是否該全面舍棄《哈農鋼琴練指法》
—— 再談這本教材在當下教學中的存在意義和教學價值

文/ 戴高德

夏爾·路易·哈農（Charles Louis Hanon，1819——1900）出生于法國北部的勒內斯屈爾。他人生最重要的一本著作就是《哈農鋼琴練指法》（以下簡稱《哈農》）。《哈農》一經出版就展現了它的教學價值，成為世界范圍內常用的基本功訓練教材，尤其受到俄羅斯鋼琴學派的青睞。它的作用正如哈農本人所言：“給予年輕鋼琴家、教師和校長們真正的幫助。”時至今日，雖說鋼琴的教學環境已經發生了很大變化，鋼琴作品風格已經多元化，鋼琴演奏理論和演奏技術發生了長足的發展，鋼琴演奏風格日新月異，各類基礎練指法教材層出不窮，但《哈農》依然是鋼琴初、中級教學的重要教材，不斷被再版重印。

目前市面上可以買到的基礎教材種類繁多，如《什密特鋼琴手指練習》《鋼琴技術的合理原則》《勃拉姆斯51首鋼琴練習》，等等。但從使用的廣泛性和影響的深度而言，《哈農》無疑是影響力最大且最常用的。一方面，以人民音樂出版社出版的《哈農》為例，自首次印刷至今，已經重印近四十次，印數接近兩百萬冊，這還只是一家出版社的印刷量。如累計各家出版社的印刷量，對比一下歷年各地考級人數，估計即便沒有達到鋼琴學生人手一本《哈農》的程度，也相距不大了。另一方面，從《哈農》的衍生教材數量中也可以看出哈農教材影響力之大。現在市場上可以買到的《哈農》衍生教材有上海人民音樂出版社的《孩子們的哈農》、人民郵電出版社的《瘋狂練指法簡譜哈農38課》、西南師范大學出版社的《孩子們喜愛的哈農》、廣西師范大學出版社的《調性哈農》和《節奏哈農》，等等。

由此我們可以推斷出，這位名不見經傳的法國作曲家的《哈農》被如此大量地運用和學習，并被不斷重印、再版，說明它在初、中級教學中的確有立竿見影的效果，否則早就和一些著名鋼琴家編寫的教程一樣湮沒在歷史的長河中。本文從優點、劣勢兩個方面解讀這本教程，并隨文附上一些建議和大家討論。

優 點

在初學者的教學中，《哈農》能幫助學生保持和穩定正確的演奏手形。有些初學者手指條件不好，比較弱，通過練習《哈農》前二十首，可以幫助演奏者更好地體會手指、手掌、手腕正確的位置和平衡。手指獨立性、積極性欠佳，跑不動，通過《哈農》前三十首的訓練后，大多能有所改善。其實在教學中，不僅是顆粒性跑動，很多連奏、弱奏片段也可以通過練習《哈農》來增強手指主動性，強化手指的控制能力。例如，貝多芬《D大調第七鋼琴奏鳴曲》（Op.10，No.3）第一樂章副題左手聲部（第22至30小節），這個片段需要彈奏得既輕又連，相當難控制。如果用《哈農》進行輔助訓練后，樂句的手指控制能力會得到很大增強。

《哈農》提供了多種音階、琶音及一些高難技術的專門練習，可以有效地解決問題，而且可以作為很好的熱身和恢復狀態的教材，用于輔助訓練也相當合適。《哈農》共六十首練習，筆者將其分為三大部分。

第一部分（第1至20首）為“使手指靈活、無拘束、堅強有力、動作平穩、用力均勻的準備練習”，這一部分主要是雙手同向的模進練習，十六分音符，級進音型為主，僅在C大調上練習。

第二部分（第21至43首）為“為專門打好指法基礎的高級練習”。這里分為兩個小部分，前半部分為第21至30首，是對第一大部分練習的延續和發展，在練習的長度和繁復程度上進行拓展訓練；后半部分是第31至43首，這部分是五指位置穩定后進行的手指伸張、轉指訓練，然后引申到全部大小調的音階、琶音訓練。

