談電影《活著》的影像元素與現實意義

張貝爾

（重慶郵電大學，重慶 400000）

影片中福貴這一角色，從富少淪落為貧民，家產盡輸、子女遭禍，在時代的洪流中只能忍氣吞聲、四處漂泊。在幾近絕望之際，仍以一種平和樸實卻蘊藏著強大力量的精神內核裹挾著自己前進。余華說：“《活著》講述了一個人和他命運之間的友情，這是最為感人的友情，他們互相感激，同時也互相仇恨，他們誰也無法拋棄對方，同時誰也沒有理由抱怨對方?！睆埶囍\通過獨具匠心的影像化再創造，為觀眾淋漓盡致地呈現了這一內涵。

一、別出心裁的影像元素

張藝謀對于影像的視覺表達向來是很固執的。拍攝在本片之前的《大紅燈籠高高掛》，構圖、色彩、光影十分講究，將“紅”這一色調融合中國傳統美學，使電影影像極具象征意味；而拍攝在本片之后的《十面埋伏》《滿城盡帶黃金甲》，加大了色彩和符號的特殊運用，增強了場面的宏偉感，甚至給人虛幻的純美感。而本片似乎是特別的。通過現實主義的表達，甚至可以說是紀實風格的表達，似乎只是用攝像機將時代的變換記錄下來。

即使如此，在本片中的細節之處，他又有自己的影像風格堅持所在。如果說電影的開篇常常為電影定下影像基調，那么本片中定下基調的不是第一個平淡無奇的街景鏡頭，而是片頭的兩個大字“活著”。方方正正的藍色黑體字幕是客觀的，在影片中的時代變換中，“40 年代、50 年代、60 年代”也是這樣的字體，這是時代的洪流，是旁觀者的視角；而那肆意伸展的筆觸還帶有殘缺的橙色大字，顯然是具有人情味的且給人以生機的主觀表達。既直截了當地指明電影的主題，又暗暗的將人物的命運寓于其中。福貴一生看似是受盡磨難的，苦不堪言的，但他和家人在時代洪流中的忍受與抵抗卻如同這張牙舞爪的字體一樣，是給人以極大的鼓舞。

如果將視聽結合起來看，張藝謀的改編也有不少可取之處。比如影片中福貴向龍二借來賴以謀生的工具由田地變成了皮影戲。這一視覺上的符號始終穿插在影片中。皮影戲既是中國傳統文化的傳承物，又是一種隱喻符號。皮影是受人操縱的，戲是戲劇性的。操縱皮影的福貴，命運也是受時代操縱的且太富有戲劇性。這一改編即使影片獨有的中國色彩得到加強，又深刻地揭示了人物命運。

在聽覺藝術上，趙季平的配樂堪稱電影情緒渲染的點睛之筆。開頭就是兩小節頻率像人心臟跳動般的鼓聲，給人以緊張感；底層的編曲還夾雜了迅速彈撥的琵琶聲；隨即凄涼婉轉的二胡聲便是人物命運的主旋律，時而哀切時而平和，中途降低一個八度的演奏使配樂結構更加的豐富；而與二胡聲共同擔當主旋律演奏的還有笛子，笛聲更空靈高亢，增加回聲效果，給人以一種不真切的感受，也很好的印證了福貴命運的戲劇性。整首曲子是影片主人公命運的主旋律，充滿著一種極力抗爭命運的頑強感，也讓影片的主題“活著”得到了升華。

二、昭然若揭的現實意義

如果進行對比分析，中島哲也的影片《被嫌棄的松子的一生》也是一部將人物命運和時代命運相結合的影片，女主人公松子的一生也坎坷無比。其影片展現了一種哲學觀念，甚至從某一方面可以說是日本這個國家發展過程中的觀念：信仰本身是無法對現世起作用的，唯有相信信仰并受其鼓舞的人的人生才會因信仰得到轉變。

而本片的主題：活著本身沒有意義，但為了活著而做出的努力卻給人以極大的力量。從某種意義上來說與《被嫌棄的松子的一生》有相似之處?！靶叛觥边@個詞來源于西方，西方人不能理解大多數中國人沒有特定信仰。當人們說到信仰自我時，往往還會被其嘲笑。但實際上，信仰自我是信仰人本身。福貴沒有信仰，“活著”這個詞所富含的意義是他主動賦予的。福貴的信仰是自己，是生命，是導演和觀眾把這個信仰命名為“活著”，以至于他在人生中不斷地踐行而自己卻難以感知其多么可貴可敬。

影片的英文譯名為“To Live”,“To”雖不是動詞，卻給人一種被驅使的感覺。這種譯法既迎合英語語法，又很符合西方人普遍有信仰的特點：在上天的指引下活著。而在中文中，“活著”是一種狀態，聽起來平淡無味，卻是不為任何所驅使的獨立存在?；钪且环N本能。我們民族向來是不把命運寄托在他人、他物上的，這種“人至上、生命至上”的觀念，是那一代時代洪流中的中國人獨特的彰顯人生意義的方式，也是整個華夏民族在歷史車輪不斷碾壓下的堅守。

三、結語

不管是從極為豐富的影像元素或是極具力量的現實意義來看，本片都無疑是一部佳作?！霸谧约荷砩?，克服這個時代?！蹦岵扇缡钦f。雖然福貴以及那一代中國人的人生之舟，一直在時代洪流中浮沉漂泊，不斷地被傾覆，他們卻從未放棄過。他們在不知不覺中已經成功地克服了這個時代，并且終將執槳到達洪流的彼岸。