促進綜合類高校聲樂課教學多元化的探索

◎ 李安琪 （鄭州大學）

一、綜合類高校聲樂課教學現狀

當前高校聲樂專業正備受關注，越來越多的學生選擇聲樂專業進行學習。綜合類高校聲樂的教學規模正在逐步擴大，但與之相對應的教學體系仍不完備。首先是師資資源不足問題，在大多學校中，教師與學生的比例并不持平，且存在教師素質不足、技能不夠或學生素質不足、水平參差不齊等問題，給學校后期的教學帶來困難。另外教學資源中的教學內容與教學模式也具有局限性，因此造成教學效率不高、教學效果不盡人意、教出來的學生水平參差不齊等現象。文化的多元化給聲樂專業也帶來了不同的機遇和挑戰，身處每秒鐘瞬息萬變的世界，聲樂教學只有多元化，才能得到更好的發展。這不僅對聲樂學科專業自身發展起著至關重要的作用，而且對我國文化事業多元化也起著推動性作用。基于此，筆者進行探究，給出以下教學模式的現狀分析。

（一）教學模式陳舊

如今的綜合類高校聲樂課教學模式多為一對一的教學形式，也就是現代師徒制的聲樂技能教學模式。教師以傳遞聲樂技巧為主進行授課，課堂步驟多為：練習技巧——演唱作品——配合鋼琴伴奏演唱等系列步驟。一對一的師徒制聲樂技能形式雖然可以更好的因材施教，但我認為如此課堂設計過于陳舊單調，且學生一直處于被動接受狀態，教師做，學生學，這在部分程度上就忽視了學生主體的自由情感，因此造成課堂沉悶、學生厭煩情緒、教師喪失教學激情等不良、課程目標不清晰等惡性循環。

（二）課程主觀性過強

前方提到聲樂課程一般為一對一授課的師徒制形式，有利的方面是能夠更好的因材施教，而不利方面為這種授課形式設計的主觀性與隨意性較強，以造成教學目標不清晰，教學效果不理想的情況出現。當教師技能過硬時，也許他的因材施教足以幫助學生進行更好的學習，然而當教師能力不足時，隨性的課程設計，不按教學目標大綱進行教學則會給學生帶來不好的影響與后果。同樣的，當學生自主學習的積極性強的時候，他也許能更好的吸收消化教師教授的內容，然而當學生學習積極性較弱、能力不足的時候，對教師的教學不能良好的進行吸收反饋，課程一再拖沓，造成不良后果。

（三）理論課與實踐課比例失衡

聲樂是一門以演唱為主，同時也有心理學、人體學、醫學等學科介入的綜合性音樂科學。就目前看來，聲樂課程的設置中理論課與實踐課比例失衡，部分課程設置弱化了理論基礎，單純強調聲音技巧、聲樂技能。前期薄弱理論的支撐給學生后期的聲樂實踐學習帶來了很多困擾。另外，就目前看來，實踐課程一般僅為期中期末考試，因此，學生得到上臺鍛煉的機會很少，表現機會少，自主積極性也不強，則沒有完全達到實踐課的開設目的。

二、綜合類高校聲樂課程教學探索

運用多元文化的教學模式，交叉碰撞的學科教學更能夠相輔相成的給課堂中的教學帶來事半功倍的效果。因此筆者認為綜合型高校聲樂課程需要對學生進行多元的能力培養、運用多元化的教學模式、多元化的教學手段以及進行多元化的教學實踐，全方位的培養學生的各項能力。

（一）明確專業目標，能力培養多元化

綜合類高校與專業音樂院校不同。綜合類高校中的聲樂專業培養目標自然有別于專業音樂院校聲樂專業培養目標。專業音樂類院校聲樂專業致力于發展聲樂專業的音樂型人才，而在我看來綜合類高校的聲樂專業則需培養“一專多能”的學生而不只是“專才”。結合綜合類高校的自身特點，我認為應明確專業定位、明確教學目的、結合社會發展的人才需求、結合學生自身的發展要求進行學科建設的目標設定。在不斷的探索中、實踐中，培養學生的基本演唱技能、審美能力、創新能力等重要的基礎能力。實際上，大多數綜合類高校的聲樂專業學生并沒有得到良好的“一專多能”的培訓，因此學生畢業步入社會后，會明顯感到不能很好的適應社會需要，不能更好的與社會接軌。如何培養社會需要的人才，我們應加強對社會需要的認知與調查，可以與相關社會企業、單位進行合作關系，為學生走向社會打基礎。如聲樂專業的學生單單只會歌唱可不可以呢？我們面向社會來看，綜合類高校聲樂專業學生畢業后大多選擇作為教師或自主創業為自己的職業，在人才緊缺而優秀人才匱乏的今天，“一專多能”是必須要有的能力。經過筆者的了解，在一所學校中，音樂老師在全校老師數量總數中所占不多，因此音樂老師更需要有多重的能力來擔任多樣的音樂相關科目，如：鋼琴彈奏、即興鋼琴伴奏、音樂法課堂實踐教學、合唱指揮、音樂素養等，能力越高的教師越能為學校發揮作用，校方更愿意聘用。因此，具備多項基本音樂技能，才能更好的勝任老師的角色，適應需求。因此我認為聲樂學生不僅自己要會唱、會彈，還要學會如何教授以及學習其他輔助的相關科目，因此高校可適當開設音樂教育相關課程，這便適應了部分企業單位以及學生的發展需求。

