少數民族舞蹈人才培養探究

（云南民族大學藝術學院，云南 普洱 650500）

少數民族舞蹈是一個民族在物質文明與精神文明發展的過程中，由勞動群眾集體創造，又在群眾中進行傳承，而且仍在流傳的舞蹈形式也是我國民族藝術寶庫的重要組成部分。如湖南是少數民族聚集的神奇寶地，擁有眾多表現形態的少數民族舞蹈，有湘西土家族的擺手舞、茅古斯舞、瑤族的長鼓舞、侗族的扦擔舞、哆耶舞、苗族的蘆笙舞、猴兒鼓舞等。任何一門藝術的發展都離不開表演者和欣賞者。同樣，少數民族舞蹈的發展需要兼顧人才培養與市場培育。只有抓好人才培養，少數民族舞蹈的傳承才能后繼有人；而只有搞好市場培育，少數民族舞蹈的發展才會充滿活力。我們的舞蹈教育也應該以此為導向：即專業型舞蹈教學需要以培養出符合市場需求的實用型、創新型、復合型舞蹈人才為目的；而普及型舞蹈教學則應培養具有舞蹈藝術鑒賞能力的新生代觀眾，以及具有舞蹈事業熱情的其他專業類型人才。

一、目前我國少數民旅舞蹈教育存在的問題

（一）少數民族舞蹈專業教學面狹窄，許多少數民族舞蹈沒有相應課程。目前，大部分高等院校日常的專業教學實踐主要還是采用教學大綱中漢族、維吾爾族、蒙古族、藏族等民族的民舞體系為主，其他少數民族舞蹈的教學體系并不那么完善，開設的專業較少或者僅僅微有涉獵。一方面是其他少數民族舞蹈的影響力較小，就業面狹窄，本身學習的人較少；另一方面也是缺乏專業的教學師資。這種情形導致大多數院校學生僅對幾個主要的民舞舞種熟悉，對其他少數民族舞蹈往往了解不夠，在專業選擇上形成了部分民族舞蹈扎堆，而其他舞蹈無人選修的局面。這樣一方面造成了一些舞蹈門類人才的浪費，另一方面也使得一些少數民族舞蹈的傳承人十分稀缺。

（二）舞蹈教學重視基本功訓練，忽略情感培養。在舞蹈中，基本功和舞蹈動作是表現形式，是表達情感的工具。只有擁有充沛的情感，才能賦予舞蹈真正的活力。舞蹈是表現情感的藝術，而情感是來不得半點虛假的，深厚的情感是做好舞蹈藝術工作的基礎和先決條件。情感問題解決了，進行舞蹈的創作就會自覺地為民族的社會生活、為民族舞蹈藝術的繁榮昌盛服務，按照正確的方向盡心盡力地完成自己的使命。而一些學校只是將大部分的時間放在學生的基本功訓練課程上，民族舞蹈課程相當于學生的形體訓練課，以舞蹈技巧訓練為主，忽略了學生的情感培養。然而沒有情感的舞蹈家其藝術生命是干枯的，只能在不斷的重復中不斷沉淪，這樣的學員是成不了真正的舞蹈家和傳承人的。舞蹈不應僅僅成為一種謀生手段，而應扎根于我們的生活中；其源自我們對生活的熱愛，對世界的關懷，是我們對世界和生活的情感表達，而不是簡單的動作重復。

二、少數民族舞蹈人才培養方式

（一）開設綜合性的民族特色專業，將特色少數民族舞蹈及其他技藝引入課堂。參照幾大民舞的“教學大綱”的舞蹈人才培養經驗，我們可以開設有地域特色的世居少數民族舞蹈藝術表演技能課程，形成自己獨有的舞蹈教學和文化理論，在實踐中摸索，在摸索中前進。

（二）在教學實踐中，可邀請或者特聘相關世居少數民族舞蹈藝術的傳承人進入高校課堂進行傳授教學。邀請傳承人來授課，一方面讓學生與少數民族舞蹈做一個親密接觸，另一方面我們的教師也能在教學中吸收營養，最終形成自己的體系。如目前湖南藝術職業學院舞蹈系在探索階段，邀請了非物質文化遺產舞蹈（土家族擺手舞等）的傳承人進行傳授，從整體上，可以豐富世居少數民族舞蹈的教學經驗，完善相應的教學體系，并探索這方面的教學實踐。

三、少數民族舞蹈人才培養探究

少數民族舞蹈的傳承和推廣，以及培育少數民族舞蹈傳承人自然是重中之重。但是從長遠來看，培養成熟的觀眾群體也十分重要，否則容易形成孤芳自賞的局面。隨著人們文化素養的不斷提高，其藝術鑒賞水平和藝術鑒賞需求也是不斷提升的；然而受西方和日韓文化的沖擊，在大眾藝術市場上，少數民族舞蹈的占有率并不高，這與許多民眾不能真正地領略到少數民族舞蹈魅力也有關系。如何提高大眾的藝術欣賞水平也是我們要關注的。這就要求我們的目光不應局限于舞蹈專業的學生或部分藝術類院校的學生，同時也應該關注普及舞蹈教育。

總之，少數民族舞蹈人才與市場的融合，一方面要注重專業人才和傳承人的培養，培養出一批新型的、實用的、創新的、復合型的舞蹈人才；另一方面要注意市場的發展和導向，有意識地培育一個更為健康的且具有良好藝術鑒賞氛圍的少數民族舞蹈市場。這兩方面是相互促進，相互依賴的。沒有優秀的人才，再廣闊的市場也不會涌現出優秀的作品；沒有健康的市場，再優秀的人才也難以發光發熱。我們只有兩手一起抓，才能在少數民族舞蹈保護和推廣的道路上穩步前進，越來越好。