傳統文化在初中美術教學中的融合分析

福建省武夷山市第二中學 陳 惠

中華文化歷經上千年的沉淀，深深地影響著每位炎黃子孫，將傳統文化滲透到教育領域，不但可促進文化的繼承與弘揚，還可提高學生的民族自信與文化責任感。美術作為一項陶冶身心的藝術類課程，將傳統工藝、民間藝術、地域歷史文化等因素融入其中，可使美術知識更具內涵與靈魂。

一、傳統文化與美術教學的融合意義

（一）弘揚和傳承傳統文化

在美術教學中，教育者應重視教學模式創新，拓展教育活動的深度與廣度，將時代精神、民族責任融入其中，促進美術教育事業持續發展。中華文化博大精深，具有獨特而豐富的內涵，在文化多元化背景下，部分學生盲目崇拜外來文化，缺乏對本國傳統文化的了解。對此，美術教師應以課堂為載體，將傳統文化融入教學活動中，為學生開發和展示更多的美術教學資源，在教育過程中促進傳統文化的繼承與弘揚。

（二）符合新課改要求

在教育改革背景下，初中美術新課改要求教師注重學生人文素養的培養，在社會與時代發展之下，我國美術文化可追溯到遠古時期，與世界其他美術文化共同構成完善的藝術體系。通過傳統文化在教育中的融入，使學生對美術內涵有更深層的了解，將其與社會發展、文化傳承等結合起來，提高文化素養與藝術審美能力，樹立積極向上的生活態度，促進學生的健康全面發展。

（三）提升美術教育質量

在初中教育體系中，美術屬于重要的組成部分，同時也是傳統文化傳承的重要載體，美術教學與傳統文化之間存在緊密聯系。據當前美術教學現狀可知，一些學生忽視美術課程的重要性，未深刻意識到美術對自身綜合素質提升的促進作用，甚至一些學生利用美術課學習其他科目，此舉抑制了自身人文素養的提升。此外，部分學生對傳統文化缺乏認同，急需通過傳統文化與美術教育相結合的方式，培養和強化學生的文化認同感，引導學生樹立正確的美術學習觀念，從而提升美術的教育質量與成效。

二、傳統文化與美術教學的融合方法

在素質教育背景下，初中美術應嚴格遵循新課改要求，從認知、技能與情感三方面著手，制定教學目標與計劃，促進學生藝術水平提升，形成良好的審美情趣，強化對傳統文化的認同與尊重。對此，可采取以下融合方法。

（一）滲透傳統工藝美術，解讀人文內涵

在美術教學中，教師可引導學生關注少數民族文化，滲透傳統工藝美術，激發學生參與文化傳承的積極性。通過親身動手設計和制作飾品等方式，加深對少數民族的認識，在無形中培養學生的創造力與審美能力。以苗族為例，在上課之前要求學生自行準備剪刀、鐵絲、膠水、錫箔紙等等，在課上為學生講解貼、揉、捏、折等方式，由此創作出各種各樣的頭飾、服飾等等。在正式上課后，教師先利用多媒體為學生播放一曲《醉苗鄉》，營造出輕松歡快的課堂氛圍，要求學生觀察苗族服飾特點與風情，然后為學生展示一些銀飾，引導其進行賞析，深入解讀苗族銀飾的文化內涵，借助視頻和圖片等方式對銀飾進行分類，再由教師親身演示和講解銀飾制作方法；其次，組織學生利用事先準備好的材料親手制作銀飾，在制作完畢后上臺展示，并闡述作品的創作靈感和寓意；最后由教師進行總結和點評，向學生們闡述銀飾的制作意義與文化內涵。通過本課的學習，使學生深刻感受到傳統文化的魅力所在，立志要繼承和創新銀飾制作方法，使其得到繁榮和發展。

