館藏文物的影像傳播與歷史認知研究

劉佳靜

（中國人民大學(xué)新聞學(xué)院 北京 100089）

內(nèi)容提要：媒介學(xué)和傳播學(xué)為我們認識和定義博物館提供了新的視角和框架。媒介技術(shù)的發(fā)展為博物館建設(shè)、文物傳播、歷史認知提供了良好的影像支持和傳播環(huán)境。博物館是一個融合知識、文化、記憶的媒介體系，表達關(guān)于歷史更迭、文明進步、社會發(fā)展的表征和洞見。在新技術(shù)影像的支持下，不僅有館內(nèi)影像的再現(xiàn)與體驗，還有傳統(tǒng)影像的闡釋與塑造和新媒體影像的呈現(xiàn)與傳播。這些不同的呈現(xiàn)形式和傳播渠道，通過符號、情景和互動鞏固歷史知識、建構(gòu)歷史記憶、強化歷史思維，從不同層次和不同角度勾勒出人類文明的發(fā)展軌跡。

館藏文物是文明發(fā)展的見證物和載體，博物館“是載體的載體，也就是隱形的傳承者”［1］。媒介學(xué)和傳播學(xué)為我們認識和定義博物館提供了新的視角和框架［2］。日新月異的媒介形態(tài)、日臻成熟的人工智能和信息網(wǎng)絡(luò)技術(shù)，為我們建構(gòu)了一個“萬物皆媒”的時代。這就意味著“萬物可被數(shù)據(jù)化、被監(jiān)測，物與物之間可以實現(xiàn)智能互聯(lián)，物與人也可以實現(xiàn)多種方式的互聯(lián)”［3］。媒介技術(shù)的發(fā)展為博物館建設(shè)、文物傳播、歷史認知提供了良好的影像支持和傳播環(huán)境，呈現(xiàn)出全新的感官體驗與思想碰撞。

一、“流動的”博物館——行走在光影之間

博物館是歷史的媒介和文明的“傳承者”，傳播歷史知識、優(yōu)秀文化，促進不同國家的交流互鑒。博物館擁有固定的建筑空間，也具有時間上的持久性，它莊重神秘、矗立不動。然而，“流動的”現(xiàn)代性已經(jīng)改變了人類的狀況。我們的社會生活具有了液體和氣體的特征——流動性。社會總在不斷的變化之中，“物質(zhì)的一部分受到剪應(yīng)力作用時，它相對于其他一部分而言，這種連續(xù)的、不可復(fù)原的變化狀態(tài)形成一種流體特有的流動狀態(tài)”［4］。博物館作為社會生活的一個重要領(lǐng)域，在傳播技術(shù)的作用力下，文物從固定的場館空間展示走向了電視熒幕、手機和電腦屏幕展示，流動在光影之間。

影像、網(wǎng)絡(luò)和媒介超越了時空緯度的限定，在短暫的光影之中和一閃而逝的人類行動中，過濾和積淀出永恒的文明。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，傳統(tǒng)在不斷被突破，從平面到立體、從靜態(tài)到動態(tài)、從真實到虛擬、從單向到互動。變化仍在繼續(xù)上演，影像從短暫中設(shè)想出持久、從非連續(xù)中設(shè)想出連續(xù)性的潛力，探索博物館傳播在未來傳播時代的多重可能性。博物館在保持其原始使命——收藏、保護、交流、研究和展覽的同時，正在審視自身并走向智能化傳播的未來。

2020年“國際博物館日”的主題是“致力于平等的博物館：多元和包容”（Museums for Equality：Diversity and Inclusion），體現(xiàn)出“現(xiàn)代性”語境中的“融化能力”。博物館的使命和功能在重新定位和分配，將舊有的結(jié)構(gòu)、格局、依附和互動的模式統(tǒng)統(tǒng)扔進熔爐中去，以得到重新鑄造和形塑［5］。博物館在新技術(shù)的助推下不斷摸索與實踐，形成了新理念和新思路，能夠滿足不同層面受眾的需求，各種媒介形式在館藏文物的傳播中得到了協(xié)調(diào)統(tǒng)一。現(xiàn)在的博物館是一個全新的媒介體系，文本、聲音和圖像組成了融合的傳播渠道，表達關(guān)于歷史更迭、文明進步、社會發(fā)展的表征和洞見。