第三部分（第44至60首），作曲家的注釋為“為克服技術上的重大困難所必須的專門練習”。這部分其實應看作鋼琴高級演奏階段的專項技術練習，包羅多種重復音、震音、顫音練習和各種三度、六度、八度音練習。

這本教材不只涵蓋了鋼琴演奏初、中級的技術元素，而且在以手指獨立性、靈活性訓練為主的基礎上，兼顧了其他鋼琴彈奏的多種技巧。從技術編排順序上看，《哈農》和當下鋼琴教學進階設計并無二致，難度的安排也是由淺入深。

《哈農》的教學構想重點是從手掌、手位的穩定與手指掌關節的靈活性開始的。手掌的穩定性訓練結合手指的靈活性訓練是教材的突出的特點和重要教學設計。通過第1至30首的練習C大調、單音、五指固定位置的重復模進，可以幫助手掌、手位獲得極大的穩定，從而讓前臂、手腕、手掌、手指形成一個盡可能穩定平衡的演奏平臺。

在穩定的平臺上，對手指，尤其是弱指進行大量甚至是海量的重復練習。以前二十首為例，每一遍練習四指基本要彈奏56至84次，小指要彈奏28至112次，第21首至30首則數量更多。

這樣一套解決方案帶來的效果就是：用“穩定——靈活”這樣一對組合的訓練來提高手指的獨立性、靈活性。在師生共同精心搭建出的這一穩定平臺上，我們可以將注意力集中于手指掌關節的活動訓練上，而暫時忽略其他因素。此外，從運動心理學考慮，手掌穩定性可以提高掌關節的運動效能（尤其是弱指的效能），以使得手指的彈奏更靈活主動、自如放松。這就是為什么我們在教學中，絕大部分學生使用《哈農》（尤其是前三十首練習）會特別有效的原因。

劣 勢

《哈農》固然有效，如果教學中要求明確，那么對手指獨立性的訓練可謂精準。若只是讓學生練習而不加分析，那么可能收效甚微，甚至最后會演變為一種有口無心的演奏狀態，這是需要極力避免的。

從當下的教學眼光看，這本百年前的教材不可避免地帶有局限性，主要表現在以下兩個方面：

首先，要辯證地看待“穩定的平臺”。這套練指法是在保證手掌穩定、彈奏規律性的基礎上，集中強化訓練手指。但在實際演奏中，大部分時候由于作品的織體及音樂表達的多樣性，彈奏方法變化多端，動作更是繁復細化。這一點是《哈農》的基礎練習和實際演奏的重要區別，需要在教學中根據學生情況進行辯證分析和說明。單獨練習《哈農》后手指感覺良好，靈活且主動，可以完美達到要求。而在實際演奏時，這種手指機能卻無法運用到作品中，這就是因為實際演奏中涉及的大量技術遠不同于《哈農》中穩定性較高的練習的緣故。

其次，由于鋼琴演奏的風格、理論和技術本身的發展變化，以及鋼琴作品風格的多元化，當下的鋼琴教學環境和作者所處的時代已大不一樣。我們既要考慮教學的規范和基本功的扎實，也要考慮到不同風格作品的不同彈奏方法。從巴洛克到現代，從巴赫到利蓋蒂，不同的彈奏對手指獨立性的運用要求是不同的。它們需要不同的觸鍵、不同音色，以及風格各異的彈奏方法。因此，用單一的方法進行基本功訓練恐怕是不夠充分的。

訓練建議

傳統《哈農》手指基礎訓練與當代實際的演奏的結合不夠緊密，基礎訓練中過于穩定的訓練方法與實際彈奏迅捷變化的需求有一定矛盾，較為單一的下鍵方法訓練與當代多樣化的彈奏也不太相合。如何銜接，使學生具有在穩定性缺乏的情況下依然能自如地運用手指的能力？如何使《哈農》練習與實際演奏作品多樣的觸鍵需求結合起來，并最終使得基礎技術練習的效果最大限度地在實際演奏中展現出來，提高實際彈奏時的綜合能力？如何滿足當代鋼琴演奏的演奏靈活性、多樣性要求？

