在合作中自我表達

在合作中自我表達

在時尚趨勢瞬息改變的當下，堅持個人特色何其不易又何其珍貴，但總有一些設計師，不只是將堅持獨立審美作為一句口號，而是真正融入其時裝設計的各個細節。Christelle Kocher就是這樣一位忠于自我的設計師，也正是因為突出的、獨特的個人風格，讓她受到了意大利品牌Emilio Pucci的青睞，成為了這個老牌時裝屋的首位客座設計師?！白盍钗腋袆雍透屑さ氖牵珽milio Pucci給予了我很大的自由度，他們向我開放了大量的品牌檔案，這些豐富的過往設計為我此次的秋冬系列提供了靈感。”Kocher告訴ELLE，得益于Emilio Pucci提供的發揮空間，她能將典型的個人表達融入創作。無論是在Koché的系列還是在此次的合作中，紫紅色系都是常見的色彩，“紫紅色確實是我很喜歡的顏色，因此我很樂意將它運用到服裝上”。Kocher表達了對于紫紅色的喜愛，更加佐證了她以個人審美為驅動的設計理念。通過這次的合作設計，Christelle Kocher希望向女性傳達積極的、自信的能量，她認為保留這般魅力和氣質能讓我們看得更遠也走得更遠。

初心與再出發

25年， 對于品牌而言是成長期中的重要節點， 既有了值得紀念的過往，也有值得憧憬的未來。Dsquared2此刻正站在這個節點上。從1995年創立至今，Dsquared2迎來了25周年紀念，為此，品牌推出了展現真實品牌精神的全新膠囊系列。從新系列的紅黑色“D25”及霓虹色“95：20 Dsquared2”兩種印花中，我們能感受到設計師Dean和Dan Caten對于品牌精神的重申，他們告訴ELLE：“D25印花以經典的紅黑色彩為靈感，而95：20則像一個電子鐘表，代表著品牌的過去與當下。”在1990年代與現在的對話中，運動風是另一個共同話題，Dean和Dan Caten希望設計出既實穿又富有創意性的時裝，他們向我們解釋著品牌的風格：“Dsquared2的各個系列一直是反差感元素的混合，例如運動風和優雅，復古和前衛，犀利的線條和女性化元素?！苯洑v了25年的發展，兩位設計師也從未改變過對自我風格的執著和堅持，而未來，他們也將繼續帶著品牌的經典元素不斷成長。

后疫情時代的首個線下時裝周

地球“靜止”了五個月后，歐洲首個線下時裝周于8月10日—8月12日在哥本哈根舉行。丹麥相對樂觀的疫情數字是哥本哈根時裝周主辦方決定舉辦線下時裝周的關鍵因素。品牌方們也積極作出相應調整，Rabens Saloner、Rodebjer等11個品牌選擇以數字化的形式展示新系列，其他品牌多半選擇數字化+線下走秀或展示的形式。

“可持續理念”是哥本哈根時裝周最為矚目的標簽之一。哥本哈根時裝周CEO Cecilie Thorsmark于2018年上任后，首先禁止塑料的使用，時裝周期間涉及的所有包裝都采用可回收材質;對于合作伙伴的挑選也變得愈加嚴格，是否對環境友好、是否擁有可持續發展的理念和決心，都成為能否合作的必要條件。今年年初，哥本哈根時裝周發布了“三年行動計劃”，要求品牌在三年內達到嚴格的可持續發展要求。“我們不希望把有才華的品牌拒之門外。三年這個時間點是現實的，我們給品牌時間，讓他們做出改變，達到可持續時尚的標準。”CecilieThorsmark對ELLE說。

參加時裝周發布的挪威品牌Holzweiler是時尚可持續行動中的佼佼者。新一季，Holzweiler選擇與六位年輕的活動家合作，對社會正義和環境保護表達自己的看法?！拔覀兿ＭС謺r尚的重新建立，跳脫出傳統的敘事方式，創造出有意義的東西。重視人性，而非資本。”品牌設計總監Maria SkappelHolzweiler告訴ELLE。

哥本哈根本土品牌Helmstedt將舒適性和色彩放在首位，并使用有機棉以及由再生棉和聚酯制成的生態紗等環保材質。Helmstedt在哥本哈根市中心的街心公園里，搭建起一個童話般的游樂場，年輕模特們身著色彩明亮的天鵝絨套裝、荷葉邊連衣裙和手工縫制夾克在Emilie的藝術世界中跳躍。另外，品牌表示會盡可能將船舶作為物流工具，以減少碳排放。

丹麥設計師品牌Henrik Vibskov作為“新北歐運動”的代表人物，擅長將裝置藝術和展覽形式融入可持續時裝，這一季也不例外。觀眾在哥本哈根市區的一個公園里席地而坐，臺上的模特穿著超大型裙撐，站在白色木馬上，如不倒翁般左右晃動，裙擺隨風吹起。品牌90%的生產都在歐洲本土，所有產品包裝都采用可回收紙張;冬季外套是由回收塑料瓶經過再生處理制成的，就連鈕扣都是從棕櫚樹的堅果中提取的。在這里，一切資源都需要被循環利用，也許正是這份真誠與信仰讓這些北歐品牌一路走得踏實，并堅定地傳遞出自己的設計觀與消費觀。