（二）融入地域歷史文化，凸顯美術教育價值

新課標要求初中美術教師充分發揮本土的民族、民間與文物資源，創造出形式多樣的美術教育活動。對此，美術教師開始將目光轉移到本土文化藝術資源上，對當地美術資源進行挖掘和利用，豐富美術教育內涵，并以獨特的方式傳揚區域傳統文化，凸顯美術教育價值。例如：教師可將地域歷史文化融入課堂教學，以楚國文物為例，引導學生了解文物的內涵與藝術價值，使其初步認識楚國色彩、紋飾與造型，與楚地漆器紋飾特色相結合，將日常生活中常見的一次性餐盤設計成漆盤。為了高效完成教學目標，在教學過程中首先為學生介紹楚國歷史與當地習俗，楚人與漆器之間存在深厚淵源，常常在漆器上作畫，例如：棗漆畫、花紋漆奩等都是古代獨特的藝術珍品。通過對當地文物的介紹，使學生們的興趣被激發，民族自豪感得以提升，學生能夠主動從多個層面感知教材知識，在了解楚文化的基礎上，對楚國藝術品的造型、色彩與紋飾等有初步了解，此時再開展漆盤設計活動便可達到事半功倍的 效果。

（三）鑒賞傳統名畫，提高人文素養

中華文化博大精深，在美術教學中教師可將傳統名畫引入其中，拓展學生的美術視野，使其能夠站在美術視角，從多個層面鑒賞傳統文化，了解傳統文化的精髓，以此提高其人文素養。例如：在國畫鑒賞中，因國畫是詩詞、書畫等元素的結合，畫面局部疏密有序、栩栩如生、步步有景、美不勝收，教師可從藝術視角出發，與學生們一同分析國畫的藝術特點，帶領學生領略傳統文化之美，構建對傳統文化的尊崇心理，以此培養和提升人文素養。在實際作畫過程中，作者一般會將自己的真情實感融入創作，由此體現當時的思想觀念、經濟水平、政治訴求等內容，具有較高的審美藝術價值，例如：教師可借助多媒體技術在大屏幕中展示《洛神賦圖》《游春圖》《風雨歸舟圖》等等，感受不同作品所處的時代背景，進而總結我國山水畫的發展進程，通過對傳統名畫的鑒賞，對傳統文化的弘揚具有極大的現實意義。

（四）開展民間美術實踐，體驗文化魅力

新一代學生更喜歡潮流與時尚，對傳統的東西興致闌珊，但傳統文化是中華民族的根基所在，每個炎黃子孫都有責任和義務進行傳揚。作為美術教育者，應在全球化、文化多元化的背景下，尋找本土與多元之間的平衡點，通過開展民間美術實踐活動的方式，使學生充分體驗文化魅力。例如：傳統的“骨式畫法”費時費力，教師可將“畫”變為“剪”，將紙折疊后再剪，打開便是同一種圖案，此種方式與教材內容異曲同工，學生有更加充足的時間設計創意圖案，可以是動物、花卉或者吉祥圖案等等，也可根據自己喜好設計帶有時代元素的新圖案，通過創新教學手段，使學生充分體驗到傳統文化魅力。此外，教師不但可將民間美術帶入課堂，還可帶學生走進生活，通過寫生的方式拉近生活與美術間的距離，通過參與社會實踐，如參觀美術館、廣場雕塑、地標建筑等等，還可在傳統節日之際開展豐富多彩的美術活動，如做月餅、包元宵等等，建立對傳統文化的敬仰，使學生能夠更好地繼承與傳揚。

三、結語

綜上所述，在初中美術教學中，將傳統文化元素滲透其中可有效拓展教學深度與廣度，通過滲透傳統工藝美術、融入地域歷史文化、鑒賞傳統名畫、開展民間美術實踐等方式，使學生的審美能力、人文修養、實踐能力得到顯著提升，科學高效地完成新課改的要求與教學目標，在優秀傳統文化的熏陶下，使學生的藝術鑒賞水平與審美能力得到顯著增強。