劉利娟
(南昌市西湖區桃花一村小學,江西 南昌 330000)
隨著時代的飛速發展,音樂文化也越來越受到重視[1]。特別是在《義務教育階段音樂課程標準》中,著重強調了音樂的重要性并多次提到“音樂素養”。對音樂素養的解讀比較多樣化,但一般來說,是指對小學生進行系統的、啟發性的音樂教育,培養他們理解和表達音樂的能力,增強他們對音樂的理解,具有一定的音樂創造力。因此,音樂作為小學課程中一門具有藝術性和靈活性的獨立學科,我們在教學的過程中應予以充分的重視,要在實際教學中創新教學,更好地培養小學生的音樂核心素養。[2]
我們可以將音樂素養理解為學生對于音樂作品的鑒賞能力和理解能力。比如學生在聽到一首歌之后,能夠根據旋律感覺出這首歌是好聽的,也能夠體會出這首歌中包含的情感是悲傷的或者是歡樂的。甚至學生在哼唱這首歌時能夠自由發揮,創造一些自己的旋律。
在對小學生個性養成、興趣培養及藝術熏陶中,音樂具有其他學科難以比擬的優勢。音樂核心素養立足于學生個體體會、理解差異,強調在不同的音樂形式及情境中培養孩子獨特的音樂感知能力,更注重音樂學科與學生整體素質發展的融會貫通。可以說,培養學生個體獨特的音樂感知與藝術審美是培養音樂核心素養的關鍵。與以往的“填鴨式”授課不同,音樂核心素養強調的并非學生對音樂知識及音樂技巧的背誦及掌握程度,也非傳統意人格和素養的塑造。
大家都說,興趣是一個人最好的老師。對一件事的興趣是我們努力完成它的最大動力。如果我們對某事失去興趣,那么我們將無法完成這件事情。因此,小學音樂教師在教學的過程中要努力為學生創造一個良好的、輕松的、愉悅的學習氛圍。小學階段的學生處于兒童時期,好奇心強是他們最大的特點,并且活潑好動。因此,在音樂教學中很難集中他們的注意力,為了讓音樂課堂充滿興趣,吸引學生的注意力,音樂教師要了解每個學生的特點,并且結合他們的特點創造一種良好的音樂學習氛圍。
在小學音樂課堂上,音樂教師適當的設計一些有趣的小游戲,例如可以播放曾經教過的歌曲的前奏,讓學生猜一猜這是哪一首歌。或者組織一些比賽,比如一個班可以分成不同的組,每一組都能表演一首歌,表演得分最高的一組將獲勝,并獲得獎品。這樣能鼓勵小學生勇于表現自我,充實課堂音樂教學,讓學生積極參與到音樂的學習當中,提升小學生音樂學習能力。教師與學生也可以互相交流彼此喜愛的歌曲,這樣教師就能更加了解學生在音樂上的喜好,在上課時就能夠結合學生在音樂上的喜好,選擇學生更加感興趣的內容。
由于小學生身心發展不夠,對一些音樂中的內容理解的不夠,這對學生的音樂感知和音樂表達產生了負面影響。因此我們在課堂教學中,應基于學生的學習特點,以音樂教學內容為基礎,為學生創造一定的學習情境,使得音樂教學更加的直觀、生動,有利于加強學生對音樂的理解。可以運用情景教學模式。
我們可以先就整首歌曲的作者以及創造背景進行講解,就像我們在學習語文課文時老師總會先介紹課文的作者以及它在寫作這篇文章時的背景一樣,通過這樣的介紹,我們能夠更加理解作者在創造歌曲時的情感,更容易在思想上與歌曲發生共鳴。
對于小學生來說,參加音樂實踐活動,是提高學生綜合能力的一項有效途徑。學生只有親身體驗,才能夠有更好的感悟音樂以及表現音樂,就好像我們明明能夠通過手機等電子產品聽到音樂,但還是有很多人愿意花大量的金錢與時間去聽一場演唱會,因為在現場體驗中我們能夠感受到完全不同的氛圍與音樂感受。因此教師在培養學生音樂核心素養的過程中,可以組織多樣化的音樂教學活動,來提高學生的音樂素養。例如教師可以組織一些“校園好聲音”等音樂比賽,讓小學各年級喜歡唱歌的學生能有一個展示自我的地方,來吸引更多的小學生參加,提高小學生的音樂素養。
音樂是一項重要藝術,對人身心發展具有重要作用。在小學音樂教學過程中,教師不僅要注重對學生各項綜合能力的提升,還要借助音樂提升學生的人文素養,促進學生的全面發展。比如我們在學習著名音樂家貝多芬的音樂時,教師可以就貝多芬的人生經歷進行詳細的講解。將貝多芬的所遭受的苦難講述給學生,告訴學生貝多芬即使在雙耳失聰時也沒有輕易放棄音樂,而是堅持自己的愛好。以此就可以引申出我們在遇到困難時不要輕易放棄。
提高學生的音樂核心素養是一項長期工作,教師首先應在認準自身和學生角色定位的基礎上,提高學生探究發現的能力,培養學生的創新素養、學會自主學習,促進學生全面發展,此外,教師自身應不斷提高音樂素養,以適應新課改要求。