音樂批評視角下淺談《4分33秒》

鄭義

（天津音樂學院藝術管理系，天津 300171）

一、《4分33秒》被創作時的社會背景

（一）第三次工業革命帶來物質水平的飛躍

由信息技術領頭的第三次工業革命極大地推動了社會變革，在促進人類的物質生活水平得到巨大提高的同時，也對人類生活方式與藝術發展產生了深遠影響。在音樂方面，材料技術發展促使傳統樂器的材質進行了改革，電子音響技術的飛躍促使電子音樂開始走進人們的視野。科學技術為藝術帶來了無限想象，也為20世紀各類哲學思想、藝術思潮的產生埋下了伏筆。

（二）戰后人們對于傳統藝術理念的反叛

20世紀50年代，兩場世界大戰之后的世界滿目瘡痍，這兩場戰爭給

戰火中的人們帶來了巨大的苦難，同時戰爭也使人類文明遭到了巨大破壞。戰后人們帶著巨大痛苦和對統治階級的痛恨，對許多傳統思想觀念產生了質疑，各類思想流派紛紛出現。藝術也不例外。20世紀20年代西方出現了“達達主義”的藝術運動，藝術家們帶著反叛精神開始對傳統的藝術觀念進行顛覆，《4分33秒》就在這樣的社會環境下應運而生。

二、音樂批評視角分析《4分33秒》

（一）“無聲勝有聲”的藝術表達引人深思

《4分33秒》通過無聲的表達，來引起人們對于音樂概念的思考，觀眾們在長期的靜默中，從一開始的期待到中間的質疑再到最后的焦慮，一定對約翰.凱奇的創作意圖進行了揣測，這就在無形中使得觀眾對于音樂的理解上生了一個高度。同時再長期的靜默中觀眾還會無意中產生一些對于聲音的幻想，讓觀眾無形中好像聽到了自己的血流聲和身體內部的其他聲音，這也契合了道家傳統思想中“大音希聲“這一觀點，讓人們在喧鬧的現實生活中找到了內心的平靜。

（二）“三度創作”帶給觀眾多重身份認同

《4分33秒》這部作品在創作、表演和欣賞的過程中，使觀眾擁有了多重身份。但在傳統音樂觀念在三者是完全分離的，觀眾也僅僅只能擁有作品欣賞者這一個身份。

從創作的角度來說，約翰凱奇作為一個專業的音樂家，他是了解一部音樂作品的基本構成元素的，他不是不懂音樂。約翰凱奇是希望用這種無聲的形式將音樂與生活有機連通起來，使音樂沒有了界限，使觀眾自己開始創作這部作品，在欣賞過程中觀眾的腦海里也在思考、在分析、在嘗試著解讀，在這個過程中觀眾會臆想著所有的內容，他們加入自己的創作思想，加入了自己對于音樂的感悟，加入自己想要表達的感情。這個時候觀眾就完成了這部作品的第一度創作。

從表演角度來看，一部傳統意義上的音樂作品需要由表演者賦予其情感，表演者運用各種技法給予觀眾視覺上、聽覺上的感受，但是在《4分33秒》這部作品當中，鋼琴家打開琴蓋后不僅沒有按下一個琴鍵，也沒有做出任何動作，觀眾們在長時間的靜默中只能聽到他們自己發出的呵欠聲、噴嚏聲、咳嗽聲、竊竊私語聲，在這4分鐘33秒的過程中觀眾無意間就成為了這部作品的表演者，當最后表演者合下琴蓋的那一秒，觀眾們屏住呼吸，停下私語，一切的聲音戛然而止，那一刻觀眾完成了這部作品的第二度創作。

從欣賞角度來看，觀眾經過了自我創作，自我表演最后又賦予了自我欣賞與理解，他們從這部作品中沒有受到任何的感官直接刺激，沒有獲得作品賦予的獨特情感，甚至像是約翰.凱奇開了一個不大不小的玩笑捉弄了所有觀眾。但是待到表演者合上鋼琴蓋的那一刻，觀眾們獲得了對音樂本質的思考，聽到了喜怒無常的自己，接收到了約翰.凱奇真正想表達的思想，也完成了“一千個哈姆雷特”的解讀，這4分33秒的完整過程構建了《4分33秒》的第三度創作。

三、總結

毫無疑問，《4分33秒》這部作品是空前絕后的，從它誕生以后，人們對于藝術本身產生了更多的思考，藝術家的創作也不再拘泥于各種條條框框，各種藝術類型如雨后春筍般涌現。同時這部作品也在時刻提醒著作曲家們，要時刻保持自己的創作思路，不要去迎合世俗的眼光，從“心”出發進行音樂的創作。另外它也在鼓勵著觀眾們對于陌生藝術的包容和接納，引導人們以一個更加開放的態度面對新興事物的產生。