對于上述問題，筆者設計了一些過渡性的《哈農》練習方法和原則，供各位老師們參考。

我將《哈農》的變化練習方法分為四類，可以根據教學實際需要變化組合（為了避免練習中產生過強的規律感，我推薦每種方法練習一遍即可，用多樣的訓練方法來激發彈奏的協調變化能力）。

第一類是手指動作高低變化的練習。練習時可以分為高抬指、中抬指和手指貼鍵彈奏三種方法。在訓練手指動作高低變化的同時，結合演奏力度的強弱變化：高抬指彈奏采用慢下鍵、弱奏；貼鍵彈奏采用快下鍵、強奏（這與通常的高抬指、快下鍵的練習相反）。這樣練習的目的是在掌握爆發性、短促的下鍵方法同時，也要掌握舒緩而持續的下鍵方法，提高控制手指能力，并為第四類的多樣性觸鍵訓練做準備。

第二類是運音法的變化練習。具體方法是用連音和跳音的變化來訓練。首先是跳音練習；其次是“連——跳——跳——跳”的組合（見例1）；再次是“連——跳——跳”的組合（見例2）。

例1

例2

需要指出的是，這類變化練習打破了我們在練習中的慣性思維和原有的規律性，尤其在首次練習“連——跳——跳”組合時很容易出錯。這個練習正是訓練在思路、動作、連貫性等各方面極易出差錯的情況下手指的協調能力。這種動作的非常規性是實際彈奏中的常態，模擬中分析差錯，訓練在“刀鋒邊緣”的調整能力、協調能力，打破基礎練習過于四平八穩的狀態，讓彈奏處于一種既穩定又機警的狀態。

第三類方法是節奏的變化能力的練習（見例3）。這類練習主要是訓練手指在彈奏突然加快的音型時的靈活調節。

例3

節奏型相反的練習也可以運用，比如前四個音是三十二分音符，后四個音是十六分音符的練習，能夠訓練手指在彈奏突然減慢速時的應變能力。教學時還可以運用其他不同時值、不同類型的音符組合，進行這類不同長短的節奏變化訓練。

第四類是多樣下鍵方法的練習。模仿不同風格作品，針對不同風格的音色音質，進行下鍵訓練，使學生掌握不同風格作品的下鍵方法，體會不同作品微妙的觸鍵區別。練習《哈農》時可借鑒、運用某首具體作品或某一樂句的下鍵方法。

比如，學習舒曼《蝴蝶》第一段時，就可以用這一段中連音的下鍵方法來彈奏《哈農》，從而更好地掌握舒曼的觸鍵方法提高聲音控制的能力。

學習肖邦《夜曲》時，可以采用彈奏肖邦《夜曲》的下鍵方法來練習，在《哈農》原有手指訓練基礎上體會恰當的手腕運用和手臂的調整動作，通過訓練來進一步了解和鞏固肖邦“夜曲式”的鍵盤運作感覺。

學習德彪西的練習曲《為半音而作》時，可以用這首練習曲的觸鍵方法（和音量）來練習《哈農》，等等。

參照具體作品的觸鍵方式來練習《哈農》是大有裨益的，很有成效。由于《哈農》特有的穩定性和規律性，這樣的訓練可以降低原有作品的彈奏難度，使學生們能夠更專注于體會觸鍵方法和風格的差異訓練。

這些教學變化，是希望在保留《哈農》對手指獨立性訓練的基礎上，用多樣化的方法為實際演奏進行過渡性、拓展性訓練。通過這些訓練，筆者在實際教學中已取得了良好的成效，各位老師和同學可以結合實際教學與練習需求而增減變化。《哈農》練習并非是刻板或一成不變的，它完全可以根據具體多樣的教學要求、演奏要求而改進，并變化發展，使傳統的《哈農》基礎技術練習和具體的鋼琴演奏緊密結合，更好地提高鋼琴教學效率與演奏質量。