淺析詠嘆調《美妙時刻即將來臨》藝術特征與演唱處理

◎ 薛嘉一 （河南大學）

根據筆者學唱過這首詠嘆調作品，具體的分析一下作品的內容、音樂及情感表達，幫助筆者對這首作品的進一步理解，在演唱這首作品的過程中能有質量的提高。其次希望通過此篇論文對歌曲的分析，能給聲樂學習者帶來參考的價值，更進一步把握蘇珊娜這個角色和這個作品的音樂結構、人物情感，能較完美地演唱出這個作品，給人以美的體驗。

一、《美妙時刻即將來臨》的創作背景

（一）莫扎特簡介

1756年1月27日，一位音樂作曲家在一座美麗的小城誕生了，他就是流傳百年的莫扎特。莫扎特降生于一個充溢著藝術氣氛的音樂之家，小小年紀的他，演出經歷已頗為豐富。他終于在1781年去到維也納開始一生中歌劇創作非常要緊的十年。莫扎特雖然生于封建等級社會丑惡的夾縫中，但也深受啟蒙思潮萌芽的影響，在他的創作中充滿了謀求自由與民主的進步思想和對生活的樂觀情緒。歌劇是莫扎特的成就最突出的創作畛域，他在歌劇改革和歌劇創作上的最高成就之一就是《費加羅的婚禮》。

（二）歌劇《費加羅婚禮》的劇情簡述

詠嘆調《美妙時刻即將來臨》是來自歌劇《費加羅婚禮》，它原是一部文學喜劇，后來莫扎特為這部劇譜曲寫成了歌劇，同時在創作時也保留了其劇的中心內涵，體現出愚蠢自私的上等貴族與善良聰明的下等仆人之間的鮮明的對比。它是最膾炙人口的一部歌劇，也是我們去學習莫扎特歌劇的一塊基石。

整部故事情節是圍繞著女仆蘇珊娜而展開的，在阿瑪維瓦伯爵家的奴仆中，蘇珊娜的樣貌相當美麗出眾，她馬上就要和自己心愛的伯爵男仆費加羅舉辦婚禮，但是她的美貌竟被無恥好色的男伯爵垂涎已久，蘇珊娜知道伯爵大方送婚房，其實是對自己沒安好心，于是就把這件事情告訴了費加羅，費加羅這才恍然大悟，接下來便想要和蘇珊娜、伯爵夫人羅西娜一起想辦法來教訓一下伯爵，由此引發了一系列譏諷又荒唐可笑的故事。

二、詠嘆調《美妙時刻即將來臨》的曲式分析

《美妙時刻即將來臨》這個作品是莫扎特筆下的一位女性角色的經典曲目，它的曲式結構是單三部。歌曲又分為兩大部分組成：一個是宣敘調，一個是詠嘆調。

（一）宣敘調部分

吟誦性的宣敘調就像是說話一般的曲調，大多是歌劇中的人物對話，有稍微靈活點的節奏，這里的鋼琴伴奏也是尚在節拍里的“隨意”，話語說詞較多一些。歌曲宣敘調前奏是第1—4小節，這兒用了連續幾個附點音符，突顯音樂線條的靈便，5—7小節是一句歌詞，第8—11小節是一處間奏過渡，一開始的調性為C大調，一直到第11小節；然后從這12小節開始，調性轉為了a和聲小調，12—15小節這一句因為中間有個#g，所以這個旋律感覺就變了；接著18小節到24小節轉成了F大調，這里展現了一個降b的變化音，顯露出蘇珊娜堅定決心要與伯爵斗智斗勇一番，末了宣敘調音樂終止在F大調上。

（二）詠嘆調A段部分

這是蘇珊娜在劇中的經典詠嘆調，從宣敘調時候的4/4拍換到了6/8拍，6/8拍強弱弱的律動讓節奏變得更為靈巧。在開始詠嘆調之前出現了六個小節的前奏，連著的十六分音符映現了蘇珊娜心里的激悅，釀成和宣敘調之間的差異；第7—9小節是F大調，大調旋律較為明朗，音程進行也舒服；然后第10小節出來一個#f，調性也隨之變為g小調；13—18小節的音樂感覺大致與7—9小節相似，緊接著就是屬到主的終止式，到C大調結束。