二、館藏文物的呈現(xiàn)形式與傳播途徑

在新技術(shù)影像尚未廣泛應(yīng)用之前，文物以靜態(tài)的形式被陳列在博物館展廳中。影像技術(shù)的發(fā)展和媒介生態(tài)環(huán)境的變化，激發(fā)了館藏文物的呈現(xiàn)形式和傳播途徑的提升。在實體博物館之外，電腦和手機等終端的加入，使融合的傳播模式拓展了歷史的認知領(lǐng)域、挖掘了文化表達的深度。

（一）館內(nèi)影像的再現(xiàn)與體驗

從前期服務(wù)（信息咨詢等）到場館應(yīng)用（移動導(dǎo)覽等）再到后臺數(shù)據(jù)控制與運營，博物館正在逐漸實現(xiàn)信息化和數(shù)字化。新技術(shù)的應(yīng)用豐富了文物的呈現(xiàn)形式、拓展了展品的敘事空間、增強了文物的藝術(shù)表現(xiàn)力。

館內(nèi)文物的展示實現(xiàn)了基于多重感官體驗的影像傳播，突出傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合。全息投影、三維動畫、動作體感等技術(shù)廣泛運用在博物館的實地展覽中。這些影像以事件復(fù)原、情景再現(xiàn)、模擬動畫的形式，充分調(diào)動起受眾的視覺、聽覺、觸覺，令受眾身臨其境。博物館受眾越來越傾向于“沉浸式”觀看，而不再接受被動的、旁觀的游覽觀摩。故宮博物院展出的“清明上河圖3.0”借助4D技術(shù)、8K超高清影像技術(shù)，讓原本“靜止”的人與物“動起來”。配合光影、色彩、音樂、音效等元素，畫中的人物和景致在屏幕上活靈活現(xiàn)，再現(xiàn)了北宋都城欣欣向榮的生活景象。臺北“故宮博物院”的“清水雅集——故宮書畫新媒體藝術(shù)展”也體現(xiàn)出新技術(shù)影像展覽的創(chuàng)意。其中一個部分名為“花氣熏人”，互動裝置取材于黃庭堅的《花氣熏人帖》，蒼勁堅實的書法配合搖曳生姿的花草剪影與音效，打造一個兼具視覺與聽覺的沉浸式體驗。傳統(tǒng)書畫與新興影像相結(jié)合，重新打造博物館展品的呈現(xiàn)方式，從而升級了受眾的感官體驗。

館內(nèi)文物的展示還實現(xiàn)了基于多維空間的虛擬影像傳播，體現(xiàn)出科技與藝術(shù)的融合。增強現(xiàn)實（AR）、虛擬現(xiàn)實（VR）、混合現(xiàn)實（MR）、眼動追蹤等技術(shù)延伸到博物館的實地展覽中，既以科學(xué)詮釋藝術(shù)，又以藝術(shù)思維超越科技，讓文物“活起來”，并使受眾與文物產(chǎn)生聯(lián)系與對話。當(dāng)代的展覽形式打破藝術(shù)、技術(shù)的界限，用全新的手法為受眾帶來突破時空的真實感。加拿大皇家安大略博物館（Royal Ontario Museum，ROM）將基于標(biāo)識的AR技術(shù)運用到“終極恐龍展：來自岡瓦納的巨人”（Ultimate Dinosaurs：Giants from Gongwana），海報上的恐龍“跳出來”呈現(xiàn)在受眾的手機上。中國婦女兒童博物館利用VR眼鏡讓受眾觀看女紅軍過草地的影像，VR影像全方位、立體式、多角度地展示巾幗英雄艱苦的革命歷程。科技與藝術(shù)的結(jié)合實現(xiàn)了動靜相宜、虛實相生，增強了影像的交互性、沉浸感和想象力。

