為有源頭活水來
——詩歌教學審美為先

總有一句詩，讓你如沐春風，總有一句詩，讓你覺得歲月靜好?！翱丈剿勺勇?，幽人應未眠?！薄岸深^余落日，墟里上孤煙?！薄奥涿吠ラ肯?，芳草池塘綠?！币痪湓姡环?，意境妙不可言。詩歌是一種非功利性的、表現人類心靈世界的、富于創造性的文學形式。但現在我們的一些詩歌教學卻很難走進學生的心靈，高考的功利化越來越讓詩歌教學陷入了一種尷尬的境地，引人反思。

盡管通過反復的練習，學生熟練掌握了各種各樣的答題技巧，能夠從標準化的角度來回答問題，可是詩歌卻未必能看得懂。久而久之，會導致這樣一種現象，學生的知識雖然越來越豐富，分數可能高了，但美感神經卻沒有得到相應的發展，反而呈現退化的趨勢。那么，詩歌教學，如何能夠摒棄功利化，提高學生學習詩歌的興趣，養成健康高尚的審美情趣呢？

一、反復誦讀，提高語感能力，體會情感之美

我國古典詩歌美學具有鮮明的感性特點，許多美學范疇和審美標準都與人的五官感覺直接相關，是從感知到感受的心理過程。古詩詞中體現的青山綠水、鳥語花香、黃昏日落、長江大河、碧野田疇等都訴諸視聽等感官，從而上升至心理的愉悅。而這些對于閱讀者來說，是作用于人的直接感知。加上古典詩歌節奏鏗鏘，韻律優美，要體會古典詩歌的審美情趣，則應首先體現在誦讀或吟詠上。

那么怎樣讀才能使學生體驗到詩中的情感美呢？教師在教學過程中，就要激發學生的誦讀興趣，如能在上課伊始，適當地導入，設置情境，引發聯想，拉近讀者與文本及作者之間的距離，學生自然而然就會在眼前有了畫面感，有了代入感，自然而然地就會讀出情感來。

反思當前的詩歌誦讀教學，確實存在一些問題。雖然很多教師都能體會到加強誦讀的重要性和必要性，也不遺余力地要求學生熟讀成誦，但是，卻忽視了興趣、態度和習慣的培養，忽視了對學生審美心理的探究，只要學生發自內心地愛讀、樂讀、自愿去讀，自然就能更深切地把握言語的意味，增強了語感的敏銳性，從而體會詩歌的情感之美。

二、啟發讀者與作者情感的交融，引導學生想象，感受意境美

意境美是藝術美的最高境界，意境是詩歌創作的靈魂，是詩人人生境界和審美理想的物化，也是詩人與讀者在心理體驗上相溝通的中介。意味雋永的作品總是以其特有的情感力量撞擊著讀者的心扉，使其釋放出所有的生命力量與讀者擁抱，古典詩歌就具有這種魅力。

在教學中，教師應敏銳地捕捉學生剛剛萌芽的思維新苗，加以培養引導，發掘出學生潛在的智慧與靈性；還要啟發學生的想象力，感受詩歌的意境之美。以身體之，以心驗之，從而進入作品情感的世界，得到審美的愉悅。如教李煜的詩歌時，我們只是理性地介紹李煜的生平、詞風格，那我們與詩人其實還處在隔膜的狀態，只有我們以審美體驗的方式，去調動學生以自己的感覺知覺去觸摸、品味李煜的遭遇與情感，學生的悲憫、同情、仰慕等情感才會被激活，他們才能走進詩詞中，走進李煜的情感世界，才能感受到他國破家亡的悲痛。

在教學中，教師還要鼓勵學生展開大膽、合理的想象，要教給學生掌握想象的方法，憑借熟悉的情境，根據事物的發展，聯系生活實際，讓學生能夠合理想象，培養學生的審美意識和審美能力。

三、延伸審美韻味，在寫作中提高學生的審美能力

詩歌鑒賞這種以審美為主要活動的內容，其影響人的方式不僅僅是使人得到美的熏陶，更多的是潛移默化，滲透灌溉，看似春風拂面，細雨潤物，但卻對人們美好思想情操的塑造，高尚品格氣節的培養具有至關重要的作用。

也許在一首詩的教學過程中，學生對詩歌本身的領悟未必很深，也許還達不到教師所要求的高度?？梢杂脤懽鞯男问竭M行表達，對畫面、情感進行再創作，再交流，在學生與學生的交流過程中，學生也許又有新的體悟。寫作中哪些學生的作品能和作者契合的，能使人感受到“言有盡而意無窮”的，讓學生聯系詩歌咀嚼回味，肯定能激發他們的學習興趣，讓他們對詩歌的審美更上一個新的臺階。

總之，詩歌是一門語言的藝術，教學詩歌，切不可過于古板、公式化、功利化。教師應盡量讓學生學會自我感知詩歌之美，在學習過程中，反復誦讀，大膽想象，寫作比對，讓學生懂得欣賞美、感受美、享受美、創造美，從而培養學生熱愛傳統文化的情懷，逐步樹立崇高的審美意識。