（二）完善課程設置，教學模式多元化

前期薄弱的理論基礎無法支撐后期的聲樂實踐。因此我們要進行課程設置的完善及教學內容的優化。眾所周知，藝術是沒有準確的標準的，但高的審美標準是我們共同追求的，高的審美標準一定是距離“科學”更近的審美標準。然而聲樂是一門想象的藝術，怎么唱才是“科學”的呢？鮮有聲樂習者能準確地說出名堂來。琢磨其中我認為綜合類高校應開設各不同的學科來輔助學生探究聲樂學習。例如：為避免教授資源浪費，共性的、通識的課程應進行小組授課，抓住共性問題，進行小組互動式教學，事半功倍。如聲樂中的念字課程、舞臺表演課程、聲樂基礎理論課程等；

又例如筆者認為聲樂專業應開設醫學解剖課等相關醫學。學習學科及本領時我們需知其然，更知其所以然。不少聲樂學習者并不知道歌唱的原理到底是怎么樣的。因此，醫學解剖課對與聲樂學生來說至關重要。使用醫學解剖課來輔助聲樂專業學生了解歌唱時肌肉的狀態、歌唱時身體各器官的運作方向與協調配合，對于歌唱來說是事半功倍的，且知其原理后再進行實踐，師生的心理方向是一致的。而如今，我們往往是先實踐，再摸索哪樣唱是對，哪樣唱是錯，在以前，我同大多數聲樂學習者一樣以嗓子是否疼痛作為歌唱方式正確與否的標準，不知道怎么樣是對的，但知道嗓子疼痛是錯的，但找科學的道路實在是困難重重，如今通過多學科交叉我們可以結合醫學解剖，在前人探究的基礎上，從醫學方面得知歌唱時正確運用各個器官的方式方法，知道正確的方式，從而更好地運用科學的理論來指導實踐。課程設置與教學內容應與理論接軌，使得教學效率更高，使得教學更加科學化，課程設置與教學內容應與社會接軌，使學習者更能適應社會需求，課程設置與教學內容還應根據習者的自身情況來進行選擇。另以學生為主體進行翻轉課堂的模式、小組討論課的模式也應被強調。

（三）合理運用新媒體，教學手段多元化

我們還應合理的運用新媒體技術來輔助教學，運用新時代的信息技術。通過抖音小視頻、網絡慕課、微課堂、聲樂app等以手機網絡和電腦網絡為媒介的傳播方式，來促進教學的效率。此前也有美聲之林、戴你唱歌等慕課授課形式是早已為人們接受的新媒體授課方式，雖有它們自身的局限性，但如果面授教師能夠合理運用新媒體進行結合教學，效果應會差強人意。例如觀看正確歌唱的身體肌肉走向的動畫視圖、觀看學唱歌曲的微視頻、觀看他人演唱的視頻等……

（四）豐富教學資源，教學內容多元化

目前的教學資源主要分為師資資源、教材資源、教輔資源等，作為學生學習的主要學習內容，教學資源存在教材落后、師資資源失衡師多生少等教學資源的局限性，多元教學內容，吸收來自國外、民族地方的不同教學內容，結合教師的因材施教，為學生設計合適的、先進的教學內容。

（五）堅定文化自信，教學實踐多元化

教學實踐是教學中的重要步驟，進行聲樂實踐對于聲樂學生來說至關重要。堅持教學實踐的多元化也是培養學生高審美、高能力的重要方式。文化是一個民族生存和發展的重要力量。多元化的文化發展也離不開民族的本土力量，作為聲樂專業學習者，堅定的堅持文化自信更我們必須要做的。綜合型高校聲樂專業也應堅定做傳統文化的繼承傳播者，堅持自我，培養聲樂學習者的民族聲樂文化認同感、自豪感，提升豐富民族聲樂實踐能力。處于多元化的時代中，審美趨向也容易受各種各樣的影響，豐富民族聲樂教學實踐可以更好的樹立審美標準，更好的堅定文化自信。因此，在高校中聲樂習者可以進行國內各民族地區民族特色的聲樂采風活動或民族歌劇的復排、復演的聲樂實踐，不僅可以提升聲樂學習者的舞臺表現能力，且可以在民族聲樂的實踐中提升文化自信。

通過教學模式的多元化、教學手段的多元化、教學內容的多元化、教學實踐的多元化不僅可以使學生的聲樂技能得到提高，推動院校、地區的聲樂藝術發展，而且可以使教學變得與時俱進，更容易為新的學習者所接受，在文化多元發展的今天，綜合類高校的聲樂課程也不能墨守陳規，需要與時俱進、尋找創新、多學科結合等一系列的方式來進行方向性推進。希望綜合類高校的聲樂課程能夠取得更加良好的效果，培養出優秀的人才。