怪獸電影，不止金剛和哥斯拉

本報特約記者　呂克

《怪物獵人》來自經(jīng)典游戲

由暢銷十余年的熱門游戲《怪物獵人》改編的同名電影4日率先登陸中國院線，而北美因為疫情原因則要等到30日才上映，這讓中國觀眾能夠在大銀幕上最早感受這部“怪獸電影”的視覺沖擊力。

對于全球廣大游戲玩家來說，《怪物獵人》是無需介紹的經(jīng)典IP。自2004年起，玩家就通過PS2等平臺扮演怪物獵人，在虛擬異空間里狩獵千奇百怪的巨大怪獸。《怪物獵人》系列迄今已推出十余部，培養(yǎng)出大量玩家，成為電影的潛在觀眾，比原創(chuàng)怪獸電影更具傳播優(yōu)勢。

《怪物獵人》的導(dǎo)演保羅·安德森則是游戲改編電影的“老行家”，與身為動作女星的妻子米拉·喬沃維奇共同打造的《生化危機》系列算是最成功的改編案例之一。安德森早在2012年就有意把《怪物獵人》搬上銀幕，與游戲出品方卡普空（Capcom）磋商多年后，本片于2018年開機拍攝，今年上半年終于完成制作。

與游戲中的簡略故事線不同，真人電影版需要對劇情進行足夠擴充，加入原創(chuàng)人物：米拉·喬沃維奇飾演的阿特米斯隊長和她的隊員遭遇沙塵暴，被傳送到一個前所未見的世界。在那里他們發(fā)現(xiàn)了大量巨型怪獸，后者對人類的熱兵器免疫。絕望之際，小分隊遇見泰國動作巨星托尼·賈飾演的神秘獵人，之后獵人團隊和這個世界的秘密也被逐漸揭開。

《怪物獵人》擁有標(biāo)準(zhǔn)怪獸動作片模式和結(jié)構(gòu)，安德森和喬沃維奇的搭檔能夠保證影片畫面足夠“過癮”，而托尼·賈的加盟也讓影片多了一份東方色彩。游戲迷和影迷都能夠在影片中找到自己感興趣的東西，這在大片匱乏的2020年很難得。▲

日本，怪獸電影的東方基地

除了好萊塢，怪獸電影的另一大基地就是日本，在《金剛》的啟發(fā)下，日本誕生了著名的怪獸電影“哥斯拉”系列。自1954年至今，日本人已經(jīng)拍攝了28部哥斯拉電影，其影響力擴散至好萊塢。在1998年和2014年的美國版《哥斯拉》以及《環(huán)太平洋》系列中，都可以看到日本怪獸片的影子。

作為遭受過原子彈襲擊又發(fā)生過核泄漏的國家，日本對核能的復(fù)雜情緒都集中在哥斯拉身上，這是西方怪獸電影中不曾有的，哥斯拉也逐漸從恐怖的“原子獸”演變成保護人類的“正義伙伴”，去年日美合拍的《哥斯拉：怪獸之王》就是如此。如今，好萊塢的環(huán)球影業(yè)正在打造“怪獸宇宙”，打通本土的《金剛》系列和日本的《哥斯拉》系列。

然而，傳統(tǒng)日式“怪獸電影”作為模式化的“特攝片”早已沒落，穿著塑膠套具的演員在微縮模型中角斗，遠(yuǎn)不如好萊塢的數(shù)碼特效逼真。韓國也曾模仿美國和日本拍攝怪獸電影，2008年的《龍之戰(zhàn)》就融合“東方龍”和“蟒蛇”概念，但特效水平不高。名導(dǎo)奉俊昊的代表作《漢江怪物》則劍走偏鋒，不以怪獸的視覺效果為賣點，著力突出懸疑氣氛和家庭團結(jié)，諷刺韓國社會和政治環(huán)境，反而獲得肯定。

中國也在怪獸電影上有所嘗試，1977年香港邵氏影業(yè)就曾打造本土怪獸片《猩猩王》，片中的大猩猩最后爬上當(dāng)時港島最高的建筑康樂大廈。2012年號稱“國內(nèi)首部特效驚悚怪獸電影”的《百萬巨鱷》被批粗制濫造；徐克導(dǎo)演的《狄仁杰之神都龍王》和《四大天王》里出現(xiàn)了巨型海獸和巨猿；張藝謀的《長城》則把“饕餮”設(shè)定為古代怪獸……

這些影片大多采用好萊塢特效團隊的技術(shù)，在毛發(fā)等細(xì)節(jié)上取得不小進步，但與《金剛》《哥斯拉》這種頂級怪獸電影相比，仍有不小差距。如何從本土文化出發(fā)，發(fā)掘適合中國觀眾的怪獸電影，還需中國電影人繼續(xù)摸索。▲

好萊塢怪獸變“可愛”

作為“科幻片”“災(zāi)難片”和“驚悚片”的交叉分支，“怪獸電影”自誕生起就因為其娛樂性而備受觀眾喜愛。在西方影壇，最經(jīng)典的怪獸電影莫過于《金剛》，從上世紀(jì)30年代的初版到2017年的《金剛：骷髏島》，這一IP誕生過大量電影和動畫片。這只巨型猩猩讓觀眾百看不厭，在神秘而原始的破壞力面前，人類的貪婪和脆弱暴露無遺，金剛已然成為怪獸電影的代名詞和20世紀(jì)的文化符號之一，電影中它爬上帝國大廈頂?shù)囊荒灰菜愕蒙想娪笆飞献钪漠嬅嬷弧?/p>

第一部《金剛》誕生于1933年，“金剛之父”梅利安·庫伯的靈感源于自然界真實存在的巨蜥科莫多龍。影片一上映就獲得巨大成功，即便是在經(jīng)濟大蕭條時代，首輪也獲得170萬美元的票房奇跡，觀眾們爭相一睹這個視覺奇觀。好萊塢在1976年翻拍了《金剛：傳奇重生》，把故事背景搬到上世紀(jì)70年代，主角從導(dǎo)演攝制組變成石油商和勘探隊，金剛爬上的也不是帝國大廈，而是紐約剛剛建成的雙子塔。

2005年由《指環(huán)王》導(dǎo)演彼得·杰克遜重拍的《金剛》則回歸上世紀(jì)30年代，特效更加逼真，借助最新動作和表情捕捉技術(shù)，銀幕上的金剛栩栩如生，與霸王龍的那場大戰(zhàn)更是酣暢淋漓。相比之下，2017年的《金剛：骷髏島》在數(shù)碼技術(shù)方面沒有突破，倒是更加突出驚悚效果，人類不僅遭遇史上最巨型的金剛，還遭到其他怪獸的偷襲。

《金剛》系列之后，好萊塢又創(chuàng)造了不同種類的怪獸，有來自太空的《異形》《鐵血戰(zhàn)士》系列，也有來自海洋深處的《大白鯊》《深海狂鯊》系列，還有從史前時代覺醒的《侏羅紀(jì)公園》系列，甚至在《五十英尺高的女人》中，人類也會變成怪獸。種類繁多的怪獸影片也催生了“怪獸亞文化”，包括最流行的“克蘇魯文化”，不少影片專門挖掘那些神秘的巨大生物，像《迷霧》和《科洛弗檔案》中無形

的恐懼感，和金剛的創(chuàng)作思路大不相同。近年來，好萊塢鏡頭下的怪獸開始變得“可愛”，迪士尼的《怪獸大學(xué)》和《怪獸電力公司》顛覆了傳統(tǒng)怪獸的可怕形象，著重展現(xiàn)其內(nèi)心單純的一面。▲