(科爾沁藝術職業學院,內蒙古 通遼 028000)
在傳統和聲教學過程中很難與流行音樂和聲語言做到充分結合,不僅使傳統和聲教學無法滿足流行音樂的變化發展需求,同時也很難有一個高效的教學質量和效率。針對于這種教學現狀的出現,我們必須要及時采取相關合理有效措施加以解決和完善。從和弦標記、和聲和和弦構成方面出發,對流行音樂和聲和傳統音樂和聲二者之間的相同點和不同點進行區分,有利于流行音樂和聲語言更好地融入傳統和聲教學當中。所以,這就要求音樂教師在教學過程中首先要對傳統音樂和聲和流行音樂和聲有一個充分的了解和掌握,只有這樣才能達到理想的音樂教學效果。
和聲課是普通高校一門必修課程,傳統的和聲課以講授為主,教材主要是傳統大小調體系下的和聲學內容,在流行音樂影響下,傳統大小調和聲體系已經無法適應時代發展的需求,許多學生在學習了和聲理論之后無法應用,以至于喪失了和聲學習的興趣,使得課程培養目標與社會需求脫節,盡管很多學校已經做了相應的課程改革,但是真正系統的把流行音樂和聲加入傳統大小調和聲卻寥寥無幾。眾所周知,流行音樂和聲語言是建立在大小調和聲的基礎之上,兩者之間既有聯系又有區別,所以要學生在掌握傳統大小調和聲的基礎上,進行流行音樂和聲內容的拓展,可以以講座的形式或者專題的形式進行講授,在流行音樂分析、編配以及伴奏方面進行實踐,從和弦形態、和聲序進、調式調性、和聲力學等方面設計教學內容。
和聲教學與多聲部音樂作品的聽辨和構唱結合,特別是學生感興趣的流行音樂,以他們所學和聲學知識為基礎,可以先從大家熟悉的流行音樂開始聽辨,進而進行簡單的構唱,體會各個聲部的旋律線條以及和弦進行,培養內心聽覺體會,同時積累和聲材料,充分調動學生的積極性,提高學習效率。在和聲的學習中多與鍵盤練習相結合,使學生通過彈奏來獲得音響的感性認識,在手彈、耳聽的過程中把單純的理論知識變為實際操作能力,把理論應用于實踐,增加學生的學習興趣,同時實踐能檢驗理論,在音響中檢驗和聲,將理論知識與實踐融會貫通,必能事半功倍。合唱是人聲的藝術,四部和聲起源于合唱的記譜形式,合唱練習能把書面上的理論知識與聲音感知訓練結合,對于生澀難懂的理論知識產生感性上的認識,加深理論知識的理解和領悟,和聲教學中加入合唱訓練,使學生從被動接受變為主動參與,大大的提高了教學效果。
和聲教學實踐中,聽覺訓練是十分重要的,所謂音樂是聽覺的藝術,檢驗和聲編配好壞的一個重要標準就是音響,所以一味地強調理論知識的學習是遠遠不夠的,培養學生的良好的聽覺審美,特別區別于傳統和弦結構的七和弦、十一和弦等高疊和弦以及爵士樂和聲音響,才是和聲教學中的重中之重。
在傳統和聲教學過程中,首先要讓學生對自然音和有一個充分的了解和掌握,然后,在此基礎上加強對自然音和弦中的重、副屬弦和大調和音、小調和音以及轉調、編配等相關內容的講解和傳授。例如,在對和弦標記有關知識內容講解時,可以把流行音樂中的和弦標記內容結合到一起對學生進行教學和講解。在對和弦進行標記的過程中,對于一些傳統音樂和聲的用法規則來說,在一定程度上能夠為流行音樂帶來獨特的音樂風格和理想的音樂效果,尤其在一些流行音樂演奏專業以及演唱專業顯得尤為明顯。要想使自己的音樂演唱或演奏達到理想效果,就必須要對流行音樂的和聲風格有一個充分的了解和掌握。在日常教學過程中,可以讓學生在演唱或演奏的同時體會音樂作品中所包含的情感、內涵以及獨特魅力,或者可以讓學生多對一些不同時代、不同風格類型的音樂有一個親密接觸和了解。
與傳統音樂和聲相比,流行音樂和聲語言凸顯了自由性和復雜性。而對于和弦三度疊置來說,其原則依然以音樂和聲的豎立方向結構形態為主。但是也突破了一些常規方向結構形態的限制,出現了一些留音和弦、省音和弦和附加音和弦以及高疊和弦等,并且得到了人們的認可和廣泛應用,逐漸形成了屬于自己的獨特和音特點和風格。對于高疊和弦來說,其包括五和弦、十一和弦、九和弦和十三和弦等,這些和弦主要被廣泛應用在流行音樂當中。而在傳統音樂中,被廣泛應用的和弦主要有兩個:第一,是由三個音所構成的和弦;第二,是由七個音所構成的和弦,其主要優勢特點在于音響比較清晰、流暢,和音功能也比較多樣、鮮明。與傳統音樂音響相比,高疊和弦音響出現的比較沉重、尖銳,并且其形態變化也多種多樣,可以充分體現出高疊和弦音響特點和效果的獨特性。對于省音和弦來說,省音和弦又可以稱作為“非三度疊置和弦”。由于在和弦中去掉了一個和音,所以,就使省音和弦逐漸形成了具有獨特特色的音響效果和音調、風格。
隨著新課程教育的不斷改革,對音樂教學也提出了相應的要求標準,在流行音樂迅速發展影響下,使傳統課程教學也得到了一定的變化和發展,并且流行音樂和聲逐漸融入到傳統音樂和聲當中。而傳統和聲和流行和聲的結合,不僅可以充分激發學生對傳統和聲的學習興趣和熱情,提高學習的自主性和積極性,同時還可以使學生的學習質量和效率有一個高效的提升。