克萊門斯·阿徹　色彩堆砌的人造烏托邦

林路

色彩的情感表達

美國托茲大學講師科恩在他的《現代藝術與攝影》一書中曾舉過這樣一個例子：西方有個“毒蘋果”的傳說，講的是夏娃給亞當吃了一個蘋果被趕出伊甸園。因此人們認為，毒蘋果的紅色，有一種如同在攝影中看到的像燈紅酒綠的城市一樣的迷惘和誘惑力。

科恩講的正是色彩與人類情感的關系。這種色彩與情感的關系，往往是千變萬化，又是在生活中隨處可見。色彩能引起人們的各種情感反應，而情感又是藝術創作的靈魂，攝影的色彩表現為表達情感創造了條件。在表達情感上，彩色攝影比起黑白攝影顯得更直觀，感受更決，更容易讓人接受。人們對顏色都有濃厚的興趣，也有各自的偏愛，這都是由個人的生活經歷和感情因素決定的。

同時在攝影中，色彩則與攝影師的個性、修養、觀念和創作時的情緒有著密切的關系，當然也是有一定的規律可以探尋的。比如，顏色能引起人們的情感變化，暖色或冷色都能使人產生興奮或壓抑的情緒。當然，不協調的色彩會讓人的視覺和心理感到難受和不安，和諧的色彩會使人心情舒暢，有安定感。然而色彩與人類的感情關系并非是如此簡單的，往往還具有更為復雜的感受。著名的電影導演愛森斯坦在談到色彩時，指出了一個有趣的現象，也就是每一種顏色所引起的心理感受不是一種，而是成雙成對的，甚至是彼此相反的。黑色，既是大禮服的顏色，也是喪服的顏色;綠色，使人想到青春，也讓人聯想到暴力：藍色，既可以是和平安寧，也可以是冷酷無情：紅色，既可以是光明，也可以是血腥;白色，常用來象征純潔，也可能暗示死亡。這樣，即便是一種色彩，優秀的攝影師也能通過微妙的變化，豐富色彩的造型語言，獲得不同的心理感受。比如有畫家就說過：我不相信某種顏色的精神表現力量是有止境的，如果“逼急了”，手頭只有各種黃顏色，也可以表現出從明朗到抑郁，從光明到死亡，從青春到垂暮的一切情緒感受。畫家可以，攝影家為什么就不能呢？

人們發現，色彩還具有進退感：著名畫家康定斯基就曾指出：黃色具有放射感，向一切方向奔逐流瀉：而藍色在畫面上向深處后退，退到靜穆，退到無垠。紅色具有男性的力量，像大提琴高歌凱旋;黑色是虛無，一切都可能沉寂了，時間終止了;白色也是沉寂，但是充滿了可能性，是新生前的虛無。

再次強調的是，這些色彩與人的情感對應關系不是絕對的，現實生活是發展變化的，人們的生活經驗也因人、因事、因時、因地而異，因此色彩的感情（或色彩的象征性）就不可能拘于一格，它將依據時代、階級、地域、民族，以及人們各自的素質、修養、愛好、習慣、境遇和經歷等方面的差別而有所不同。

比如，由于社會在發展，時代在前進，有些色彩的含意也就發生了變化。例如，原來被封建帝王所壟斷的黃色，因封建社會的消亡而不再是高貴和權力的標志，但它仍然是輝煌燦爛的象征。又比如，色彩是沒有階級性的，但是在階級社會中，不同階級的人對色彩有不同的理解。因此有些色彩的象征性，或人們對色彩所產生的感情，有時就有很大的差異，也是必須引起充分重視的。此外，地域上有差別，民俗風情就不—樣，因而人們對色彩所持的態度也不可能相同。因此在民俗攝影構圖中，就必須對當地的民俗有充分的了解，才可能將色彩語言和當地的情感融為一體，獲得理想的畫面。

總之，人們對色彩的感情和聯想，以及色彩的象征性，都是以活生生的生活為基礎的，而不是絕對靜止的、凝固不變的。同時，也不是任何顏色都具有某種象征性，都能引發人們的感情和聯想。因此，在色彩的運用和處理上，必須靈活多變，千萬不能死守一個公式，使色彩與情感的關系變得僵化。

奧地利攝影師克萊門斯·阿徹以他的概念性舞臺攝影以及逼真的拼貼作品被人所認識。他的攝影作品風格鮮明，尤其是色彩風格極具個人特色。從畫面上來看，克萊門斯·阿徹作品中的顏色豐富得就像糖果一樣，色彩明快、令人愉悅。但實際上他的作品卻是在討論時代、社會以及很多令人深思并會造成困擾的話題?？巳R門斯阿徹構建的超現實攝影作品包含了很多層面，有社會的控制、人與自然的疏離，他在畫面上建立起了一個類似于舞臺的場景，在這樣的舞臺上搭建了基于日常生活的超現實畫面。這樣的畫面中也帶有廣告拍攝般的美學特點，塑造了自己獨有的色彩豐富的超現實作品。

1作品中可以極其鮮明地看到大面積的紅色應用，這是攝影師在作品中最喜歡采用的醒目、警醒的顏色Clemens Ascher

2規整色塊的裁切在整組作品中表現得非常鮮明，以不同區域來呈現烏托邦看似鮮亮的塑料感Clemens Ascher

3規整的畫面分割與沒有面部表情的被拍攝者，恰恰通過這樣的“秩序”呈現出人造烏托邦的冷漠以及與自然的脫節Clemens Ascher

攝影之友×克萊門斯·阿徹

你這一組色彩極其豐富的作品《在花園》，是一種怎樣的創意？

在這個系列中，我展示了烏托邦的反面——一個只假裝是烏托邦的人造世界。對我來說，烏托邦是一個擁有健康自然、和平和每個人都值得過的生活的世界。這就是為什么我的這些作品會讓人們思考烏托邦的真正含義。思考通過人類科技將大自然疏遠是否是一個好主意？或者從長遠的角度來看，這是否真的對我們不利。在我的作品中，我總是對社會和人類與自然或社會的關系等話題提出質疑。《在花園》系列的概念是創造一系列的照片描繪未來的室內花園和他們的主人。場景的設置是奇怪的混合家居內飾和人工花園元素相結合。世界將同時是一個烏托邦和一個反烏托邦——時尚、干凈、豪華，也許這樣的畫面是非常好看的、喜人的，但卻完全是人為的，幾乎不人道的。

你的《在花園》里的作品中的顏色表達了你對烏托邦的理解嗎？

不，這更像是烏托邦式服裝中的反烏托邦幻覺，鮮艷的色彩和膚淺的奢華。我在這個系列中展示的世界似乎完全是人造的，一個塑料的烏托邦，精心設計來給它的居民帶來快樂和放松。它與自然完全隔絕，無法模仿真實的事物，給它的居民留下了淺淺的假面。

當你拍攝時，顏色是一種表達方式嗎？有你喜歡的顏色嗎？

是的。紅色是我在藝術中最喜歡的顏色，它表示危險并非常吸引你的注意力，所以我喜歡在我的作品中使用它。但是在私下里黃色是我最喜歡的顏色。

色彩在你的專業攝影中扮演什么角色？

其實，在每一次拍攝之前，我都會非常仔細地選擇我需要使用的顏色，用它們來支撐我的故事和傳達我的信息。所以在我的工作中、作品中呈現的畫面里，沒有一種顏色是沒有目的的。