（三）詠嘆調B段部分

續著上面部分的詠嘆調，緊隨其后的間奏還是C大調，有19和20兩個小節，第21—32小節中，從22小節開始出現還原b，音樂轉入C大調，27—29小節有個#g，所以轉到了C大調的小三度關系a小調，30小節又重新轉回F大調，同時這一段的樂句首尾音都一樣，第33—38小節里面用到了三個“vieni”，表現蘇珊娜在熱切呼喚費加羅，音程上下進行也體現音樂在流動，38—42小節的音階一直在往上走，也是在慢慢積聚感情，最終爆發出蘇珊娜對愛情的虔誠。

三、蘇珊娜詠嘆調《美妙時刻即將來臨》的演唱處理

（一）歌曲唱段中的氣息與技術

氣息可以簡單理解為呼吸，呼吸是我們人體所具備的正常的一種生理特征，我們平時用來說話的氣息非常不足以來支撐歌唱中所用到的氣息，所以演唱一首歌曲需要使用比平常更大的氣息量來作為動力源泉來撐起歌唱的完整。氣息與技術的合理運用是在歌唱中能演唱好的一個重要支點，擁有扎實的氣息技術基礎，得以令歌者發揮出更有質量的聲音。因而想要去實現一首作品更好的演唱，這氣息訓練就不能丟，須得聲樂學習者深刻了解氣息的內涵、應用，還有不間斷地加以訓練，以此來激發聲音潛能，發出更有質量的聲音。

1、唱段中氣息的控制

氣息若是吸的比較淺了，那聲音聽起來就沒有很靈活的感覺。宣敘調開始的“giunse ai-fin il-mo-men-to”這一小句的音符大多是由八分音符和十六分音符組成，一方面它們的時值不長，另一方面要求聲音要張弛有度，所以就要注意氣息的控制。宣敘調要用樸素自然的情緒來演唱，因而氣息用量需要小一點，但要留心氣息的連接，不能斷掉。“oh co-me par che all’a-mo-ro-so fo-co…”這一唱句屢次使用八分休止和十六分休止，氣息的供應絕不能失掉，反倒須要愈加富足的氣息，把持較為重要的時值長短和音準的準確性。此外，一些八分音符放在了每句句尾，像“第六小節no、第七小節o、十三小節的pet-to、十五小節let-to、第二十二小節da”等，演唱這些地方時，發出的氣息要輕一些，注意收控氣息，這樣輔音就會表現的更完美。

2、唱段中連貫氣息的運用

從詠嘆調的部分一開始，節拍就變成了八六拍，演唱者此刻要注意這個更加明顯的律動感，運用氣息也須得突出八六拍的感覺。唱第一句就要把整個腔體的氣息拉開，但也要學會控制氣息量，要讓聽的人感到這時候的這個角色是陶醉的、幸福的。下面帶變化音#fa的樂句有點神秘的氣氛，唱的中間不可以換氣，需要氣息維持一整句的演唱，以情帶聲。“qui mor-mo-ra il ru-scel，qui scher-za l'au-ra”一句詞應該是連著去處理，歌唱者要運足了氣息一口氣完成。接著的“che col dol-ce su-sur-roil…qui tut-toa-de-sca.”這兩小句是在借著贊美環境優美來表示蘇珊娜開心、怡悅之情，一邊緩緩地抒發幸福之情，一邊保持住氣息穩當的進行，同時也要注意穩住頭腔共鳴。

