淺談剪紙藝術在動畫創作中的應用

（山東工藝美術學院，山東 濟南 250001）

動畫的創作不能脫離觀看群眾的審美需求，而在中國傳統文化藝術熏陶下的人民群眾可以十分容易地接受在動畫創作中融入剪紙藝術的動畫創作手法。本文將會具體介紹剪紙藝術在動畫中的表現特點、剪紙藝術表現形式的應用、藝術造型的應用、傳統圖案的應用、色彩特點的應用、平面化特點的應用等方面內容。

一、剪紙藝術在動畫中的表現特點

剪紙藝術在動畫中的表現主要有三方面：分別是極度概括的形象輪廓模式、線條語言的表現、意境美學的表現。物質的輪廓是組織形象最突出的特征，是塑造形象的關鍵。在中國動畫形象的創作中，就使用了各種輪廓造型藝術，用線條勾勒出人物的形象，這種輪廓藝術主要表現的是人物的神韻。如剪紙動畫中猴子等人物的形象就是用粗粗細細的線條勾勒出來的，形象往往是用一筆勾勒出來的，保證人物形象的完整性。在輪廓的描繪上主要注重人物臉部和手足的各種線條。受我國傳統古代人物造型的影響，剪紙動畫中表達人物形象時，其人物服侍也具有構圖簡潔的特點。而在線條語言的表達中，線條是圖像的根本語言。繪畫的基礎因素便是線條。線條可以組成圖像的基本輪廓和內部形象。融入剪紙藝術的動畫創作中也是以線條為曲線的，線條或彎曲或尖銳的利用可以塑造出各種人物形象。這種線條的利用在剪紙動畫中還體現在建筑的設計上。線條通過高低起伏和彎曲變化可以給人們帶來獨特的視覺沖擊。剪紙人物的細節設計中也生動地體現了線條的流暢度和準確度如人物的服飾上衣服褶皺的表現、人物走坐形態的表現。剪紙動畫中還有意境美學的深刻體現。在中國傳統的繪畫作品中，都講究寫意的特點。這種多視角的人物形象是通過人物角色的面部特點和表情等建立的，增加了剪紙動畫的藝術性和真實性。同時還應該注重剪紙動畫中，人物表情的表達，這種表情的傳遞可以表現出人物的性格特點。

二、剪紙藝術在動畫創作中的具體應用

（一）剪紙藝術表現形式的應用

剪紙動畫創作中會應用剪紙藝術的表現形式。而具體來說是利用套色剪紙、分色剪紙、點色剪紙等表達形式來進行創作的。同時將陽刻線條和陰刻塊面融合運用。融合運用后，可以取長補短，并且在使用線條簡化地表現各種操作流程。這種表現形式還可以剔除塊面呆板的特性，讓其更具有靈活性和靈動性。例如剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》，這部動畫是在二十世紀末期被創作出來的。在塑造豬八戒和孫悟空兩個形象時，便充分利用了剪紙藝術的表現形式。豬八戒的人物形象定位是憨態可掬的，因此在利用套色剪紙的表現手法時，需要將人物的造型效果表現地更加豐滿，其人物五官在套色剪紙的烘托下更具藝術特色[2]。

（二）剪紙藝術藝術造型的應用

剪紙藝術本身在創作人物形象時，便會利用陽刻的表現手法。這種人物造型的塑造，其人物造型的正面和四分之三的側面都會出現眉毛、鼻子、嘴巴連接的情況。特別是在塑造人物的側面形象的時候，會將人物塑造地十分夸張，普遍的人物形象特點便是狹長的人物眼睛。比如剪紙動畫《火童》，其中便運用了特別的造型手法，可以充分表達民族特色。

（三）剪紙藝術傳統圖案的應用

剪紙動畫的創作離不開圖案的利用，而在剪紙動畫中利用的大多都是剪紙藝術中的傳統圖案。這種豐富剪紙圖案的利用使剪紙動畫的內容更加豐富具體，每一個剪紙動畫形象也可以得到充分的表現。如《狐貍打獵人》運用了多種剪紙圖案如野豬的傳鬃毛使用了鋸齒狀的圖案，將豬毛本身堅硬的特點表現了出來，還有狐貍和狼的皮毛使用細密的鋸齒圖案來暗示其皮毛的柔軟。還有《刺猬背西瓜》中的刺猬和兔子的毛發設計等，這些圖案都來源于傳統的剪紙圖案。

（四）剪紙藝術色彩特點的應用

一般情況下，剪紙動畫中不會使用太多的色彩層次，一般在創作人物時，只是單純地使用平涂的染色手法，利用多種色彩進行相應的平涂[3]。在《猴子撈月》的創作中，設計師的用色十分厚重，將五行顏色作為基礎色，然后進行色彩漸變色的利用。在這種色彩漸變的過程中，調整色彩之間的表現形式，使其過渡的更加自然。而且還避免了猴子形象過于單一的情況。在《桃花源記》中，還利用了一種強烈的中國畫的設計風格，在色彩地表達上使用了復雜多變的色彩主調。充分地體現桃花源神圣夢幻的特點，讓人從視覺上產生向往之情。為了使畫面更加真實，技術人員在畫面的亮度和純度上也下了一番功夫。

三、結語

中國傳統藝術因素在動畫創作中地運用在20 世紀末期便已經達到頂峰，漸漸地中國動畫創作中已經不再融入傳統因素，而許多外國動畫中卻開始應用中國的傳統文化。同時隨著科技地不斷發展，越來越多的現代因素被利用，傳統的藝術在動畫創作中地應用更是被設計師們逐漸遺忘。而通過以上的分析，筆者認為中國的剪紙藝術在動畫創作中還是有很大的利用空間的，設計師們應該改變創作思路，在動畫創作中更多地利用傳統文化因素。