□唐雪雯 常州開放大學
民間藝術作為民間文化的載體,在我國的傳統文化中占有非常重要的地位,而文創設計是現代新興的設計理念。民間藝術與文創設計之間存在很大的差異,但又彼此交融。本文對文創設計和民間藝術的概念和現狀進行了分析,并從風格、色彩等多個方面研究二者的融合方式,以期將民間藝術更好地融入文創設計中,使民間藝術得到傳承與發展。
民間藝術是我國勞動者為了滿足生活需求和藝術審美創造出來的一種藝術,其內容豐富,包括民間工藝美術、音樂、舞蹈戲曲等多個方面,其作品是手藝人心血與智慧的結晶。
文創設計是以各種文化為基礎,通過自身的創造力和相關的技術設計作品的一種新型設計方式。其中,文化和創意是最重要的元素。文創設計只有精準地把握文化特點,以創意為核心,將有意義的創意與文化相結合,才能設計出好的作品。
在文創設計中融入民間藝術,可以有效地提升人們的文化素養,豐富人們的文化內涵,實現民間藝術的傳承與發展。民間藝術是民間藝人智慧的結晶,如果將這些寶貴的文化遺產直接進行工業化生產,只會讓這些珍貴的技藝逐漸走向凋亡,只留下沒有靈魂的復制品。
文創設計是新型的設計形式,也是文化產業的重要組成部分。文創設計是文化產業裂變后的產物,以創意設計為發展核心,對社會經濟發展起到了推動作用,是文化與藝術結合的產物。目前,相關政府部門也對文創設計提供了很大的支持,使文創設計的發展有了強有力的后盾。
隨著我國社會經濟的不斷發展,工業化發展進程逐漸加快,對我國的傳統民間藝術造成了巨大的沖擊,很多傳統藝術因此而失傳。人們生活中用到的傳統藝術品越來越少,也就逐漸忽視了民間藝術的存在。
我國的民間藝術是由一個個的點不斷連接起來的文化體系,這些點可以看作文化元素。將文化元素提煉成符號融入相關的設計理念中,可以傳達文化信息,凸顯產品本身的價值和文化特色。目前,越來越多的設計靈感來自我國的傳統文化,傳統文化與時尚的結合可以達到很好的文化傳播效果。由于文化的特殊性,產品可以長久地保持新鮮。例如,在2008 年的北京奧運會中,設計師將中國的漢字作為符號與運動員的形態進行了融合,形成了“舞動中國”的特色主題,實現了中國文化的傳承與創新,這是典型的文創設計與民間藝術的融合。
色彩是語言的一種表現形式,能對人的心理產生影響。一個優秀的設計作品與其色彩搭配有著很大的關系。我國有很多傳統顏色,如艾綠、胭脂等。文創設計中也經常會用到這些色彩,以使設計作品充滿古典韻味。
受經濟全球化的影響,很多外來文化出現在我們的日常生活中。受大眾審美的影響,很多文創設計作品加入了流行元素。例如,故宮博物院設計的故宮貓,將貓作為文創設計的重點,打破了人們對故宮莊嚴的印象,更加貼合人們的生活,受到了廣泛關注。
綜上所述,對中國民間藝術與文創設計的融合,設計者要有自己獨特的想法和思路,結合民間藝術的特點和大眾的審美,讓設計作品在凸顯文化價值的同時貼近現代人的生活,受到現代人的歡迎。民間藝術使文創設計的發展空間得到了拓展,也豐富了文創設計的底蘊。而文創設計使民間藝術得以傳承和發展,重現于世人眼前。二者互補,共同發展,能夠促進設計作品持續、穩定的發展。