（二）歌曲演唱中的情感處理與表現

在聲樂演唱中，對作品恰到好處的情感處理是將聲樂藝術完美表現的重要一環。好的聲音最終是要傳給聽眾的，演唱者要有較好的感情基礎，才能夠“以情帶聲”。作曲家們在創作每一首作品的時候，都有填入相應的感情，尤其是一些帶有角色性的作品，更是需要演唱者在演唱時把情感處理拿捏得當，才可以較為真實地去塑造角色，演出這個角色鮮活的生命力。

1、歌曲的劇情背景

《美妙時刻即將來臨》這一經典展現于故事中第四幕的場景中，是在伯爵被騙與蘇珊娜約會的場景時經蘇珊娜唱出的。當時伯爵一心想要回女仆蘇珊娜的初夜權，便輕易上了當，到花園中赴約，卻沒想到前來與他見面的不是蘇珊娜而是自己的夫人羅西娜，被捉弄的伯爵心虛了，之后就不敢再插手他這兩位家仆的婚禮了。蘇珊娜和羅西娜在花園等待伯爵的過程中，蘇珊娜察覺到她的未婚夫在一旁聽墻角，于是就故意唱了這首詠嘆調，是想唱給費加羅聽的，目的就是想要調侃一下懷疑自己的費加羅。處理這首歌的情感時，要和蘇珊娜這個角色還有她當時的思想心情結合起來。

2、演唱中的情感融入

前兩句歌詞：“Giunse al-fin il momen-to，che go-dro …a tur-bar non ve-ni-te il mio di-let-to!”這里蘇珊娜比較激動，她十分憧憬的曼妙愛情很快就要到來了。歌詞中的幾處重音標記，如fin、men、fa、mi、cu、pet、bar、let等，突出想要表達興奮的語氣。后兩句詞：“oh co-me par che all’a-mo-ro fo-co…co-me la not-te i fur-ti miei se-con-da!”這個地方，蘇珊娜更加確定了自己所憧憬的未來生活是美好的，語氣也比較堅強堅定，她雖然只是一個小女仆，但是仍然可以有權利去追求她想要的幸福。一首歌必定有它的“規矩”，因此還是要遵從譜面意思，千萬不能無拘無束地表達。

詠嘆調前奏里面用了一小串地十六分音符，跳動的旋律襯出蘇珊娜這時的心情是歡快的，她臉上的表情也隨之放松了。“Deh vieni,non tar-dar,o gio--ja bel-la,…fin-che l’aria e an-cor bruna,e il mondo ta-ce.”這兩句歌詞表達了蘇珊娜的愉悅之情，八六拍體現一種歡快的氣氛，每一句歌詞里面的重音要唱的充實又清脆，讓情感與角色相契合。“Qui mor-mo-rail ru-scel,qui scher-za l’au-ra,…d’amor qui tut-toa-de-sca.”這一部分的表達，幾乎集中于對蘇珊娜身邊環境的描述，演唱應該自然舒展，有一種自在享受的心情。“Vie--ni,ben mi-o,tra que-ste pian-tea sco-se!…in-co-ro-nar di ro-se!”這兩句歌詞表述蘇珊娜已經贊嘆完了自己所處的美妙環境，隨之迫急地召喚著躲在一旁的費加羅對他表白，希望費加羅不要對她產生誤會。在唱的時候，可以去聯想自己面對深愛之人表達情意的感觸，要唱出蘇珊娜的堅定和深情，以及她對愛情的忠誠。

結 語

《費加羅的婚禮》乃至后世一直都是一部十分優秀的作品，蘇珊娜正是其中的一位重要角色，善良聰慧是她突出的特點，這首《美妙時刻即將來臨》經常被女高音們在舞臺上呈現出來。筆者在聲樂學習道路上也學過這首作品，剛開始先學習如何唱出統一的聲音，同時學習合理運用氣息和肌肉運動，再學習情感表達，突出美的音樂線條。從分析本首作品可以看出這首作品的精湛，也可以明白要想學唱好一首詠嘆調就必須深切了解作品的背景、旋律、音樂內涵以及所要表達的情感。總而言之，聲樂是一門不容易的功課，要想學好這門技藝，那將是永遠不竭探索的一個過程。