（二）傳統(tǒng)媒體影像的闡釋與塑造

近年來，以博物館、文物為主題的紀(jì)錄片和電視節(jié)目不乏經(jīng)典之作。《國家寶藏》《我在故宮修文物》掀起了一波“文物熱潮”，之后《如果國寶會說話》《上新了·故宮》更是持續(xù)走紅。以視聽語言詮釋館藏文物的前世今生，融合音樂、解說、表演等藝術(shù)形式，利用新技術(shù)影像對文物進行全方位的解讀，形成一種深度的、全面的內(nèi)容呈現(xiàn)。

此類影視作品以文物為原型進行故事形式的重新闡釋。文物影像挖掘了文物背后的傳奇故事和曲折經(jīng)歷。影視作品是基于館藏實體文物的二次傳播，以文物為表現(xiàn)對象，用文物串聯(lián)起源遠流長的華夏文明，將“大國重器”的歷史底蘊濃縮在影像之中。電視節(jié)目《國家寶藏》融合了紀(jì)錄片和綜藝節(jié)目的藝術(shù)特質(zhì)，邀請博物館館長、娛樂明星同臺參與，以舞臺劇的形式演繹文物故事。電視節(jié)目《上新了·故宮》以探秘形式破解故宮的文化密碼，每期推出一款故宮主題的文創(chuàng)產(chǎn)品。紀(jì)錄片《故宮新事》將“故”與“新”相結(jié)合，通過文物搬家、修復(fù)、保護等情節(jié)連通古今。

影視作品為受眾提供了一個“擬人”“旁白”的敘事視角和傳播主體。以往，我們走進博物館，可通過導(dǎo)游、講解員或語音講解器的敘述來了解文物的歷史信息。在當(dāng)下的影視作品中，讓文物和文物背后的守護者來講述文物的身世，成為全新視角的另類塑造。影視作品從物到人、從臺前到幕后，形成了文物敘事的獨特話語。紀(jì)錄片《如果國寶會說話》采用5分鐘的“國寶留言”形式，用擬人化的視角讓文物“說話”；以短小精悍的分集設(shè)置適應(yīng)快節(jié)奏、碎片化的現(xiàn)代生活，讓忙碌的青年人能夠快速、便捷地學(xué)習(xí)；三維掃描、色彩渲染等為攝制組的敘事想象力提供了技術(shù)支持，使冰冷的國寶有了溫度和情感。紀(jì)錄片《我在故宮修文物》及其同名電影均從文物修復(fù)師的工作和生活切入，透過紀(jì)實影像，觀眾了解到深藏在故宮里的文物專家們養(yǎng)貓、打杏子、移植棗樹、騎車穿梭于故宮的業(yè)余生活，獨特的敘事視角使昔日遙遠而威嚴的紫禁城通過視聽語言的塑造而充滿了人文關(guān)懷。

（三）新媒體影像的呈現(xiàn)與傳播

館藏文物與門戶網(wǎng)站、社交媒體、應(yīng)用程序（App）、游戲相融合，顛覆了傳統(tǒng)的館內(nèi)展覽和大眾傳播等方式。新媒體技術(shù)正在重新塑造文物傳播的呈現(xiàn)形式與傳播渠道，也突破了文物的歷史背景與內(nèi)容邊界。“互聯(lián)網(wǎng)從一個儲存的地方變成了邂逅的地方。對于博物館來說，這個轉(zhuǎn)變打開了充滿機遇和挑戰(zhàn)的潘多拉盒子，關(guān)鍵是重新定義了博物館與社群之間的關(guān)系”［6］。

