芻議舞蹈表演的情感特質

周靜

（河南省經濟管理學校，河南 南陽 473000）

其實，舞蹈和寫作在有些方面是相似的，兩者的完成都需要融入舞者或者作者的真摯感情，如果只是敷衍了事，這樣就顯得舞蹈毫無生氣，也顯得作品毫無韻味，這樣就不能成為讓人們滿意的作品。因此，必須要深入研究分析舞蹈表演的情感特質，這樣可以極大的提高舞蹈表演水平。

一、舞蹈表演過程中情感缺失的原因

（一）主客異位

就舞蹈表演來看，舞蹈演員的肢體動作主要是將主人公的個人情感體現出來，情感的主要表達方法是肢體語言。一旦情感缺失，舞蹈就只變為了一種動作表達，情感的寄托之所是舞蹈，舞蹈和情感是相互依存的。但是舞蹈表演過程中經常出現該情況，也就是舞蹈演員不僅不能進舞蹈中包含的情感充分體現出來，還在舞蹈中強制性加入個人的主觀情感。這樣就很有可能造成舞蹈和舞蹈作品的情感缺乏聯系，出現異位的情況，導致舞蹈中缺乏情感，盡管其表演作品仍舊是以往的動作形式，但就事實來講，其已經不再是原來的舞蹈作品。

（二）重視技能忽視藝術

在舞蹈表演中這是不可避免存在的問題。為了可以及時抓住觀眾的眼球，舞蹈表演過程中有意采用復雜的舞蹈技巧，甚至使得舞蹈作品原本的意境發生變化。實質上，舞蹈技巧僅僅是舞蹈傳達感情和表達意思的方法，但是將目的作為手段，這樣根本就不能引起人們的情感共鳴[1]。只要是舞蹈，必須要動，不動就稱不上是舞蹈。然而并不是所有的動都可以成為舞蹈，只有舞蹈動作與舞蹈藝術塑造形象等要求相符，才可以是真正的舞蹈。第三，感情多技能少。簡單來說，在舞蹈表演中有大量的煽情成分，沒有實質性的動作。舞蹈必須要將感情充分抒發出來，然而其是利用動來動去的人體，將人的情感表現出來。忽視該點容易造成舞蹈作品不成功，只有將動和情相結合，才可以讓舞蹈藝術獲得顯著的傳達效果，才可以實現舞蹈表演的根本目標。

二、舞蹈表演的情感特質分析

（一）將感情引入到舞蹈中

演員表演的最大動力是情感，雖然也有可能不能直接決定肢體的運動感覺，情感沖動使得表演者繼續走向下一步，為促進舞蹈穩定發展打下良好的基礎。就某種程度上來講，舞蹈是一個人的內心情感的體現，剛開始所有的舞蹈都是從動作慢慢學的，然而在舞蹈學習完后，舞者演繹中，該支舞已經發生改變，由于演繹者必須要利用個人對情感的體會，全部消化后再充分表達自己的想法，這時的舞蹈由于舞者已經賦予不一樣的靈活，所以明顯不同于以前的舞蹈。舞蹈原本具有一定的宣泄以及表達作用，舞蹈中包含的內容也能夠使舞蹈的感情得到充分表達，若舞者的表演僅僅是設定自己在那時的舞蹈情境下表達自身角色的情況，沒有融入自己的任何感情，這樣就不能使舞蹈具有更強的表現力。都不能打動自己，更加談不上引起觀眾情感上的共鳴[2]。因此，對于舞者來說，在舞蹈表演前必須要熟練掌握表演的舞蹈，感受到其真正的內涵，舞者只有蘊含一定的感情，才可以充分的表現出舞蹈作品特有的角色情感。

（二）實現自身表達和感情的相統一

如果作品中蘊含大量的情感，表演過程中舞者自身就會非常有力度，然而這時容易出現對表現力造成影響的問題，那就是舞蹈的感情、動作以及生態之間產生沖突 。在情感發掘中，演繹者在舞蹈中很有可能發現與個人情感形成沖突或者引起共鳴的動作。在掌握舞蹈后，舞者對自己表現的舞蹈也會產生獨特的感受，在演繹中，如果產生共鳴，舞者需要將感情流暢和動作相結合，這樣舞蹈在整個表演中都是非常輕松的，而且舞者可以在其中表現出個人的真實情感。但是如果形成沖突，舞者就會有不協調的現象出現，這樣就稱不上是靈活的舞蹈表現。面對該情況下，舞者必須要善于尋找矛盾，而且需要采用適合的方式，將矛盾有效解決，進而使整個舞蹈得到全面的演繹。

（三）學會自己主動調節情緒

若想要靈活的演繹舞蹈，舞者需要要求自己可以結合舞蹈的感情基調，迅速調整個人情緒。就一部舞蹈作品來講，其情感基調是多種多樣的，此時的情感基調融入不同的感情，例如：在快樂和悲傷地情緒中發現類似點，形成愛和恨相互交織的情感，只有這樣的感情才可以給人留下深刻的印象，才可以贏得觀眾的喜愛[3]。由于舞蹈情感存在多重性，這就要求舞者需要及時調整個人情緒，不能在舞蹈演繹中融入其他的情感，否則很有可能出現情感混亂的情況，需要在舞蹈演繹過程中以最快的速度進入到人物狀態中。盡管多數時候內心情感是非常矛盾的，然而正是由于該矛盾的存在，才出現類似情感方面矛盾的體現，才可以從多角度和多層次演繹舞蹈感情。

結語：

總而言之，在舞蹈表演過程中，只有親自感受舞蹈，而且將其引入到所有的環節中，才可以將舞蹈的各個階段進行有機結合。關注舞蹈表演過程在的所有特質，及時彌補自己自在舞蹈表現中的缺陷，結合實際生活，深刻體會各個情感，將自己和舞蹈融為一體，在藝術中滲透實際，才可以演繹出一步完美的舞蹈作品，才可以贏得觀眾的掌聲。