戲劇表演藝術對音樂舞臺表演的影響研究

戲劇表演類型復雜多樣，如歌劇、話劇、戲曲等。戲劇表演在如今受到越來越多人的喜愛，尤其是音樂劇與話劇，以其華麗的造型和優美的表現形式，獲得了許多觀眾的喜愛。與此同時，各種音樂舞臺，除了音樂劇外還有各類演唱會、大型晚會等，也受到廣大人民群眾的歡迎。戲劇與音樂舞臺表演有許多相似之處，同時也對音樂舞臺表演產生了很多影響，希望本文戲劇表演藝術對音樂舞臺表演的研究能夠推動我國音樂舞臺表演的進步。

一、戲劇表演與音樂舞臺表演概述

戲劇表演與音樂舞臺舞臺表演有相似之處，也有不同。戲劇表演與音樂舞臺表演都是在舞臺上進行，表演過程與觀眾觀賞過程是一同進行的。其中戲劇表演是一個完整故事的呈現，演員在舞臺上通過形體、表情、臺詞演繹戲劇的故事，因為其舞臺性，所以動作和表演都有夸張的成分，形成了戲劇表演獨特的表演美。而音樂舞臺表演則側重音樂的表演，音樂舞臺樂器演奏音樂旋律，歌唱者用聲音演唱音樂內容，以旋律和音樂的內容帶給觀眾。音樂是音樂舞臺的主體，其中戲劇表演的風格和方式對于音樂舞臺表演有巨大的影響。

二、戲劇表演對于音樂舞臺表演的影響

（一）賦予音樂舞臺更深層次的美學意義

戲劇表演中夸張的體態和表情表演，造就了戲劇舞臺獨有的舞臺美學。音樂舞臺如果只是單純地進行音樂表演，而不通過形態和表情豐富表演，那么音樂舞臺的美學意義就是膚淺的。音樂舞臺表演也需要情感的表達，表演者在表演時要融入恰當的肢體語言和表情，讓音樂舞臺的表演更好地向觀眾傳達情感，引起觀眾情感上的共鳴。

音樂舞臺表演時面對觀眾的表演，許多表演者都會面臨怯場和緊張的情況，這時候就需要表演者充分做好心理準備，確保自己的表演狀態，在觀眾面前完美地呈現表演。

（二）有利于表演人員抒發內心情感，引起觀眾共鳴

戲劇具有極強的表演性和代入感，表演者在舞臺上是自由的，是藝術的，這樣強烈的情感表達讓觀眾產生了極強的代入感。音樂舞臺表演在借助音樂傳遞情感時，也不能忽視了情感的演繹，并且因為加入了音樂的元素，反而對表演者的演技有了更高的要求。因為表演者的情緒需要配合音樂傳達，而且還需要表演者體會所扮演人物的內心世界和性格特征，將觀眾代入人物的內心世界，讓觀眾隨著表演者的情緒而起伏，要讓音樂成為表演者的襯托，賦予音樂新的靈魂，帶給觀眾真的視覺和聽覺的美妙體驗。

要做到這一點就需要表演者從戲劇表演中吸取經驗，多聽、多看、多練，積累舞臺經驗和表演經驗。多聽，即是對表演中的音樂要多聽幾次，充分感悟音樂的情感起伏；多看，即是在平時生活中和其他的戲劇表演、影視表演中，要多觀察表演的方法和技巧；多練，即是在排練后也要對于不熟悉，掌握不自如的表演環節多練習。

（三）加強互動，帶領觀眾沉浸其中

不管是什么樣的舞臺，都是直面觀眾，對觀眾進行表演，如音樂、戲劇等更要注重演員與觀眾的互動。表演最重要的就是要得到觀眾的認可，如果只是表演者自身沉浸在表演中，而沒有將觀眾代入其中，那么這就是失敗的表演。真正成功的表演，是演員與觀眾產生共鳴，結束之后觀眾也依然沉浸其中無法自拔。因此演員不能在舞臺自顧自的表演，而要在表演時注意觀眾的情況，表演的節奏要讓觀眾感到舒適。演員的表演節奏過快，就會讓觀眾來不及回味，與表演脫節；表演節奏過慢，又會讓觀眾感覺情節拖沓，沒有吸引力。因此舞臺尺度的把握是非常考驗表演者表演功力的。

三、結語

戲劇是非常考驗演員表演功底的舞臺，戲劇表演中應用到的表演方法對于音樂舞臺表演有非常積極的影響。在借鑒時也要注意融合音樂舞臺的特點，根據音樂的情感起伏和旋律變化選擇適合的表現形式。通過表演者動態的表演賦予音樂更多樣的呈現形式，讓音樂帶給觀眾更多不同的體驗。