新媒體影像的傳播建立新連接和新關(guān)系，吸引了更多年輕的受眾，形成了網(wǎng)絡(luò)趣緣共同體。個體因為對歷史、文物、文化的興趣而結(jié)緣，在網(wǎng)絡(luò)社區(qū)、社交媒體中聚合形成群體。妮娜·西蒙（Nina Simon）在《參與式博物館：邁入博物館2.0時代》（Participatory Museum ：Entering an Era of Museum 2.0）中提出了“從我到我們”的設(shè)計，通過與他人的互動來增強參觀者的體驗，文化機構(gòu)促使個人參與轉(zhuǎn)變?yōu)樯缛簠⑴c［7］。美國、丹麥等實現(xiàn)了博物館網(wǎng)站與推特（Twitter）、臉書（Facebook）、油管（YouTube）的連接，參觀者之間可以通過上述社交媒體分享經(jīng)驗、討論收獲、交流情感。當(dāng)然，在我國，博物館與社交媒體的跨界合作也非常引人矚目。例如，中國國家博物館攜手六大博物館共同打造的H5作品《第一屆文物戲精大會》引爆抖音和微信朋友圈，運用人像摳圖、同時定位與制圖（SLAM）和3D渲染技術(shù)等，使塵封千年的文物有了語言和神態(tài)。目前各大博物館都設(shè)有官方微博和微信公眾號，以高清精美的圖像共享展覽信息，為博物館展覽活動預(yù)熱和宣傳。這些影像引發(fā)受眾的興趣和自覺意識，形成共情和共鳴。博物館與社交媒體合力搭建了個體與群體的溝通橋梁，通過民族性和審美性實現(xiàn)社會凝聚力和社會整合力，達成一種身份共識和情感共識。

新媒體影像結(jié)合了文物實體、館內(nèi)影像和傳統(tǒng)媒體影像的特征，產(chǎn)生新的對話和碰撞。六百歲的故宮邂逅網(wǎng)絡(luò)，以一種全新的方式與年輕人和世界對話。利用全景數(shù)據(jù)和三維數(shù)據(jù)可視化，故宮全景虛擬游覽、VR故宮登陸官網(wǎng)，為公眾提供鑒賞館藏文物之美的獨特方式。當(dāng)經(jīng)典文化與網(wǎng)絡(luò)文化在新媒體環(huán)境中相碰撞，影像技術(shù)的發(fā)展與設(shè)計理念的變革為文物傳播提供了多種可能性，賦予了博物館時代氣息和青春氣息。故宮博物院與騰訊合作開展“表情設(shè)計”和“游戲創(chuàng)意”，開發(fā)了一系列故宮IP（Intellectual Property，知識產(chǎn)權(quán)），包括觀眾熟悉的“雍正十二美人”“韓熙載夜宴圖”以及畫風(fēng)奇特的“海錯圖”等；騰訊還同步推出了旗下經(jīng)典手游《天天愛消除》的故宮特別版。這樣全新的結(jié)合也引來了爭議，解構(gòu)經(jīng)典、娛樂過度等問題有所暴露。但是，我們并不應(yīng)該因此排斥網(wǎng)絡(luò)和科技的加入，而是應(yīng)追求多個維度恰當(dāng)?shù)慕Y(jié)合，不斷地適應(yīng)社會發(fā)展的需求。

三、文物影像的傳播對歷史認知的影響

“歷史是歷史學(xué)家與歷史事實之間連續(xù)不斷的、互為作用的過程，就是現(xiàn)在與過去之間永無休止的對話。”［8］而博物館的存在讓歷史學(xué)家的對話不再是“對空言說”。博物館作為融合的媒介體系，在讓當(dāng)前與過去的某一時刻聯(lián)系起來之后，其意義就清晰易懂了，過去的這個時刻和現(xiàn)在有暗中相合之處［9］。這種聯(lián)系通過具體的文物而實現(xiàn)，博物館通過策展集合了歷史的先驗知識，建構(gòu)了傳播的網(wǎng)絡(luò)。

