小學生古詩新唱的戲劇化教學的實踐與研究

(江西省贛州市南康區逸夫小學，江西 贛州 341400)

戲劇化教學方法重在學生的參與和領悟，并在教師、學生、古詩相互作用下，創造出新的意義。文章立足小學語文，從戲劇化教學這一關鍵詞匯出發，對文章主題進行深入闡述。

一、把握詩歌的戲劇矛盾，將平臺文字化為形象化小品

這里采取了戲劇中的“講故事”的方法。“講古詩”指的是在文學故事中產生的個人建議和觀點，并通過教師引導、小組交流和討論亦或者角色扮演的形式將故事再現出來。《宿新市徐公店》是小學語文四年級的教學篇目，在以往的課堂教學中，教師都會從景物、對比等角度入手，引導學生產生合理的想象，理論分析依然占據著課堂的主導，但小學生生活經驗淺、理解能力薄弱無法達到很好的教學課堂效果。于是我引導學生深入故事，從戲劇沖突入手提出問題：詩人在客居他鄉，詩歌如何將休閑的心境和現實情況進行展現的？“客居他鄉”與“休閑心境”是相矛盾的，“在家寒食看”和寓居他鄉是沖突的…

于是產生了現實和作者心境的一段獨白：便作在家寒食看，村歌社舞更風流。在這樣的教學引導中，更加強調學生的情感體驗，讓學生在閱讀《宿新市徐公店其一》、《宿新市徐公店其二》中，對文本實現了再次創作，從此難懂的詩詞、意境就這樣變成了大家熟知的場景，進而更加理解作者表達的閑適的心境以及對田園情懷的敏感。

二、善用靜像劇面，展現詩歌情境，集中學生課堂注意力

鏡像劇面指的是用定格戲劇展現古詩的故事和主題。小學語文教材的諸多古詩中都有定格畫面，這些充滿畫面感、情感的畫面和詩人自身的情感表達有著直接的聯系。有時這些畫面是特別選取的風景，比如月亮、松柏、梅花等；有的畫面是特定的人物描寫，比如“兒童急走追黃蝶”，基于畫面的合理想象可以深化學生對古詩意境的理解，可以實現學生的做中學，進而有效提升小學語文古詩教學實效性。

《示兒》是一首單向情感表達的古詩，詩人的愿望有著悲痛之色彩。對于這首古詩的解讀，可以有多個維度，但古詩構建的情境卻非常單一。于是教師引導學生固定某個情節畫面，并做好這一情節畫面的舞臺、燈光、服裝、人物等設計，通過再現情境感受主人公臨死之情的失望和希望的情緒。如下是學生靜像劇面的文字稿件：

其一：國家動蕩，詩人拖著搖曳不安的身體執筆寫詩…

夜深人靜 孤獨 （燈光若隱若現），一位遲暮的老爺爺顫顫巍巍的下下了《示兒》，清晨陽光照射到書桌的紙筆上…

第二：舞臺漸黑，兒子們拿著父親的《示兒》，告慰父親，并訴說自己的內心，音樂響起..

通過對古詩的解讀，意境的揣摩，在同學們的合作中完成了特定的鏡頭描寫，不單是詩歌學習，學生更是投入到了詩歌的情境之中，在這樣的情境教學中，學生的想象力、創造力得到了無限的發揮。古詩教學的目的不在于學生掌握了多少鑒賞技巧，而在于透過詩歌感受其中傳遞的美好情感，感受中國古代的傳統文化。在完成課堂講學之后，教師可以和大家一起暢談對詩歌的理解，在班級互動和交流中完成詩歌的學習。

三、發揮朗讀作用，讓學生在角色體驗中感受古詩

朗讀古詩并非我們所理解的聽錄音、抓準字詞這么簡單。朗讀古詩應該成為學生走進詩人的一個重要途徑。小學生的理解能力薄弱、生活經驗尚淺，在古詩朗讀中只聞其聲忽視其情，此時教師就要發揮自身的引導作用。

教師入戲是開展戲劇教學的一個有效策略。教師的情感導入可以喚醒學生的熱情，可以促進學生思維的發散。教師的詩歌朗讀只需要融入情感即可，不要太多技巧。為此在小學古詩教學中，教師可以“故意”讀錯、讀差，讓學生挑毛病，并鼓舞他們勇敢嘗試，在他們的挑戰中對詩歌的理解上升了一個層次。比如在教學《示兒》這首古詩的時候，在學生的第一遍朗讀中，教師可以提出：古詩的題材？學生可以很快說出“愛國詩”。然后教師示范，用一般的愛國之情朗讀作品，開始有教師指出我的問題：老師我感覺你讀的沒有那么執著、深沉，教師順勢追問：從那里可以看出？通過學生的仔細閱讀，明確我的不足。就這樣在朗讀質疑中，學生從一般理解到深入朗讀再到體會詩歌傳遞的熱烈、真摯愛國之情。在古代詩歌教學中，教師要做好引導者作用，通過提出問題引發學生的思考，并鼓舞學生自主解決，讓他們成為學習的主人。

結束語

綜上所述，教育戲劇是小學語文古詩教學中有待挖掘的一塊土地，它雖然不是萬能良藥，但為我們的詩歌教學提供了全新的思路，以促進小學語文古詩教學的改變。戲劇化教學的重點不在于角色扮演和故事講解，更在于通過這些手段調動起學生的學習熱情，實現學生被動學習到主動學習的轉變，進而成為課堂的主人，以積極主動的態度探索更多的內容。