書法藝術中的情感性

□李子奇 山西師范大學

書法是一種特殊的藝術形式，書法藝術綜合了我國的傳統文化因素，內涵豐富，具有獨特的藝術魅力。書法的形式與內容包含著書法創作者的情感，并且，書法作品的內容、表現形式，與創作者情感自然地融為一體。基于此，本文對書法藝術中的情感性展開探討。

藝術家的情感感知能力較強，不同形式的藝術創作多帶有強烈的情感傾向，通過一系列藝術訓練，藝術家能夠將自己的情感以藝術創作的形式傳達出來。觀眾在觀賞藝術作品的過程中，能夠與藝術家形成情感共鳴。書法作品中的情感性對作者的創作及觀者的欣賞具有直接的影響，作者在作品創作過程中融入個人情感，觀者在觀賞中也同樣會融入自身情感，二者相輔相成。

一、書法作品內容的情感性

書法作品中的文字內容，在多數情況下是書法作品創作者的文學作品，即便用他人的文學作品進行書法創作，其中也包含著書法創作者的個人情感意志。因此，在書法作品的情感性研究中，我們首先要對書法作品的文字內容進行研究。書法作品中的文字內容能夠表現書法作品創作者的情感傾向，如最常見的喜、怒、哀、樂情感取向。

書法作品文字內容屬于創作者的文學作品，這些文字內容就是對創作者情感的直接闡述。例如，在鑒賞王羲之的經典書法作品《蘭亭集序》時，鑒賞者要對其中的文字內容進行細致思考與感受，從而感受創作者要表達的情感。在《蘭亭集序》的文字中，創作者的情感并非一成不變，而是不斷變化的。作品的內容與書法同步產生著情感的變化，通對書法作品創作細節的觀察，便可以體會這種變化。由此可知，作品文字內容若與作品的藝術風格相契合，將取得相得益彰的效果。

二、書體與流派的情感性

自秦統一文字之后，我國的書法藝術發展迅速，不同時代形成不同的書體，在后世又逐漸形成各有特點的書法流派。

書法書體與情感之間具有一定聯系。例如，隸書有著嚴正規整的氣象，在情感傾向上較為嚴肅；草書較為狂放，其情感傾向較為激烈；當然，由于書體是書法的字體，在情感傾向上沒有絕對性。

不同流派的情感表現相對于不同書體的情感表現更為具體，書法流派有統一的主張，在選材與表現手法上也高度重合。另外，書法流派是有流傳與發展的，同一流派中的書法家之間常常具有傳承關系，其情感傾向具有統一性。在書法的情感性思考中，我們可以結合創作者所屬的書法流派，對作品的情感進行理解，從而更深刻地感受書法作品具有的情感內涵。我們通過對這些作家的作品進行對比分析，感受其中共性，以強化對書法作品中情感性的體驗。

三、書法家個人風格的情感性

書法名家在歷經人生百態，學習并融合他人之長，形成了自己成熟的書法作品創作風格后，往往帶有強烈的個性色彩，這種個性色彩中包含的情感性通常也較為獨特。

例如，我國著名的文學大家蘇軾，其書法作品便具有強烈的個性化特點，情感性與個人的風格具有一定的統一性。在蘇軾的書法作品中，不同時期作品的主要情感性有所不同，其早年的書法作品風姿綽約，中年的書法作品圓熟剛勁，晚年的書法作品則帶有沉著的特點。這與創作者的人生經歷暗合，其中包含的情感性也具有統一性。《黃州寒食詩帖》是蘇軾中年階段的代表作，表達了人生感嘆與創作者惆悵孤獨的心情。將情感寓于點畫線條的揮灑之中，變化萬千，給人以強大的視覺沖擊力。蘇軾在晚年時創作了《江上帖》，整幅作品筆勢看似漫不經心，實則布局錯落有致，渾然天成，字形豐富多彩，整帖趣味盎然。此時的蘇軾已經完全將現實人生轉變為審美人生，同時也摒棄了書法界的陳規陋習，完美展現了追求自然、心無外物的境界。對比蘇軾早、中、晚時期的作品，觀者不難發現，蘇軾每個時期的作品情感變化極為明顯。此外，觀者在書法鑒賞時，可以將蘇軾的書法作品與同時代其他書法名家的作品進行對比，根據書法風格感受作品中情感的統一性與差異性，不僅能更好地理解北宋時期的時代藝術風貌，而且能體會到我國傳統書法文化的獨特魅力。

把握書法藝術中的情感性，需要從書法作品的文字內容、書體流派及書法家的風格入手，分析書法作品的內涵，從而深度感受書法作品的魅力。了解書法作品的情感性，不僅能使我們感受書法藝術家在作品創作中所要表達的情感，更能使我們深刻地體會我國書法藝術的博大精深。