一直以來歷史學(xué)研究以傳統(tǒng)的書寫歷史為主，然而歷史傳播的話語逐漸出現(xiàn)了圖像的轉(zhuǎn)向（pictorial turn）。以圖片、影像為語言和文本來再現(xiàn)歷史，是歷史表達的新路徑。美國歷史學(xué)家海登·懷特（Hayden White）提出Historiphoty的概念，以此與Historiogry概念相對應(yīng)，并試圖建立影像與歷史之間的有機聯(lián)系。懷特認為“在視覺圖像和電影話語中表現(xiàn)歷史和我們對它的思考”［10］。臺灣學(xué)者周樑楷將Historiphoty譯為“影視史學(xué)”，其內(nèi)涵包括“以靜態(tài)的或動態(tài)的圖像、符號，傳達人們對于過去事實的認知；探討分析影視歷史文本的思維方式或知識理論”［11］。影像史學(xué)的研究逐漸拓展了傳統(tǒng)歷史學(xué)研究的視野。它不僅僅是史學(xué)研究方法上的探索和創(chuàng)新，還對長期以來傳統(tǒng)的歷史學(xué)習(xí)、歷史認知、歷史思維產(chǎn)生影響。

（一）影像符號鞏固歷史知識

博物館蘊藏著關(guān)于歷史發(fā)展和文明進程的各種知識。認知心理學(xué)家認為“認知是各種形式知識的總稱。認知既包括內(nèi)容，也包括過程”［12］。現(xiàn)代博物館不僅為公眾提供歷史知識，還提供了不同話語形式的認知過程。博物館整合了不同時期、不同類型的文物，“文物作為一個整體，從不同側(cè)面和領(lǐng)域揭示歷史，展示我國歷史先進社會生產(chǎn)、生活以及思想道德和科學(xué)文化的水平，體現(xiàn)了人民群眾所創(chuàng)造的生產(chǎn)力和先進文化的發(fā)展方向”［13］。而認知過程就是公眾對文物的解碼，包括知識輸入后的變換、減少、解釋、貯存、恢復(fù)和使用的所有過程［14］。

文物影像為公眾認知歷史提供了雙重的符號系統(tǒng)：文物實體符號系統(tǒng)和影像語言符號系統(tǒng)。文物攜帶和傳遞信息。一方面，從文物的形狀顏色、材料質(zhì)地、體積重量等角度，可以考究其年代、制作工藝、持有者的身份地位、使用場景和用途；另一方面，字畫、青銅器、玉器、木器等承載著古代政治、禮制、宗教、哲學(xué)、文學(xué)藝術(shù)以及經(jīng)濟、軍事等信息內(nèi)涵。這些信息很大一部分是潛藏的、內(nèi)隱的，需要歷史學(xué)家的深度詮釋和解讀。歷史學(xué)家的專業(yè)話語通過影像語言符號系統(tǒng)來外顯和傳播。口頭語言、文字語言、視聽語言在媒體環(huán)境中相互結(jié)合。鏡頭畫面、同期聲、解說詞、音樂、字幕、虛擬影像等通過編碼和解碼，為我們提供一個認知歷史的概念和形象系統(tǒng)。這些影像“是運載意義的工具或媒介，為它們作為代表或表征（也就是象征）我們想要傳達的意義的各種符號來作用。換一個比喻就是它們發(fā)揮符號的功能”［15］。

文物影像的雙重符號系統(tǒng)有效地刺激我們的感官系統(tǒng)。視知覺的有效運作彌補了文字、語言表達的局限，鞏固了公眾對于歷史知識的學(xué)習(xí)和理解。影像作為一種視覺藝術(shù)，不是對歷史元素的機械復(fù)制，而是對有意義的整體結(jié)構(gòu)樣式的把握；藝術(shù)形象遠遠不是“酷似現(xiàn)實的形象”，它們?nèi)匀荒苁谷烁械秸鎸嵭裕?6］。文物影像是對知識創(chuàng)造性的把握，現(xiàn)實場景或網(wǎng)絡(luò)媒介場景的觀看和學(xué)習(xí)突破了傳統(tǒng)的知識接受模式，是一種想象性、創(chuàng)造性的審美體驗。

