袁娜
(哈爾濱學院,黑龍江 哈爾濱 150086)
電影音樂泛指電影中出現的一切音樂,是指專門為影片創作和編配或直接引用的音樂作品,它不僅是電影綜合藝術的重要組成部分,也是一部完整的音樂作品。電影音樂與電影相輔相成、相得益彰,電影音樂豐富著電影的內容,使電影作品更具美感,更富有藝術性表現,也能夠使得觀眾更加深入地理解電影所要表達的內容,進而進行審美性的思考。同時,觀眾在電影特定的情景中去欣賞音樂,才能更加深入地理解音樂所要表達的情感內涵。電影音樂的審美特征主要有電影音樂與電影畫面的相互交融、電影音樂內容以電影情節為依據、電影音樂形式的多樣性、電影音樂結構的間斷性。
眾所周知,電影經歷了一個從無聲到有聲的過程,當音樂遇上電影,并與電影中的畫面交相呼應、相互融合,電影才實現了質的飛越,成為真正意義上的“音畫藝術”。同時,我們發現,隨著現代科學技術的不斷發展,電影中音與畫的結合更加緊密并相得益彰,發揮著各自不同的功能和作用。音樂所突出表現的是從聽覺的感知與觀眾達成心靈與情感的體驗,而畫面則是給觀眾以視覺上的沖擊與共鳴。音樂活躍了畫面,畫面表現了音樂,使音樂的主觀性表達與電影畫面的表達融為一體。
作為電影的音樂,其內容的創作必須要以電影情節為依據,要在整體風格上與電影情節相符合,基調一致。具體來說,電影音樂要符合人物的情感變化,要以劇情為依據,并與畫面相統一。同時電影音樂又對電影情節的推動起著十分重要的作用。當影片發展到高潮或者劇情發生轉折時,音樂也會發生轉變,或旋律變得激昂或節奏變得緊湊或音響變得強烈。此時,觀眾的心理跟隨著音樂的變化而上下起伏,劇情也會因此進入影片的關鍵部分。
電影音樂形式的多樣性也是其審美特征之一。電影音樂的形式多種多樣,有聲樂、有器樂、有藝術歌曲、有交響樂曲、有民族音樂也有外國音樂等,形式可豐富多彩,但必須要與電影的人物特征和場景變化相符合,只有這樣音樂才會有靈魂,才能賦予電影永恒的藝術生命。一部好的電影,一定是視覺與聽覺的完美結合,通過不同類別、不同體裁、不同器樂、不同風格的音樂在影片中的相互交融,給觀眾以視覺的沖擊和聽覺上的震撼,從而引起人們對影片的深度共鳴,甚至當電影落幕時觀眾還沉浸在故事里難以自拔。
電影音樂在結構形態上具有時間間斷性,也稱之為樂段的組合性。電影音樂是為電影創作和服務的,它必須要隨著電影畫面的轉換、劇情的發展做出相應的調整和布局。也就是說,受到電影蒙太奇結構的制約,電影音樂制作人在創作電影音樂作品的時候,要考慮電影畫面的跳躍性、情節的變化性,制作出內容、節奏、風格相一致的音樂,但這些音樂并不能按照純音樂的邏輯發展,在一定時間中完整地向觀眾呈現,而要表現出一種間斷性,即在電影的一段畫面中只能表現出一個樂段或樂句,甚至只是一個和弦或主導音樂動機。正是這種電影音樂的間斷性,也迎合了電影作品的藝術表現,加深了觀眾對電影作品良好的審美體驗。
音樂對于烘托電影的主題,使得電影更富表現力、感染力等方面有著重要的作用。同時,不同風格的音樂作品在藝術性表現上還能滿足觀眾的多元化需求。經過上百年的發展,電影音樂已經自成一套體系,并與其它元素相互融合,共同來表現電影的內涵,以期使得觀眾得到較高的觀影體驗。可見,電影音樂在提升電影作品整體藝術性上有著重要的作用。具體來說,電影音樂可以與畫面、聲音等交相輝映,形成聽覺與視覺的有機統一,能夠烘托出人物的特征,更好地表達劇情,以其獨特的審美特征完滿的進行了藝術性的表現。
綜上所述,音樂是電影不可缺少的一個部分。電影作品之所以能吸引觀眾,最主要的原因除了電影本身的劇情和內容外,還有音樂。音樂是渲染電影氣氛的一個有效手段。觀眾在觀看電影時,將注意力與情感投入到電影的情節中,加上音樂的烘托與推動,觀眾的思想感情隨著電影的情節發生變化,隨著電影音樂的節拍曲調而起伏。只有很好地將電影音樂運用到電影中,才能使電影更豐富,更具吸引力,也才能使觀眾在電影中盡情享受,釋放感情,獲得更真實的情感體驗。