論藝術博覽會對推動中國文化產業發展的作用

劉佳欣

【摘要】隨著我國藝術品市場的日益繁榮，藝術博覽會逐漸成為文化內容推廣與文化價值傳播的新載體。本文聚焦藝術博覽會行業的發展現狀，并結合文化產業動態，深入分析藝術博覽會在推動我國文化產業發展中的作用。在此基礎上，本文提出通過藝術博覽會推動文化產業發展的可行策略，旨在為藝術行業及文化產業發展提供參考。

【關鍵詞】文化產業；文化價值；藝術博覽會；藝術市場

【中圖分類號】G124 【文獻標識碼】A

一、藝術博覽會對推動文化產業發展的作用

（一）普及當代藝術內容，豐富人民群眾文化活動

20世紀90年代以來，藝術博覽會逐漸成為我國藝術市場上集中展示當代藝術的平臺，并發揮著市場媒介與公共教育的雙重作用。我國藝術博覽會上的展品具有題材豐富，質量高，創新性強等特點，是群眾與藝術家、畫廊集中互動的平臺。相較于單一的藝術畫廊，藝術博覽會能夠云集不同體裁、不同創作風格的藝術作品，也能為參觀者提供更豐富、更全面的文化藝術體驗。相較于藝術拍賣行，藝術博覽會的贏利目的較弱，且具有更鮮明的藝術普及特點，能夠提供更加客觀有效的文化知識。

具體而言，在藝術博覽會上，人民群眾有機會參觀到不同題材、不同創作風格的藝術品。相較于在線或通過書本瀏覽藝術品，這種近距離、直接觀察能夠為參展群眾帶來更加直觀豐富的藝術感受。與此同時，畫廊策展人也與觀眾實地交流藝術內容，并致力于發展新藏家，這也客觀為參展群眾提供了關于藝術家信息、藝術品內容、材料體裁、創作風格的詳細講解。

在推廣商業的同時，藝術博覽會也擁有公共教育職能。主辦方設置的活動板塊，通常包括藝術家對談、策展人導覽、藝術品臨摹，可以為參展群眾提供實踐藝術的機會。針對少年兒童設置的活動亦能發揮文化啟蒙和藝術教育的作用。相較于以書本或網絡為基礎的藝術教育，面對面時的互動活動更能夠引發少年兒童對藝術的興趣。在實踐的過程中，少年兒童也能更全面、更深刻地理解我國當代藝術的文化內涵與文化價值。因此，無論各年齡段觀展群眾，參與藝術博覽會都是了解我國當代文化內容，提升個人文化素養的良好契機。

（二）提高藝術市場準入門檻，保障文化產品質量

在藝術博覽會進入我國的初期，藝術品質量的參差不齊曾是其經營的一大困境。如《藝術管理與市場》一書中提出的，我國一級藝術市場曾存在“發育不良，藝術鑒賞能力差，專業水平低”的問題。[1]為避免展出藝術品的魚龍混雜，自2004年起，北京國際畫廊博覽會首先提出拒絕藝術家以個人為單位參展。自此，以畫廊為單位的參展評估使畫廊成為低質量藝術品的過濾器。具體來說，個人藝術家想要有機會在藝術博覽會上展出作品，其作品質量必須要達到能夠在代表畫廊展出的水準。而對于畫廊而言，藝術博覽會是提升畫廊影響力，擴大畫廊聲譽的寶貴契機。因此，參展畫廊通常將在其代理的個人藝術家中擇優參展，這也進一步保障了參展文化產品的藝術性及高質性。這一舉措，也正是實踐了中共十八屆三中全會針對文化市場體系提出的“要完善文化市場準入和退出機制，鼓勵各類市場主體公平競爭、優勝劣汰”的要求。

同時，以畫廊為單位進行展覽的藝術博覽會兼具孵化新興畫廊與云集頂級畫廊的雙重職能，這也使得博覽會上的藝術品質量得到進一步保障。一方面，大型藝術博覽會通過分散展區，建立起系統的新型畫廊孵化、升級機制，以促使畫廊提供最具有競爭力的文化產品。以中國香港巴塞爾藝術博覽會為例，除了聚集行業翹楚的主展區之外，展會設立亞洲視野和藝術創新兩大分展區，這些分展區旨在為包括中國本土在內的新興藝術畫廊，以及極具創新性的小眾藝術題材提供發展平臺。由于表現出眾的分展區畫廊有望于次年畢業至主展區，新興畫廊在參展前，通常會在其代理的藝術家中選擇最具特色、最有聲譽、藝術價值最高的人選參展，以期獲得在主展區的參展機會。因此，即使是位于藝術博覽會分展區的創新型畫廊，其藝術作品的創新性和價值性亦不容小覷。

另一方面，我國藝術博覽會主展區則云集優秀畫廊，展出當代領先藝術品。雖然我國現有的博覽會在體量和影響力上與國際頂尖藝術博覽會仍然存在差距，但隨著我國文化產業的高速發展和藝術市場國際化程度的不斷提升，能夠加入我國藝術博覽會主展區的畫廊，也都是在國際上處于領先水平的行業翹楚。同樣以2019的中國香港巴塞爾博覽會為例，其主展區在全球范圍內吸引了包括瑞士吉莫新卡（Gmurzynska）畫廊、倫敦古德曼（Goodman）畫廊在內的242家頂級畫廊。而亞洲藝術市場的興起和高額的參展費，使得這些遠道而來的畫廊使盡渾身解數，運輸最具價值的藝術品參展。也正因如此，2019中國香港巴塞爾藝術博覽會成功展出了3000多件世界頂級藝術品，其在國際上，尤其在亞洲文化產業中的影響力再一次得到認可。此類高水平藝術博覽會的舉辦，帶動我國藝術市場走向高質化、規范化。

（三）拓展一級藝術品市場，助力文化產業化

舉辦藝術博覽會亦是拓展一級藝術品市場，實現藝術市場規模化的重要手段之一，其在助力文化產業發展中的影響力與交易規模遠非個人藝術家和中小型商業畫廊可比擬。文化博覽會可以在短期內聚集大量受眾，快速聚集藝術資本，傳播藝術內容。當前，我國一線城市舉辦的藝術博覽會已經相對成熟規范，并已在海內外擁有數量可觀的參展、收藏群體。以2019年上海藝術博覽會為例，為期四天的展會吸引了超過六萬觀展群眾。同時，展會上達成的超過一億元人民幣的成交額遠超同期商業畫廊及藝術經紀機構的交易額之和。此外，即使是二三線城市舉辦的新興博覽會，也可以吸引過萬觀展群眾和藏家。這些大體量、高專業程度的藝術博覽會，也是中共十八屆三中全會提出的“文化產業要提高規模化、集約化，專業化水平”的實踐縮影。

此外，藝術博覽會不僅是藝術品展出和銷售的重要渠道，亦是提高我國文化生產力和實現文化產業聚集的重要環節。在當今時代，藝術文化內容不僅僅從屬于藝術形態，它早已作為重要生產力要素與經濟結合起來。中共十八屆三中全會提出，我國應著力實現由傳統文化事業向現代文化產業的新型文化產品經營方式轉變，把文化產業培育成國民經濟新的增長點。作為當代藝術展示平臺和主要的藝術品交易市場，我國目前的藝術博覽會已經能夠發揮連接藝術產業，連接經濟產業的作用。藝術博覽會在產出文化內容的同時，也規模化聚集了觀眾、畫廊、藏家、展會投資方等市場主體，作為規模化的文化產業活動，與經濟緊密聯結。