（二）敘事情景建構(gòu)歷史記憶

文物影像打破了以往文物展示、傳播的固有思路，將中華文明凝練在故事情景中。影像串聯(lián)了片段化的闡釋，將情景（situatedness）、事件序列（event sequencing）、世界制造／世界破壞（world making／world disruption）及體驗（experience what it’s like）整合，成為一個完整的故事。其中情景是首要元素，是一種話語環(huán)境（discourse context）或場合（occasion）［17］。

經(jīng)典敘事學(xué)關(guān)注文字所建構(gòu)的敘事情景，而后經(jīng)典敘事學(xué)超越了單一的文學(xué)敘事，走向了多模式敘事。文字、圖像、聲音相結(jié)合，共同完成歷史記憶的再現(xiàn)。情景敘事建構(gòu)情景記憶，通過深邃的時間要素和廣袤的空間要素，幫助人們理解與處理復(fù)雜的歷史背景。影像通過角色扮演、事件再現(xiàn)、沉浸式體驗讓人們穿越歷史長河，改變?nèi)藗冊跉v史敘事中的時間取向。影像情景中的人物、物品、地點、區(qū)域最大程度地還原了歷史空間關(guān)系，并且營造了良好的故事氛圍，讓公眾體驗到在場感。

敘事情景不僅能夠建構(gòu)記憶，還能加深記憶。無論是博物館內(nèi)的影片、電視媒體的影視作品，還是新媒體中的游戲、社交媒體的情景互動，都為公眾提供了歷史認知的大量素材。公眾通過媒介接觸，“變得對素材有意識，并且明顯地建立了一個情景記憶。內(nèi)側(cè)顳葉記錄這樣一個有意識的經(jīng)歷，并在在記憶事件中起著為新皮層中神經(jīng)基礎(chǔ)作出指示的作用”［18］。館藏文物影像的廣泛傳播讓公眾在多種渠道多次經(jīng)歷這個過程，情景重復(fù)強化了歷史記憶。短期記憶轉(zhuǎn)變?yōu)殚L期記憶，就能夠不斷激勵人們反思和前進，保持對國家、民族的敬畏和尊重。

（三）傳播互動強化歷史意識

我們的社會屬性、生活方式、宗教信仰塑造著我們的歷史意識。“我們從屬的那個民族的、社會的和宗教的、群體的歷史塑造著我們的歷史意識，同樣，我們的家長的歷史也在塑造著我們的歷史意識。我們隸屬于一定的教會、團體和居民集體，它們都在熏陶我們的集體和個人的歷史意識”［19］。值得提出的是，傳播技術(shù)顛覆了我們的生活，媒介化生存成為了我們的常態(tài)。影像傳播的內(nèi)容和形式同樣影響著我們的歷史意識，培養(yǎng)著我們歷史思維。

在當(dāng)下的傳播環(huán)境中，影像邏輯正在構(gòu)造著今日和往昔的互動關(guān)系。文物影像作為主要的傳播內(nèi)容，勾勒出歷史的面貌。影像會與其所表現(xiàn)的文物一樣，經(jīng)歷歲月的考驗。“它提供某物或者某人舊日的模樣——從而也隱含了別人一度對這一題材的看法。其后，人們又承認影像還記錄了制作者的具體觀點。影像成為某甲如何看待某乙的實錄。這是個體意識不斷增強——伴隨著不斷增強的歷史意識——的結(jié)果。”［20］也就是說，原有的歷史意識很大程度上決定了影像傳播的內(nèi)容，但同時影像傳播的內(nèi)容也在強化、激活、創(chuàng)造新的歷史意識。我們用影像話語訴說著歷史，話語也會成為可視的敘事史，成為歷史、歷史證據(jù)的一部分，“更為流暢的敘事方法能產(chǎn)生更大的‘事實效應(yīng)’或‘對事實的想象’”［21］。

