◎ 陳瑩媛 (晉中師范高等專科學校)
眾所周知,聲樂表演既有藝術又有技巧。此外,許多聲樂技巧是在聲樂演員在情緒表達時才能夠很好地運用的。事實上,聲樂演員只有在表達出自己的情感后,才能有效地表現出聲樂情節的發展,相應的情感可以進一步豐富,最終使技巧與情感的結合更加有效,更好地展現藝術的美。在舞臺上,聲樂演員的呼吸、聲音大小和肢體動作都可以成為情感表達的載體。聲樂所表現出來的個性化情感不是通常人們所定義的個人情感,而是屬于藝術的個性化情感,這涉及到人類和民族的共同情感。例如民族聲樂,由于不同民族有不同的文化、信仰,而且由于這些差異,不同民族的聲樂在情感表現形式和情感類型上也有很大的差異。因此,聲樂演員必須以相對合理的方式表演聲樂,才能保證在相應聲樂表演中表達出真實、準確的情感。
為了更深入地表現聲樂的個性化情感,增強聲樂的藝術性和表現力,聲樂表演者不僅要深刻理解聲樂作品的內容,還要理解聲樂作品的內涵和個性化情感,要對聲樂作品的內容進行全面、多層次的理解。除此之外,每一部聲樂作品都有其獨特的文化背景,聲樂表演者也應該了解這些作品的文化背景。只有了解聲樂作品創作的背景,才能更好地理解聲樂作品的意境。[1]為了豐富聲樂表演者的內在情感,更好地解讀作品的情感思想,聲樂表演者首先要有良好的聲樂、情緒控制和創造性素養,從而在聲樂表演中展現聲樂作品的內涵,使聲樂表演者更準確地把握作品的情感。
運用聲音、表情表現聲樂情感是最常用的個性化情感表達方式,聲樂表演者應善于用心去驅動情感,用情感來感動人們的心,從而更好地增強其聲樂的感染力。在聲樂表演中,聲樂表演者用不同的聲音表現不同的聲樂情節,這不僅更好地詮釋了音樂創作者的內心感受,也更準確地演繹了聲樂作品中復雜的情感,而且使聲樂更具表現力,引起觀眾的共鳴。當聲樂的創造者和聲樂表演者達到情感共鳴時,他們就能夠解放自己的思想,在他們擅長的創作階段和表演空間中釋放自己,為情感的表達奠定基礎,最終實現藝術追求與自我心靈的完全融合。聲樂表演者在表演中凝聚了自己的藝術追求,通過聲樂舞臺形象釋放出內心的情感,為聲樂表演中情感的表達提供了最原始的源泉。為了理解音樂作品創作者的思想,聲樂表演者在參加每一次聲樂排練時,應思考作品的背景和表現方式,從而準確把握作品的情感內涵。在表演過程中,對情感的把握是聲樂舞臺表演感染力的直接表現。只有通過真誠的聲樂表演,以及與觀眾進行完整的情感交流,才能表演出一件具有藝術生命力的優秀聲樂作品。
通過聲樂表演者的表演可以將聲樂作品中的情感表達出來,所以聲樂表演的成敗在很大程度上取決于聲樂中所蘊含的情感,并且聲樂表演者的基本技能通常可以通過個性化情感完美地出來。一般說來,觀眾很難深刻理解聲樂創作者的本意,所以他們對聲樂作品并沒有一個全面的理解。只有通過聲樂表演者在表演中的個性化情感表達,觀眾才能真正理解聲樂作品。
情感是聲樂的生命和靈魂,情感的表達是聲樂表演水平的重要體現。聲樂表演者需要有高超的技巧,嫻熟的聲音變化,從而表現出具有感染力的藝術作品。一般來講,聲樂表演者喜歡立體形象,運用自己的肢體動作、聲音變化、面部表情等在舞臺上盡情地表演,將生動的形象展現給觀眾,這些都是聲樂表演者綜合素質的部分,是聲樂品質的表現。如果聲樂者不給聲樂注入情感,觀眾很難在聲樂運動中感受到聲樂的情感內容,也很難體驗到聲樂的美感。每一個合格的聲樂表演者都應該具備基本的聲樂素質,包括扎實的聲樂基礎、高超的技巧、豐富的情感、良好的個性化情感表達態度等。[2]
聲樂的感染力通常是聲樂美的一個重要方面。聲樂表演者在聲樂表演中的吸引力不僅僅是通過熟練的技巧,為了與觀眾產生情感共鳴,必須賦予作品深厚的情感。情緒要么是悲傷的,要么是快樂的,要么是怨恨的,這些情緒在本質上是人類生命現當代價值的重要體現。聲樂藝術感染力實際上來源于藝術美的呈現,給觀眾以豐富多彩的個性化情感表達。聲樂是一門綜合性的藝術,而展示聲樂藝術感染力的最好方式就是聲樂表演者的個性化情感表達。
在聲樂表演中,個性化情感表達起著十分重要的作用。對于聲樂表演者來說,個性化情感表達是自身藝術價值的體現;對觀眾來說,個性化情感表達既能帶來視覺上的享受,也能帶來心理上的享受。在聲樂表演中,聲樂演員的聲樂素質、表演的感染力和藝術性、表演的整體性與個性化情感的表達有著重要的關系。可以說,個性化情感的表達在聲樂中具有不可替代的意義。要成為一名優秀的聲樂家,我們必須了解個性化情感表現在聲樂表演中的重要性,要深刻理解作品中的意境,并學會將情感融入到聲樂表演中,通過呼吸和聲音、表情將個性化情感表達出來,把情感與聲樂相結合,通過精湛的技巧和優美的聲音來表達個性化的情感。