互為融合滲透。

首先，民間藝術(shù)與中國畫的融合，使得中國畫的表現(xiàn)內(nèi)容和空間更為豐富，民間藝術(shù)中的精神內(nèi)涵滲透到中國畫創(chuàng)作中，賦予了中國畫藝術(shù)新的精神面貌，民間藝術(shù)各種豐富的題材，極大拓寬了國家藝術(shù)的表現(xiàn)空間。中國畫汲取了民間藝術(shù)中具有象征意義的很多表現(xiàn)內(nèi)容，如寓意愛情的鴛鴦，寓意長壽的松鶴，還有很多具有世俗教化功能的民間傳說與神話故事等。中國畫還汲取了民間藝術(shù)的色彩運(yùn)用，使得吳昌碩、任伯年等一系列繪畫藝術(shù)家的創(chuàng)作脫穎而出。

其次，民間藝術(shù)與中國畫的融合，轉(zhuǎn)變了文人士大夫的觀念，打破了雅俗之間的界限。雅與俗是傳統(tǒng)中國畫與民間藝術(shù)最為突出的不同藝術(shù)風(fēng)格，雅或俗的界定與當(dāng)時(shí)的社會(huì)觀念有著很大關(guān)系。古代文人思想觀念主要受到儒、釋、道思想觀念的影響，將自娛性的繪畫推崇為雅，而民間藝術(shù)中呈現(xiàn)的艷麗、刻板則成為了俗。隨著經(jīng)濟(jì)文化的進(jìn)一步發(fā)展，雅與俗也互相融合滲透，一些文人畫家開始嘗試將繪畫題材向生活擴(kuò)充，開始主張經(jīng)世致用，汲取民間藝術(shù)的豐富營養(yǎng)，創(chuàng)作出雅俗共賞的繪畫作品，也使得中國畫藝術(shù)成為人們喜愛的大眾繪畫藝術(shù)。

結(jié)語

長期以來，我國繪畫藝術(shù)家們?cè)谶M(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作過程中，都表現(xiàn)出創(chuàng)新突破的精神與勇氣，這一過程中，民間藝術(shù)為他們的創(chuàng)作提供了豐富的靈感與借鑒資源，基于這一點(diǎn)我們也能推斷出民間藝術(shù)對(duì)中國畫藝術(shù)的影響意義。而藝術(shù)本源自生活，中國畫藝術(shù)的再發(fā)展，還需更多藝術(shù)創(chuàng)作中去探索實(shí)踐。