人類文明的發(fā)展與傳播活動的演進有密切的關(guān)聯(lián)和互動。正如傳播學(xué)者的總結(jié)：“現(xiàn)今的傳播史通過其表現(xiàn)形式不僅展現(xiàn)了傳播模式、系統(tǒng)和技術(shù)的高度重要性，也體現(xiàn)了其在人類歷史中中心且關(guān)鍵的地位。”［22］從口語傳播時代到文字傳播時代再到電子傳播時代及網(wǎng)絡(luò)傳播時代，人類的思維、觀念、經(jīng)驗很大程度上依賴于每個時代占優(yōu)勢的某種或幾種傳播形式。在文物傳播、歷史認知領(lǐng)域，視覺和影像正在超越其他的表現(xiàn)形式，使得觀看、傾聽、思考的方式都極大地不同于其他傳播方式占主導(dǎo)的時代。受眾在電視、手機、平板電腦、大屏幕等不同媒體終端收看影片，通過分享、評論、點贊、發(fā)彈幕等方式參與反饋。受眾還可以借助可穿戴設(shè)備、光影設(shè)備在場館內(nèi)進行“人—機”互動和交流。公眾在觀看行為、體驗行為、媒體參與行為中積累經(jīng)驗、豐富知識，從而完善對歷史的認識和理解。

技術(shù)、歷史和文明的互動帶給受眾開放、平等、協(xié)作、共享的觀感體驗。這些不同的傳播內(nèi)容和形式通過符號和情景共同作用于媒介場域，從不同層次和不同角度勾勒出人類文明的發(fā)展軌跡。

四、結(jié)語

當(dāng)代文物影像傳播的模式既在適應(yīng)共時性的系統(tǒng)運作，也在追溯歷史性的變革過程。“以圖證史”“影像史學(xué)”提供了一種現(xiàn)代性的敘事、傳播和觀看之道，對歷史經(jīng)驗的描述和解讀同時也意味著對我們當(dāng)下生活的審視和刻畫。

在未來，文物影像的創(chuàng)作和傳播還具有更大的可能性和實踐領(lǐng)域。在遺址考古、文獻考據(jù)的基礎(chǔ)上，影像傳播可以從單一、小型的文物延伸到有建筑群、文物集合的歷史遺跡，還原、再現(xiàn)那些被淹沒、被破壞的遺址原貌，探索未知的、深埋在地下的領(lǐng)域。文物數(shù)據(jù)可以作為創(chuàng)作底本，虛擬現(xiàn)實作為人工智能的展現(xiàn)手段和交互界面，以虛擬化身作為人工智能的承載體，這將會打通虛擬景觀和現(xiàn)實世界。5G的開發(fā)和普及可以實現(xiàn)快速適配和設(shè)備互聯(lián)。聯(lián)接萬物的3D擬人化智能交互界面將會讓歷史不再遙不可及。

當(dāng)然，我們必須警惕文物影像傳播走向過度娛樂化。如果只是依靠信息技術(shù)、媒介技術(shù)和影像技術(shù)快速生成圖片和視頻，實現(xiàn)及時傳播，尋求視覺刺激和快感，那么任何影像文本和傳播形式都沒有了根基和靈魂。文物影像根植于中華民族的悠久歷史和燦爛文化，內(nèi)容創(chuàng)作不同于其他題材，膚淺化也是文物影像傳播在未來需要規(guī)避的問題。如果只是追求影像包裝，而忽略歷史的本源，就好像只是附加了“濾鏡”。影像創(chuàng)作若流于表面、缺乏深度，經(jīng)不起時間的考驗，終將是海市蜃樓。

世界逐漸祛魅，歷史浮現(xiàn)在我們眼前。光影世界必須依靠理性作為判斷與衡量合理性的源泉和標(biāo)準(zhǔn)。保持歷史的思維，運用藝術(shù)理念、講述影視語言、搭建傳播平臺，從而更生動、深刻地講好中國故事。館藏文物和各種影像不僅是中國歷史的保存者和記錄者，也將是實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興奮斗歷程的見證者和參與者。我們應(yīng)該站在科技發(fā)展的前沿，保護好我們珍貴的文化資源，讓中國文物的價值在后世永續(xù)傳承；同時，讓中國文物的影像在世界各地?zé)òl(fā)光彩，發(fā)揮文物傳播的國際價值。